Albert Dupontel
Albert Dupontel, sinh ngày 1 - 1 - 1961, Saint-Germain-en-Laye, đóng vai diễn viên, đạo diễn, nhà biên kịch và diễn viên hài ở Pháp.
Albert Dupontel, sinh ngày 1 - 1 - 1961, Saint-Germain-en-Laye, đóng vai diễn viên, đạo diễn, nhà biên kịch và diễn viên hài ở Pháp.
Christian Keyvier, sinh ngày 6 - 5 - 1915 2 tại khu 15 ở Paris, là một diễn viên Pháp, nhà biên kịch và nhà sản xuất cũng có được quốc tịch Bỉ.
Sinh ngày 16/10/6/13 ở khu đất 13 của Paris, Élie Semhoun, được biết đến với cái tên là Ericlie Semoun, làm việc ở Pháp như một diễn viên hài, diễn viên, đạo diễn, nhà biên kịch và ca sĩ.
Fernand Joseph Désiré Contandin, được biết đến chuyên nghiệp với tên Fernandel, sinh ngày 8 tháng 5 năm 1903 tại Marseille, Pháp. Cha mẹ ông là Désirée Bédouin và Denis Contandin, quê gốc từ Perosa Argentina, Ý; cha ông làm kế toán và biểu diễn hài nghiệp dư với bút danh 'Sined'. Ông có hai anh trai, Auguste-Marcel (1897-1961) và Francis (Fransined) (1914-2012), và một chị gái, Marguerite (1910-2006). Bắt đầu sự nghiệp từ các sân khấu tạp kỹ, Fernandel chọn nghệ danh Fernandel vào năm 1922, do mẹ vợ đặt cho. Ông kết hôn với Henriette Félicie Manse vào năm 1925. Sự nghiệp của Fernandel bắt đầu bằng những buổi biểu diễn tại các quán cà phê và đám cưới, sau đó là chiến thắng trong một cuộc thi hát dành cho trẻ em tại Nhà hát Châtelet ở Marseille khi mới bảy tuổi. Ông ra mắt phim năm 1930 trong bộ phim *Le Blanc et le Noir*. Sự nổi tiếng của ông tăng trưởng ổn định trong những năm 1930 và 1940, với những vai diễn quan trọng trong các bộ phim như *Angèle* (1934), *Regain* (1937), *Le Schpountz* (1938) và *La Fille du Puisatier* (1940). Ông hợp tác rất nhiều với Marcel Pagnol, xuất hiện trong mười ba bộ phim của ông. Ông phát hành bài hát nổi tiếng “Félicie aussi” năm 1939 và có một bản thu âm thành công của “La Caissière du Grand Café” năm 1947. Fernandel trở thành một trong những ngôi sao lớn nhất của điện ảnh Pháp trong nhiều thập kỷ, xuất hiện trong hơn 125 bộ phim từ năm 1930 đến 1969. Ông nổi tiếng với vai trò cha xứ người Ý trong loạt phim Don Camillo từ năm 1951 đến 1970, một vai diễn đã dẫn đến cuộc gặp gỡ với Giáo hoàng Pius XII vào năm 1953. Những đường nét đặc trưng trên khuôn mặt ông, mà ông gọi là “gueule de cheval” (khuôn mặt giống ngựa), đã trở thành một thương hiệu riêng. Ông cũng xuất hiện trong phim Ý và Mỹ, bao gồm Xung quanh thế giới trong 80 ngày (1956) với David Niven và Paris Holiday (1958) với Bob Hope và Anita Ekberg. Fernandel tham gia đạo diễn hoặc sản xuất chung nhiều bộ phim trong suốt sự nghiệp của mình. Các bộ phim của Fernandel đã thu hút hơn 200 triệu khán giả trong suốt sự nghiệp của ông, và vào năm 1968, Tướng Charles de Gaulle tuyên bố rằng Fernandel là người Pháp duy nhất nổi tiếng hơn chính ông trên toàn thế giới. Sau khi được chẩn đoán mắc bệnh ung thư phổi, ông qua đời vào ngày 26 tháng 2 năm 1971, và hài cốt của ông được an táng tại Nghĩa trang Passy ở Paris. Con trai ông, Franck Fernandel, trở thành diễn viên và ca sĩ, và đóng cùng cha trong L'Âge ingrat và En avant la musique .
