Johannes Adolph Ktrampf, được biết dưới tên Max Adalbert, là một diễn viên người Đức cho sân khấu và màn ảnh, de r Ông đặc biệt nổi tiếng với những màn trình diễn truyền thống của mình. Ông đã tham gia vào hơn 40 sản phẩm từ kỷ nguyên của phim âm thanh im lặng và làm việc trên m trong hộp đêm.
Friedrich Beckmann, sinh ngày 13 tháng 1 năm 1803 tại Breslau, là một diễn viên hài và diễn viên nhân vật người Đức. Ông thể hiện tài năng hài hước từ khi còn bé và ra mắt trên sân khấu năm 17 tuổi vào năm 1820, đóng vai vua Harald Đan Mạch câm trong vở Der Schutzgeist của Kotzebue. Sau lần xuất hiện ban đầu này, ông làm thành viên dàn hợp xướng và thanh tra tại Nhà hát Breslau từ năm 1820. Sự nghiệp của ông tiến triển khi Heinrich Schmelka giới thiệu ông đến Nhà hát Königsstädtisches ở Berlin vào năm 1824, nơi ông được ký hợp đồng. Ban đầu đóng những vai hài nhỏ, Beckmann dần dần giành được sự yêu thích của khán giả và nhận được những vai diễn quan trọng hơn. Danh tiếng của Beckmann phần lớn đến từ vở kịch Eckensteher Nante im Verhör , được viết năm 1833. Vở kịch, đạt đến phiên bản thứ 46 ở Berlin vào năm 1876, có sự tham gia của Beckmann trong vai chính và được biểu diễn khắp nước Đức. Ông dựa nhân vật Eckensteher Nante trên một vai diễn trong vở kịch Ein Trauerspiel in Berlin của Karl von Holtei. Trong suốt sự nghiệp của mình, ông đã có nhiều lần xuất hiện khách mời tại Nhà hát an der Wien vào năm 1841 và 1845, cuối cùng được Franz Pokorny ký hợp đồng vào năm 1845. Beckmann đóng góp vào một phiên bản Berlin của một vở hài kịch tiếng Đức trước đây do Vienna thống trị. Năm 1838, ông kết hôn với Adele Muzzarelli, một nữ ca sĩ soubrette nổi tiếng, và họ lần cuối cùng xuất hiện cùng nhau vào ngày 31 tháng 8 năm 1846. Từ năm 1846 cho đến khi qua đời vào ngày 7 tháng 9 năm 1866, Beckmann là một thành viên hàng đầu của Burgtheater ở Vienna. Ông nhanh chóng giành được sự nổi tiếng ở đó, từ một diễn viên địa phương thăng tiến thành diễn viên hài nhân vật. Ông ra mắt tại Hofburgtheater (Burgtheater) vào tháng 11 năm 1846 và làm việc với tư cách là diễn viên hài chính, đồng thời cũng đạo diễn các vở kịch. Beckmann biểu diễn tại nhiều nhà hát bao gồm Burgtheater, Josefstädter Theater và Leopoldstädter Theater, thường cùng với những nhân vật như Alois Pokorny và Franz Pokorny. Sau khi Friedrich Beckmann qua đời, Adele Muzzarelli đã thành lập Quỹ Friedrich Beckmann, nhằm mục đích hỗ trợ các diễn viên người Đức. Các con phố mang tên Beckmanngasse được thành lập ở Vienna vào năm 1894, và một bức chân dung sơn dầu của Gustav Gaul từ năm 1873 hiện đang ở tại Burgtheatergalerie.
Ilka Bessin là một diễn viên hài và nữ diễn viên người Đức, sinh ngày 18 tháng 11 năm 1971 tại Luckenwalde, Brandenburg, Đức. Cha mẹ cô là một tài xế xe tải và một thợ may, và cô có một chị gái lớn tuổi. Quá trình làm việc trước đây của Bessin rất đa dạng, bao gồm đào tạo nấu ăn từ năm 1988 đến 1990, làm đầu bếp cho đến năm 1989, và sau đó là quản lý quán bar và hộp đêm sau khi bức tường Berlin sụp đổ. Các màn trình diễn hài hước của Bessin phần lớn được định hình bởi cách bà thể hiện Cindy aus Marzahn, một nhân vật được tạo ra và đại diện cho quận Marzahn ở Berlin. Cindy được khắc họa là một người phụ nữ thừa cân, thất nghiệp lâu dài với quan điểm bi quan về cuộc sống và hẹn hò, dễ nhận biết qua bộ đồ thể thao nhung hồng rực rỡ, mái tóc xoăn vàng và lớp trang điểm quá đà. Bessin đã lấy cảm hứng cho nhân vật này từ Pummelfee của Kurt Krömer. Từ đầu năm 2009 cho đến tháng 4 cùng năm đó, Bessin xuất hiện trong loạt phim hài Schillerstraße của Sat.1 với vai chủ nhà trọ Ilka. Từ năm 2009 đến 2012, cô ấy dẫn chương trình hàng tuần trên RTL có tên Cindy aus Marzahn & Die jungen Wilden. Cô ấy đã đi lưu diễn rộng rãi, với các tour bao gồm Schizophren – Ich wollte ’ne Prinzessin sein (2007-2008), Nicht jeder Prinz kommt uff’m Pferd (2009-2012) và PINK IS BJUTIFUL (2013-2014). Trong suốt giai đoạn từ năm 2007 đến 2012, Bessin đã được công nhận với sáu Giải thưởng Hài kịch Đức; những giải thưởng này bao gồm Newcomer xuất sắc nhất năm 2007, được công nhận là Nữ diễn viên hài xuất sắc nhất cho các năm 2009, 2010 và 2011, và giải thưởng cho Chương trình solo truyền hình xuất sắc nhất năm 2009. Cô kết thúc vai diễn Cindy aus Marzahn vào tháng 6 năm 2016.
Ingolf Lück là một diễn viên hài, diễn viên, đạo diễn và nghệ sĩ giải trí người Đức, sinh ra ở Bielefeld, North Rhine-Westphalia vào tháng 4 năm 1958. Hành trình bước chân vào làng hài của Lück bắt đầu với việc đồng sáng lập nhóm kịch thiếu nhi Zick-Zack-Theaterbande năm 1979, cùng với Andreas Liebold. Sau khi nhóm tan rã năm 1982, ông thành lập ban Das Totale Theater, trình diễn sự kết hợp giữa cabaret, hề và các chương trình âm nhạc. Ban đầu, ông thu hút sự chú ý thông qua những vở nhại lại các ngôi sao và người dẫn chương trình truyền hình. Năm 1985, ông chuyển sang truyền hình, làm người dẫn chương trình âm nhạc 'Formel eins' của ARD và xuất hiện trong bộ phim Feel the Motion (1987) và Peng! Du bist tot! (1986). Lück đạt được sự công nhận rộng rãi nhờ những lần xuất hiện trong chương trình "Wochenshow" của Sat.1 từ năm 1996 đến 2002. Ông cũng là người dẫn chương trình phiên bản Đức của "Don't Forget Your Toothbrush", có tên "Pack die Zahnbürste ein". Trong suốt sự nghiệp của mình, ông đã đóng vai chính trong nhiều phim truyền hình như "Kein Mann für eine Nacht" (1999), "Thrill – Spiel um dein Leben" (2000), "Crazy Race" (2003), "The Chocolate Queen" (2005) và "Chubby Me" (2007). Ông cũng xuất hiện trong các sitcom như 'Das Büro' và 'Der Doc'. Vở kịch độc diễn của Lück, ‘Caveman,’ đã chứng tỏ được sự thành công đặc biệt từ năm 2002 trở đi. Gần đây hơn, ông đã trình bày vở monodrama "Seite Eins" tại Dinslaken vào ngày 15 tháng 11 năm 2022, phê phán các hoạt động truyền thông đại chúng và có nhân vật Marco, một phóng viên báo lá cải, cùng với Lea, một nhạc sĩ phát hành CD đầu tiên của mình. Ông đã giành chiến thắng mùa thứ mười một của "Let's Dance" vào năm 2018 với đối tác Ekaterina Leonova, trở thành người chiến thắng lớn tuổi nhất. Ông được trao tặng Huân chương Công trạng của bang Nordrhein-Westfalen vào năm 2016 và giải thưởng danh dự tại Giải thưởng Hài kịch Đức năm 2014. Hiện tại, ông sống ở Cologne.