Sinh ngày 13 tháng 10 năm 1900 ở Reims, Geslaine Dommanget chết vào ngày 3 tháng 4 năm 1991 ở NeuillySeine. Cô ấy có nghề diễn viên Pháp. Hôn nhân với Hoàng tử Louis II là một người vợ cao quý của công chúa Khảo cổ từ năm 1946 đến 1949.
Jamel Debbouze, sinh ngày 8 tháng 6 năm 1975 ở khu vực 10 của Paris, làm việc như một nhà hài hước học, diễn viên và nhà sản xuất, và là Franco-Marocicaine.
Jean Dujardin, người biểu diễn với nghệ danh Jean Edmond Dujardin, là một nghệ sĩ giải trí người Pháp hoạt động với vai trò diễn viên, diễn viên hài, nhà sản xuất và đạo diễn. Ngày 19 tháng 6 năm 1972 đánh dấu ngày sinh của ông tại Rueil-Malmaison, Pháp, gần Paris. Lớn lên ở Plaisir, Yvelines, ông từng làm thợ khóa cho công ty xây dựng của cha mình trước khi theo đuổi sự nghiệp biểu diễn. Hiện tại 54 tuổi, Dujardin bắt đầu biểu diễn các trò hề đứng trong quán cà phê và phục vụ trong quân đội, nơi ông giải trí cho những người lính cùng đơn vị bằng các màn hóa trang, khám phá tài năng hài hước của mình. Sự nghiệp của Dujardin bắt đầu trên sân khấu và truyền hình vào những năm 1990 với nhóm hài kịch Nous Ç Nous. Năm 1996, Dujardin tham gia chương trình truyền hình Graines de star cùng với các thí sinh khác. Từ năm 1999 đến 2003, anh đạt được sự nổi tiếng đáng kể thông qua loạt phim truyền hình Un gars, une fille bên cạnh Alexandra Lamy, người sau này trở thành vợ anh từ năm 2009 đến 2014. Anh đóng vai chính trong các chương trình truyền hình và phim hài ngay từ đầu sự nghiệp, và tạo ra nhân vật Brice de Nice trong chương trình Fiesta, được chuyển thể thành phim điện ảnh Brice de Nice vào năm 2005. Dujardin đã đạt được danh tiếng quốc tế thông qua nhiều vai diễn, bao gồm Hubert Bonisseur de La Bath trong các phim OSS 117: Cairo, Tổ gián điệp (2006), Lạc lối ở Rio (2009) và Tình yêu từ Châu Phi (2021). Anh cũng đóng vai Lucky Luke trong phim Lucky Luke (2009) và hợp tác với Michel Hazanavicius trong The Artist (2011), nơi anh thủ vai George Valentin. Vai diễn này đã mang lại cho anh vô số giải thưởng, bao gồm giải Oscar Diễn viên xuất sắc nhất (2012), Quả cầu vàng, BAFTA và Giải thưởng của Hiệp hội Diễn viên Màn ảnh. Anh cũng xuất hiện trong các phim điện ảnh Mỹ như The Wolf of Wall Street (2013) và The Monuments Men (2014). Các vai diễn gần đây bao gồm sự xuất hiện trong Présidents (2021) và Brice 3 (2016), và anh dự kiến sẽ đóng vai Don Diego de la Vega trong bộ phim truyền hình ngắn Zorro vào năm 2024.