Mario Wolfgang Barth, sinh ngày 1 tháng 11 năm 1972 tại Berlin-Mariendorf, là một diễn viên hài người Đức. Ông lớn lên trong số sáu anh chị em ở Berlin-Mariendorf, cha ông đến từ Ulm và mẹ ông đến từ Oberbayern. Sau khi hoàn thành chương trình học nghề thợ điện viễn thông tại Siemens ở Berlin, ông theo đuổi nghiên cứu về diễn xuất trong một thời gian ngắn vào năm 1995 và tham gia các buổi huấn luyện hài kịch, đáng chú ý là tại Köln Comedy Schule. Barth đã tích lũy kinh nghiệm ở giai đoạn đầu với những lần xuất hiện ngắn trên các chương trình truyền hình như NightWash và Quatsch Comedy Club. Bắt đầu từ những tháng đầu năm 2001, vở diễn sân khấu của anh 'Männer sind Schweine, Frauen aber auch!' (Đàn ông là lợn, nhưng phụ nữ cũng vậy!) đã liên tục được biểu diễn. Một DVD trực tiếp của 'Männer sind Schweine, Frauen aber auch!' vào năm 2005 đã đạt vị trí số 3 trên Bảng xếp hạng Album của Đức và đạt mốc platinum, sau đó giành được mười hai giải thưởng đĩa bạch kim và một giải thưởng đĩa vàng. Anh nhận được Giải thưởng Hài kịch Đức cho chương trình 'Männer sind primitiv, aber glücklich!' (Đàn ông là nguyên thủy, nhưng hạnh phúc!) vào năm 2006. Barth đã đạt được sự công nhận đáng kể nhờ các buổi biểu diễn trực tiếp của mình. Vào tháng 7 năm 2008, anh đã thiết lập một kỷ lục thế giới với tư cách là "Diễn viên hài trực tiếp có nhiều người xem nhất", biểu diễn cho khoảng 70.000 người tại Sân vận động Olympic Berlin, và lần nữa vào tháng 6 năm 2014 với 116.498 khán giả. Anh đã phát hành một đĩa đơn "Mensch Berlin" cùng với Paul Kuhn sau sự kiện sân vận động năm 2008. Từ năm 2009, anh dẫn chương trình hài kịch "Willkommen bei Mario Barth" trên RTL; hơn nữa, kể từ năm 2013, anh đã làm người dẫn chương trình cho "Mario Barth deckt auf!". Anh vẫn tiếp tục biểu diễn, tổ chức "Mario Barth & Friends" từ năm 2019. Anh cũng hoạt động với tư cách là chủ doanh nghiệp và đối tác quản lý của nhiều công ty sản xuất.
Matze Knop, tên thật là Matthias Knop, sinh ngày 11 tháng 11 năm 1974 tại Lippstadt, Đức, là một diễn viên hài và người đóng thế người Đức. Anh lớn lên ở Lippstadt cùng em trai Timo. Cha anh từng là huấn luyện viên bóng đá trẻ tại Borussia Lippstadt, và anh có một người chú là chủ tịch của một câu lạc bộ Mau Mau gần Lippstadt. Knop bắt đầu sự nghiệp truyền thông của mình với vai trò biên tập viên radio tại Radio Bielefeld sau khi học báo chí tại Đại học Dortmund. Ban đầu, anh được công nhận với hình tượng hài 'Supa Richie' vào cuối những năm 1990, đạt được danh tiếng lớn hơn thông qua một số bài hát hài có mặt trong bảng xếp hạng đĩa đơn của Đức. Anh đã nhận được đề cử giải thưởng Musikpreis Echo hạng mục Hài kịch vào năm 1998. Anh cũng làm diễn viên lồng tiếng, đáng chú ý là lồng tiếng cho Adam Sandler trong bộ phim *Waterboy*. Những công việc ban đầu của anh bao gồm các chương trình trên radio, truyền hình và bảng xếp hạng âm nhạc. Trong suốt sự nghiệp của mình, Knop đã dẫn chương trình cho nhiều chương trình truyền hình và radio, bao gồm Knops Spätshow trên Sat.1 năm 2002 và Clipfish TV trên RTL năm 2007. Anh thường xuyên xuất hiện trong Dings vom Dach . Anh thường xuyên đi lưu diễn với các chương trình sân khấu như Operation Testosteron (2009-2012), Platzhirsche – Männer, Machos, Muttersöhnchen (từ năm 2012) và hiện tại là Mut zur Lücke (từ năm 2021). Anh cũng đồng dẫn podcast Echte Champions XXL với Oliver Pocher, Reiner Calmund và Tobi Holtkamp. Anh là một người chế nhạo bóng đá và chuyên gia cho ARD, ZDF, Sky và Sport 1, đồng thời là người dẫn chương trình 'Matze und der Fußball' . Ngoài công việc hài hước, Knop là một người chơi bóng đá nhiệt tình, đã chơi từ năm sáu tuổi và vẫn đang tích cực thi đấu cho RW Horn. Anh ủng hộ tổ chức từ thiện 'Kinderlachen e.V.' và điều hành Quỹ Matze Knop, hỗ trợ trẻ em có hoàn cảnh khó khăn. Hiện tại, anh sống gần nhà bố mẹ ở Lippstadt cùng bạn gái và ghi nhật ký lòng biết ơn mỗi ngày.
Michael Kessler là một diễn viên, danh hài, đạo diễn sân khấu, nhà văn và người dẫn chương trình người Đức. Ông sinh ngày 24 tháng 6 năm 1967 tại Wiesbaden, lớn lên làm con thứ ba trong gia đình ba anh em, với cha là một thợ kính và mẹ là nội trợ. Ông theo học trường Gymnasium am Mosbacher Berg ở Wiesbaden, tốt nghiệp Abitur năm 1986 và tham gia câu lạc bộ kịch của trường. Kessler có được kinh nghiệm sân khấu sớm khi biểu diễn tại Nhà hát Bang Hesse Wiesbaden. Sau khi tốt nghiệp từ Trường Cao đẳng Sân khấu Westfälische Schauspielschule Bochum từ năm 1988 đến 1992, anh bắt đầu sự nghiệp diễn xuất chuyên nghiệp. Anh đã biểu diễn tại Schauspielhaus Bochum, Schauspiel Frankfurt, Nationaltheater Mannheim và Schauspielhaus Zürich. Trong quá trình học tập, anh đóng vai Georg Zierschnitz trong Frühlings Erwachen và Raoul trong Die Jungfrau von Orléans . Từ năm 1992 đến 1995, Kessler là diễn viên hợp đồng tại Nationaltheater Mannheim, xuất hiện trong các vở kịch như Der Raub der Sabinerinnen , Die heilige Johanna và Gespenster . Anh có màn ra mắt phim năm 1991 với vai 'Klausi' trong Manta, Manta , được công nhận nhờ vai diễn này cùng với sự xuất hiện sau đó trong loạt phim hài Switch . Sự nghiệp của Kessler mở rộng sang truyền hình và sân khấu với nhiều vai diễn khác nhau. Ông xuất hiện trong các chương trình như Siebenbirken , Schwarz greift ein và Hotel Mama từ năm 1992. Từ năm 2005 đến 2009, ông đóng vai chính trong vở kịch Männerhort ở Berlin, và sau đó biểu diễn tại Komödie am Kurfürstendamm. Ông làm người dẫn chương trình cho Berliner Nacht Taxe trên RBB Fernsehen từ năm 2006 đến 2009, sản xuất 42 tập. Kessler cũng tham gia lồng tiếng cho các bộ phim như Rango , The Smurfs 2 và Angry Birds , đồng thời đóng góp vào các vở kịch âm thanh và chương trình truyền hình. Ông nhận được Giải thưởng Hài kịch Đức năm 2008 trong hạng mục 'Nam diễn viên xuất sắc nhất' và đã được công nhận với các giải thưởng khác bao gồm Deutscher Fernsehpreis, Grimme-Preis và Romy. Hiện tại, ông vẫn tiếp tục biểu diễn trên sân khấu và xuất hiện trong nhiều phim và chương trình truyền hình, bao gồm Ein Fall für die Erdmännchen và dự kiến sẽ quay phim Nord Nord Mord và Rent a Black vào năm 2026.