Sinh ra ở Strasbourg, Pháp, ngày 22 tháng 3 năm 1923 với tên khai sinh là Marcel Mangel, Marcel Marceau trở thành một diễn viên và nghệ sĩ hề câm người Pháp được công nhận trên toàn cầu. Tên khai sinh của ông phản ánh cha mẹ ông, Charles Mangel, một người thợ thịt, và Anna Werzberg. Gia đình chuyển đến Lille vào năm 1926 vì lý do công việc và sau đó chuyển đến Anh. Ngay từ khi còn nhỏ, Marcel chịu ảnh hưởng bởi những bộ phim của Charlie Chaplin, truyền cảm hứng cho ước mơ trở thành nghệ sĩ hề câm, và ông theo học trường trung học Fustel-de-Coulanges ở Strasbourg cho đến năm 1938. Trong Thế chiến thứ hai, gia đình Marceau sơ tán và ban đầu định cư ở Chancelade và Périgueux. Năm 17 tuổi, ông chạy trốn cùng gia đình đến Limoges và theo học tại trường trung học Gay-Lussac và Trường Nghệ thuật Trang trí Limoges vào năm 1941. Ông tích cực tham gia phong trào kháng chiến Do Thái ở Pháp, giúp giải cứu trẻ em Do Thái, trong đó có khoảng ba mươi người đã trốn thoát sang Thụy Sĩ cùng với người họ hàng Georges Loinger. Ông sử dụng tên 'Marceau' trong thời kỳ chiếm đóng của Đức, ám chỉ François Séverin Marceau-Desgraviers. Nhờ thành thạo tiếng Anh, tiếng Pháp và tiếng Đức, ông được giao nhiệm vụ liên lạc cho Quân đội thứ ba của Tướng George Patton trong chiến tranh. Bi kịch thay, cha ông bị bắt và trục xuất đến Auschwitz vào năm 1944, nơi ông đã bị giết hại. Sau cuộc xung đột, Marceau bắt đầu học tại Trường Nghệ Thuật Kịch Charles Dullin năm 1945, được hướng dẫn bởi Joshua Smith, Étienne Decroux và Jean-Louis Barrault. Vào tháng 8 năm 1944, ông có màn trình diễn đáng chú ý đầu tiên trước khán giả 3.000 binh lính ở Paris. Năm 1947, ông tạo ra nhân vật 'Bip the Clown,' lần đầu biểu diễn vào ngày 22 tháng 3 tại Théâtre de Poche Montparnasse, lấy cảm hứng từ Pip trong tiểu thuyết *Great Expectations* của Charles Dickens. Ông nhận được Giải thưởng Deburau năm 1949 cho tác phẩm mimodrama của mình, *Death before Dawn*, và thành lập Compagnie de Mime Marcel Marceau cùng năm đó. Trong hơn 60 năm, Marceau đã làm say đắm khán giả trên toàn cầu với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn chuyên nghiệp, xuất hiện trong các bộ phim như 'Barbarella' (1968) và 'Silent Movie' (1976), nơi lời nói duy nhất của ông là “Non.” Ông dành sáu mươi năm để nâng cao nghệ thuật hề câm lên một hình thức nghệ thuật nổi bật, hoàn thành hơn 5.000 buổi biểu diễn. Marcel Marceau qua đời vào ngày 22 tháng 9 năm 2007, ở tuổi 84 và được an táng tại nghĩa trang Pere Lachaise ở Paris.
Max Linder, sinh ra tên thật là Gabriel-Maximilien Leuvielle vào ngày 16 tháng 12 năm 1883 tại Saint-Loubès, Gironde, Pháp, là một nhân vật quan trọng trong điện ảnh thời kỳ đầu. Cha mẹ ông, Jean (Marcel) Leuvielle và Suzanne Baron, là chủ vườn nho, mang đến cho ông một tuổi thơ thoải mái bao gồm việc học tại lycée Talence. Ban đầu, ông theo đuổi sự nghiệp sân khấu, đăng ký vào Conservatoire de Bordeaux năm 1899 và giành giải thưởng cho cả hài kịch và bi kịch. Tuy nhiên, ông bị đuổi học sau khi xảy ra tranh chấp với một giáo sư, và từng biểu diễn dưới bút danh Max Lacerda trước khi đổi tên thành Max Linder vào năm 1904, lấy cảm hứng từ biển hiệu của một cửa hàng giày ở Bordeaux. Sự nghiệp của Linder rẽ sang một bước ngoặt quan trọng khi ông bắt đầu làm việc cho Pathé vào mùa hè năm 1905. Ông đảm nhiệm vai trò viết kịch bản, đạo diễn và diễn viên, sản xuất với tốc độ đáng kinh ngạc khoảng một bộ phim mỗi ngày. Những tác