Mike Krüger, tên khai sinh là Michael Friedrich Wilhelm, sinh ngày 14 tháng 12 năm 1951 tại Ulm, là một diễn viên hài, diễn viên, nghệ sĩ kabarett và ca sĩ người Đức. Ông trải qua một tuổi thơ khó khăn, lớn lên ở Hamburg sau khi mẹ qua đời và theo học trường nội trú nơi có hình thức trừng phạt thể xác; ông sử dụng sự hài hước để đối phó với những thời gian đầy thử thách đó. Sau khi ban đầu được đào tạo làm thợ xây và học kiến trúc, ông theo đuổi sự nghiệp biểu diễn, nhận được sự ủng hộ sớm từ Rudi Carrell, người đã mời ông xuất hiện trên "Am laufenden Band" vào năm 1975. Krüger đã trở nên nổi tiếng thông qua những thành công lớn trong lĩnh vực hài kịch, phim ảnh và chương trình truyền hình, mang đến niềm vui cho hàng triệu khán giả trong nhiều thập kỷ. Anh đạt được thành công trên bảng xếp hạng với các bài hát như "Mein Gott, Walther" (1975) và "Der Nippel" (1980). Phong cách hài của anh kết hợp sự hài hước cổ điển với các yếu tố âm nhạc và duyên dáng, thường xuyên lồng ghép những bài hát nổi tiếng vào màn trình diễn của mình. Anh đóng vai chính trong nhiều bộ phim, bao gồm Piratensender Powerplay (1981), Die Supernasen (1983) cùng với Thomas Gottschalk, Zwei Nasen tanken Super (1984), Seitenstechen (1985) do Dieter Pröttel đạo diễn và Geld oder Leber! (1986). Anh cũng xuất hiện trong Die Einsteiger (1985) và Die Senkrechtstarter (1989), tái hiện vai Mike trong bộ phim sau. Trong suốt sự nghiệp của mình, Krüger đã dẫn dắt rất nhiều chương trình truyền hình, bao gồm "Vier gegen Willi" (1987-1989), "Der Comedyflüsterer" (2007) và “Klüger mit Krüger (AT)” (2006). Ông cũng xuất hiện trong các quảng cáo cho Hagebau Markt từ năm 2009, và soạn nhạc cho một quảng cáo Mercedes-Benz Transporter vào năm 2011. Được coi là một nhân vật văn hóa đại chúng quan trọng trong nền hài kịch Đức, ông vẫn tiếp tục làm vui cho người hâm mộ bằng các buổi biểu diễn trực tiếp và các chương trình sân khấu hài hước tràn ngập hoài niệm. Năm 2015, ông xuất bản cuốn tự truyện "Mein Gott, Walther" và tham gia Triển lãm Sách Frankfurt để giới thiệu cuốn sách này. Mặc dù đã giải nghệ khỏi ngành giải trí trong những năm gần đây, lần xuất hiện cuối cùng trên truyền hình của ông là vào năm 2017, để lại một di sản về nhiều thập kỷ giải trí.
Mirja Boes, sinh ngày 3 tháng 9 năm 1971 tại Viersen, Đức, là một diễn viên hài, nữ diễn viên và ca sĩ người Đức. Cô lớn lên ở quận Boisheim của Viersen và tốt nghiệp trường Dülken Municipal School năm 1991. Các nghiên cứu của cô bao gồm tiếng Ý, tiếng Tây Ban Nha và các nghiên cứu về âm nhạc/truyền thông tại Đại học Heinrich-Heine Düsseldorf từ năm 1991 đến 1994, cũng như sân khấu âm nhạc tại Học viện Âm nhạc và Kịch nghệ Leipzig từ năm 1992 đến 1994. Boes bắt đầu sự nghiệp biểu diễn từ sớm, tham gia Compagnia 82 năm 1994 và Die Fabulösen Thekenschlampen năm 1996. Cô cũng biểu diễn với Frizzles’ nhà hát ứng biến. Ban đầu, cô thu hút sự chú ý khi biểu diễn với nghệ danh Möhre, phát hành đĩa đơn đầu tiên '20 Zentimeter' vào năm 2000 và một đĩa đơn khác, 'Wir ham doch keine Zeit ...' vào năm 2003. Cô phát hành nhạc tiệc hài hước và các bản ghi âm hài độc thoại dưới nghệ danh Möhre, và biểu diễn tại Discothek Oberbayern ở Mallorca từ mùa hè năm 2001. Cô cũng là thành viên của nhóm 'Mallorca All-Stars'. Từ năm 2002 đến 2006, Mirja Boes thường xuyên xuất hiện trên truyền hình cùng Ralf Schmitz, Mathias Schlung và Markus Majowski trong chương trình 'Die Dreisten Drei'. Cô đã có nhiều lần góp mặt trong các chương trình khác nhau như TV total, Elton.tv, Anke Late Night, Open Muzzle, Clueless Genius và Gong Show. Cô đóng vai chính trong các bộ phim như 'Siegfried' (2005) và 'Impy's Island' (2005), cũng như 'African Race' (2008). Cô làm người dẫn chương trình cho 'Karaoke Showdown' từ năm 2006 đến 2007, và đóng vai chính trong loạt phim của RTL 'Angie' từ năm 2006 đến 2008. Cô phát hành hồi ký của mình, 'Boese: Unspeakably Embarrassing', vào tháng 1 năm 2009, và đi lưu diễn với 'Ich bin Boes' từ tháng 2 đến tháng 4 năm 2010. Cô đã giành giải thưởng Hài kịch Đức năm 2007 với tư cách là thành viên của nhóm 'Frei Schnauze' và giải thưởng Hài kịch Đức năm 2008 (Nữ diễn viên hài xuất sắc nhất). Mirja Boes vẫn tiếp tục làm việc trong lĩnh vực hài kịch và giải trí. Cô đã dẫn chương trình 'Alles Lüge mit Mirja Boes' trên đài phát thanh 1 Live từ tháng 3 năm 2008, và xuất hiện trong các chương trình như 'Der Nächste, bitte!' (2015) và 'Quatsch Comedy Club'. Năm 2024, cô đã giành chiến thắng mùa thứ năm của LOL: Last One Laughing và mùa thứ mười của The Masked Singer. Hiện tại, cô đang trở lại với một tour diễn mới, được mô tả là có thể là tồi tệ nhất từng có nhưng có lẽ vẫn thú vị đối với những người yêu thích sự hài hước. Cô được mệnh danh là "Nữ hoàng Quatsch" và chương trình mới của cô có tên "carpfe diem – Lutsche den Tag!". Công việc của cô kết hợp các câu chuyện từ cuộc sống hàng ngày và sự hài hước tình huống, đồng thời khám phá các chủ đề như tuổi tác, những thách thức hàng ngày và kinh nghiệm trong vòng lặp chờ điện thoại.
Paul Biensfeldt là một diễn viên người Đức-Do Thái đã đóng góp đáng kể vào cảnh kịch và điện ảnh Đức trong hơn bốn thập kỷ. Ông sinh ngày 4 tháng 3 năm 1869 và dành bốn mươi năm trong giới kịch Berlin. Sự nghiệp của ông bắt đầu năm 1893 với một màn trình diễn đột phá trong vở kịch 'Jugend' của Max Halbe tại Residenztheater. Sau đó, ông làm việc dưới sự chỉ đạo của Otto Brahm và sau đó dưới sự ảnh hưởng của Max Reinhardt tại Deutsches Theater, trở thành một diễn viên thường xuyên trên sân khấu đó. Ông là một diễn viên quần chúng nổi tiếng tại nhà hát của Reinhardt trong 25 năm, thường đóng các vai hài kịch. Sự đa năng của Biensfeldt thể hiện trên cả sân khấu và phim ảnh, tham gia hơn 100 dự án câm và có tiếng từ năm 1913 đến 1933. Các đạo diễn nổi tiếng như Fritz Lang, Ernst Lubitsch, Friedrich Wilhelm Murnau, Paul Leni, Robert Wiene và Joe May thường xuyên chọn ông vào các vai diễn. Mặc