phẩm ban đầu của ông bao gồm 'Le Premier cigare d'un collégien' (1905). Bắt đầu từ năm 1907 với 'The Skater's Debut,' ông đạt được sự công nhận nhờ việc khắc họa nhân vật 'Max,' đại diện cho một người thượng lưu giàu có. Hình tượng 'Max' của ông, xuất hiện trong khoảng 100 bộ phim ngắn từ năm 1910 đến 1914, được xem là một trong những ví dụ đầu tiên về một nhân vật xuất hiện một cách liên tục trong điện ảnh. Quan hệ hợp tác sáng tạo của Linder với René LePrince đã dẫn đến việc đạo diễn chung các bộ phim của ông bắt đầu từ năm 1911. Ông đi lưu diễn quốc tế giữa năm 1912 và 1913, ghé thăm Tây Ban Nha, Đức và Nga (Saint Petersburg). Trong một buổi biểu diễn trượt băng năm 1911, ông bị chấn thương thoát vị. Với sự bùng nổ của Thế chiến thứ nhất, Linder nhập ngũ trong quân đội Pháp và bị thương nhiều lần trong thời gian phục vụ. Sau chiến tranh, ông cố gắng tìm kiếm thành công tại Hoa Kỳ, nhưng nỗ lực này đã không thành công. Em trai ông, Maurice, đạt được danh tiếng với tư cách là một cầu thủ rugby quốc gia, trong khi chị gái Marcelle xuất hiện trong một số bộ phim của ông. Max Linder qua đời vào ngày 1 tháng 11 năm 1925 tại Paris, để lại di sản đã ảnh hưởng đáng kể đến sự ra đời nhân vật 'Người Lang thang' của Charlie Chaplin.
Pierre Dac, tên khai sinh là André Isaac, sinh ngày 15 tháng 8 năm 1893 tại Châlons-sur-Marne, Pháp, là một nhà hài hước người Pháp. Gia đình ông, ban đầu đến từ Alsace (Uttenheim và Niederbronn-les-Bains), có nguồn gốc Do Thái và di cư sau Chiến tranh Pháp-Phổ. Cha ông, Salomon Isaac, là một thợ thịt, và gia đình chuyển đến Paris khi Dac lên ba tuổi. Ông theo học violin khi còn bé nhưng bị đuổi khỏi trường năm 1908 vì một trò nghịch ngợm. Sự nghiệp của Dac bắt đầu vào những năm 1920 với vai trò ca sĩ chansonnier tại các quán cà phê như La Muse rouge và La Vache enragée. Ông sáng lập tờ tạp chí châm biếm *L'Os à moelle* năm 1938, thu hút được sự chú ý trước khi bị đình chỉ bởi kiểm duyệt của Đức Quốc xã. Ông xuất hiện trong các bộ phim như *Voilà Montmartre* (1934) và *Juanita* (1935). Năm 1941, trốn tránh xung đột Thế chiến II, ông tìm kiếm nơi ẩn náu ở London. Tại đó, ông đóng góp cho Radio Londres, một kênh phát thanh của BBC tiếp cận miền Pháp bị chiếm đóng, bằng cách sáng tác các bài hát hài hước và biểu diễn các tiểu phẩm hài. Ông bị bắt ở Tây Ban Nha khi cố gắng đến London và đã phải ngồi tù trong vài tháng dưới thời Franco. Sau Thế chiến II, Dac đã thành lập một cặp đôi hài hước với Francis Blanche và họ đã sáng tạo, dẫn chương trình các loạt chương trình radio nổi tiếng như *Malheur aux barbus*, *Signé Furax* và *Bons Baisers de partout*. Dac đã đặt ra thuật ngữ hài hước "Schmilblick", được mô tả là "tích phân nghiêm ngặt, không phục vụ bất cứ điều gì tuyệt đối và do đó có thể phục vụ mọi thứ," và phổ biến từ "loufoque". Ông cũng phát minh ra biglotron và công thức mứt mì. Ông được nhập môn vào hội Tam Điểm năm 1926 và tạo ra một nghi lễ Tam Điểm châm biếm có tên "Le rite des Voyous". Pierre Dac đã được vinh danh với nhiều danh hiệu trong suốt cuộc đời mình; những danh hiệu này bao gồm Croix de Guerre (cả năm 1914-1918 và 1939-1945), Huy chương Kháng chiến và vinh dự được bổ nhiệm là Hiệp sĩ của Tôn vinh Danh dự Lữ đoàn. Cho đến khi qua đời vào ngày 9 tháng 2 năm 1975 tại Paris, ông vẫn tích cực tham gia điện ảnh và truyền hình, với các vai diễn trong các sản phẩm như *La Famille Anodin* (1956) và *Ne jouez pas avec les Martiens* (1968).
Sinh ra ở Los Angeles vào ngày 9 - 12 - 1980, Simon Helberg là một diễn viên người Mỹ gốc Đức. Anh ta đã nổi tiếng bằng cách trình diễn cho Howard Wolowitz trong loạt bài lý thuyết Big Bang. Ngài cũng bao gồm việc đúc phim hài kịch trên truyền hình MADtv.
Sinh ngày 9 tháng 3 năm 1964 tại Dieppe, Seine-Maritime, Valérie Lemercier làm việc ở Pháp như một diễn viên, đạo diễn, nhà biên kịch, nhà hài hước và ca sĩ.
Albania
1
Armenia
1
Argentina
24
Áo
28
Úc
22
Azerbaijan
1
Bỉ
13
Bulgaria
31
Benin
2
Bolivia
1
Brazil
12
Canada
48
Thụy Sĩ
17
Chile
8
Cameroon
1
Trung Quốc
7
Colombia
2
Cộng hòa Séc
7
Đức
188
Đan Mạch
17
Cộng hòa Dominica
1
Algeria
2
Estonia
5
Ai Cập
4
Tây Ban Nha
74
Phần Lan
15
Vương quốc Anh
148
Ghana
3
Hy Lạp
18
Guatemala
1
Hungary
7
Indonesia
8
Ireland
20
Israel
9
Ấn Độ
11
Iraq
3
Iran
6
Ý
136
Jamaica
1
Nhật Bản
35
Kenya
3
Hàn Quốc, Nam
20
Kazakhstan
1
Lebanon
5
Latvia
1
Ma-rốc
17
Myanmar
1
Malta
1
Malawi
2
Mexico
28
Malaysia
7
Nigeria
19
Nicaragua
2
Hà Lan
2
Na Uy
12
Nepal
3
New Zealand
9
Peru
2
Philippines
35
Pakistan
7
Ba Lan
8
Bồ Đào Nha
7
Qatar
1
Romania
1
Serbia
3
Nga
9
Ả Rập Xê Út
4
Thụy Điển
101
Slovenia
4
Slovakia
2
Thái Lan
2
Tunisia
4
Thổ Nhĩ Kỳ
5
Đài Loan
1
Ukraine
1
Uganda
7
Hoa Kỳ
213
Uruguay
1
Uzbekistan
1
Việt Nam
1
Nam Phi
2
Pháp có một truyền thống hài kịch lâu đời và độc đáo, với sự hài hước đóng vai trò quan trọng trong nhà hát, điện ảnh, truyền hình và các hình thức giải trí trực tiếp. Các diễn viên hài Pháp đã phát triển nhiều hình thức hài kịch khác nhau qua nhiều năm, từ các buổi biểu diễn sân khấu và châm biếm cổ điển đến hài độc thoại hiện đại, hài tình huống và nội dung trực tuyến.
Danh bạ của GiggleTime tập hợp các diễn viên hài Pháp, những người biểu diễn độc thoại, diễn viên đóng phim hài, nhà văn và các nhân vật khác liên quan đến nền hài kịch Pháp. Duyệt qua hồ sơ ở trên để khám phá các diễn viên hài thuộc nhiều thế hệ khác nhau và tìm hiểu thêm về sự nghiệp và tác phẩm của họ.
Tự thú hiện đại đã trở thành một phần ngày càng nổi bật trong cảnh hài Pháp. Các diễn viên hài biểu diễn tại các câu lạc bộ hài, nhà hát, quán cà phê và các địa điểm khác, trình bày nội dung từ những câu chuyện cá nhân và hài hước quan sát đến bình luận xã hội, châm biếm và hài hước phi lý.