dù thường đóng các vai phụ với những nhân vật như người hầu, giáo viên dạy khiêu vũ, cảnh sát hoặc quý tộc, ông cũng từng đảm nhận những vai lớn hơn vào đầu thập niên 1910. Những vai diễn nổi bật trong phim câm bao gồm hóa thân thành cha của Lil Dagover và một nhà ảo thuật biến thành cây xương rồng trong 'Der müde Tod' của Fritz Lang. Ông thường xuyên đóng cùng Henny Porten. Năng khiếu hài hước của ông được nhà soạn kịch Carl Sternheim công nhận, người đã đặc biệt viết vai Krey trong vở hài kịch 'Bürger Schippl' năm 1913 dành cho Biensfeldt. Ông thể hiện nhiều màn trình diễn khác nhau, bao gồm cả việc đóng vai thị thần Lebel trong 'Madame Dubarry' của Lubitsch và thể hiện sự "khinh bỉ kiểu camp" và "sự phục tùng vui vẻ" với tư cách là một trợ lý cho Emil Jannings trong các bộ phim như Anna Boleyn (1920) và Das Weib des Pharao . Các vai diễn điện ảnh đáng chú ý khác bao gồm các vai trong Die ideale Gattin (1913), Die Geliebte Tote (1919), Waxworks (1924) – nơi ông là một phần của dàn diễn viên nổi tiếng bao gồm Emil Jannings và Conrad Veidt – Der Goldene Schmetterling (1926), và Fiaker Nr.13 (1926), trong đó ông đóng vai một người lái xe taxi và cha nuôi tận tâm. Trong một buổi biểu diễn, ông đã trình diễn một bài hát hài hước với tư cách là một ngốc nghếch, chuyển từ sự tự mãn sang nỗi kinh hoàng trước khi bị đánh vì xúc phạm nhà vua. Paul Biensfeldt qua đời vào ngày 2 tháng 4 năm 1933 và được chôn cất tại Nghĩa trang Waldfriedhof Güterfelde ở Wilmersdorf, Berlin.
Sig Arno, tên thật là Siegfried Aron, sinh ngày 27 tháng 12 năm 1895 tại Hamburg, Đức, là một diễn viên điện ảnh và diễn viên hài sân khấu người Do Thái gốc Đức. Cha mẹ ông là Louis Aron và Emilie Elise Adele Amanda Bez. Ông theo học Trường Talmud-Tora ở Hamburg và được đào tạo thiết kế thời trang tại Hamburger Kunstgewerbeschule. Arno trở thành thành viên của Hamburger Theaterverein và biểu diễn tại Harburger Stadttheater từ năm 1913/14, sau đó là Hamburger Neuen Operetten-Theater từ năm 1914 đến 1916. Ông phục vụ với tư cách là một người lính ở Mặt trận phía Tây từ cuối năm 1916. Sự nghiệp của Arno bắt đầu nghiêm túc trước năm 1920 khi ông đã là một diễn viên hài sân khấu nổi tiếng ở Đức. Sau Thế chiến I, ông biểu diễn tại Nhà hát Flora ở Altona (1918-1920) và sau đó làm việc tại Neues Deutsches Theater ở Prague trong năm 1920/21. Đến cuối năm 1921, ông chuyển đến Berlin, biểu diễn tại Thalia-Theater và sau đó là Metropol-Theater. Ông có màn ra mắt phim đầu tiên trong Die rote Katze vào năm 1921 và thường xuyên xuất hiện trong các bộ phim hài từ giữa những năm 1920, thường hợp tác với Kurt Gerron như một cặp đôi hài hước. Từ năm 1923 đến 1929, ông thu âm các bài hát Schlager, operetta và nhạc phim cho Homocord, Electrola và Orchestrola. Ông được biết đến tốt nhất với vai Toto trong The Palm Beach Story (1942), mặc dù ông đã xuất hiện trong khoảng 90 bộ phim ở Đức và hơn 50 bộ phim ở Hollywood. Do sự trỗi dậy của Adolf Hitler, Arno đã di cư từ Đức năm 1933, làm việc ở châu Âu cho đến năm 1939 trước khi chuyển đến Hollywood. Ông xuất hiện trong các bộ phim như Pardon My Sarong và The Mummy's Hand , và có những vai đáng chú ý trong The Bells of Notre Dame (1939), The Great Dictator (1940) và A Guy Named Joe (1942). Ông thường đóng vai bồi bàn hoặc maitre d'. Arno xuất hiện trên Broadway ba lần, bao gồm trong Song of Norway (1944-46) và Time Remembered , với đó ông được đề cử giải Tony Award năm 1958. Ông trở thành công dân Mỹ năm 1945 và nhận được Filmband in Gold tại Giải thưởng Điện ảnh Đức năm 1966. Sig Arno qua đời ngày 17 tháng 8 năm 1975, ở Woodland Hills, California, do bệnh Parkinson; tro cốt của ông được rải xuống biển.