Cảnh hài kịch tiếng Pháp đặc biệt sôi động ở Paris, nơi các nghệ sĩ có thể tìm thấy vô số địa điểm và khán giả cho cả những chương trình đã được thiết lập và những tài năng mới. Hài kịch cũng được biểu diễn trên khắp các thành phố và vùng miền của Pháp, mang đến cho các diễn viên hài cơ hội phát triển khán giả bên ngoài thủ đô.
Hài kịch tiếng Pháp còn mở rộng ra ngoài nước Pháp, với những nghệ sĩ và khán giả gắn kết với thế giới nói tiếng Pháp rộng lớn hơn.
Một trong những hình thức đặc trưng gắn liền với hài kịch Pháp là one-man show, trong đó một diễn viên hài biểu diễn một buổi biểu diễn độc tấu dài cho khán giả.
Những chương trình này có thể kết hợp hài kịch đứng, kể chuyện, biểu diễn sân khấu, nhân vật và hài kịch được viết sẵn. Định dạng này đã trở thành một phần quan trọng của giải trí phổ biến ở Pháp và đã giúp nhiều diễn viên hài phát triển một hình ảnh sân khấu dễ nhận biết.
Mặc dù hài kịch độc thoại đương đại của Pháp vẫn tiếp tục phát triển, mối liên hệ giữa hài hước và biểu diễn sân khấu vẫn là một đặc điểm quan trọng trong văn hóa hài của nước này.
Hài kịch Pháp có sức ảnh hưởng lớn trong điện ảnh và truyền hình. Các diễn viên hài thường xuyên chuyển đổi giữa biểu diễn trực tiếp, đóng phim, viết kịch bản và làm MC, với nhiều nghệ sĩ xây dựng sự nghiệp trên nhiều loại hình giải trí khác nhau.
Truyền hình Pháp đã sản xuất vô số chương trình hài, các chương trình phác thảo và định dạng giải trí, trong khi điện ảnh Pháp có một lịch sử lâu dài với những bộ phim hài thành công và những màn trình diễn hài đáng nhớ.
Mối quan hệ giữa hài kịch trên sân khấu và diễn xuất trên màn ảnh đặc biệt thú vị ở Pháp, nơi một diễn viên hài có thể bắt đầu với các buổi biểu diễn trực tiếp trước khi chuyển sang phim ảnh, truyền hình hoặc các hình thức giải trí khác.
Không có một phong cách duy nhất nào định nghĩa hài kịch Pháp. Các nghệ sĩ làm việc trên nhiều thể loại như hài quan sát, châm biếm, nhại lại, hài hình thể, biểu diễn dựa trên nhân vật, kể chuyện và ứng biến.
Các thế hệ diễn viên hài khác nhau cũng đã mang đến những ảnh hưởng khác nhau cho sân khấu. Các nghệ sĩ kỳ cựu vẫn tiếp tục xuất hiện bên cạnh những diễn viên hài mới sử dụng podcast, YouTube, mạng xã hội và các nền tảng phát trực tuyến để tiếp cận khán giả.
Sự kết hợp giữa hài kịch sân khấu truyền thống và giải trí kỹ thuật số này đã tạo ra nhiều cơ hội hơn cho các diễn viên hài Pháp mới nổi phát triển lượng khán giả và phong cách riêng của họ.
Bạn đang tìm kiếm những diễn viên hài Pháp, diễn viên hài độc thoại người Pháp hoặc diễn viên đóng vai hài từ Pháp? Hãy khám phá thư mục GiggleTime ở trên để tìm những nghệ sĩ từ các thời kỳ và khu vực khác nhau của giới giải trí Pháp.
Tìm kiếm một diễn viên hài cụ thể hoặc duyệt qua hồ sơ để khám phá những cái tên mới. Các trang riêng lẻ có thể bao gồm thông tin tiểu sử, chi tiết sự nghiệp, các buổi biểu diễn, ảnh và những sự thật thú vị khác.
Dù bạn thích tiểu phẩm hài Pháp, phim hài, các diễn viên hài truyền hình, chương trình một người hoặc hài kịch Pháp cổ điển, GiggleTime giúp bạn dễ dàng khám phá những người đứng sau tiếng cười.
Danh bạ của chúng tôi tiếp tục mở rộng với những hồ sơ mới, mang đến cho bạn nhiều cách khám phá thế giới hài kịch Pháp hơn.