Albania
1
Armenia
1
Argentina
24
Áo
28
Úc
22
Azerbaijan
1
Bỉ
13
Bulgaria
31
Benin
2
Bolivia
1
Brazil
12
Canada
48
Thụy Sĩ
17
Chile
8
Cameroon
1
Trung Quốc
7
Colombia
2
Cộng hòa Séc
7
Đan Mạch
17
Cộng hòa Dominica
1
Algeria
2
Estonia
5
Ai Cập
4
Tây Ban Nha
74
Phần Lan
15
Pháp
211
Vương quốc Anh
148
Ghana
3
Hy Lạp
18
Guatemala
1
Hungary
7
Indonesia
8
Ireland
20
Israel
9
Ấn Độ
11
Iraq
3
Iran
6
Ý
136
Jamaica
1
Nhật Bản
35
Kenya
3
Hàn Quốc, Nam
20
Kazakhstan
1
Lebanon
5
Latvia
1
Ma-rốc
17
Myanmar
1
Malta
1
Malawi
2
Mexico
28
Malaysia
7
Nigeria
19
Nicaragua
2
Hà Lan
2
Na Uy
12
Nepal
3
New Zealand
9
Peru
2
Philippines
35
Pakistan
7
Ba Lan
8
Bồ Đào Nha
7
Qatar
1
Romania
1
Serbia
3
Nga
9
Ả Rập Xê Út
4
Thụy Điển
101
Slovenia
4
Slovakia
2
Thái Lan
2
Tunisia
4
Thổ Nhĩ Kỳ
5
Đài Loan
1
Ukraine
1
Uganda
7
Hoa Kỳ
213
Uruguay
1
Uzbekistan
1
Việt Nam
1
Nam Phi
2
Đức có một nền văn hóa hài kịch đa dạng, bao gồm hài độc thoại, Kabarett, hài tình huống, truyền hình, phim ảnh và các buổi biểu diễn trên sân khấu trực tiếp. Các diễn viên hài người Đức làm việc theo nhiều phong cách khác nhau, từ hài quan sát và châm biếm đến hài nhân vật, kể chuyện và ứng biến.
Thư mục của GiggleTime tập hợp các diễn viên hài Đức, diễn viên hài độc thoại, diễn viên đóng phim hài, nghệ sĩ cabaret và những nhân vật khác từ thế giới hài kịch Đức. Duyệt qua các hồ sơ ở trên để khám phá các diễn viên hài thuộc nhiều thế hệ khác nhau và tìm hiểu thêm về sự nghiệp và các buổi biểu diễn của họ.
Tự thuật hài đang trở thành một phần ngày càng phổ biến trong ngành giải trí ở Đức, với các diễn viên hài biểu diễn tại các câu lạc bộ hài, nhà hát, lễ hội và các địa điểm trực tiếp khác.
Tiểu phẩm hài Đức bao gồm nhiều chủ đề và phong cách khác nhau. Các nghệ sĩ có thể lấy cảm hứng từ cuộc sống hàng ngày, các mối quan hệ, công việc, sự khác biệt văn hóa và kinh nghiệm cá nhân, trong khi những người khác tập trung vào châm biếm, quan sát xã hội hoặc sự hài hước cố tình phi lý.
Berlin, Hamburg, Cologne và Munich là một trong số những thành phố có cộng đồng hài hoạt bát, nhưng các diễn viên hài Đức biểu diễn trên khắp cả nước. Sự phát triển của các câu lạc bộ hài, các buổi biểu diễn lưu động và các nền tảng trực tuyến cũng đã tạo ra nhiều cơ hội hơn cho những người biểu diễn mới tiếp cận khán giả.
Một trong những phần nổi bật nhất của nền hài kịch Đức là Kabarett, một hình thức biểu diễn truyền thống gắn liền với châm biếm chính trị và xã hội.
Những nghệ sĩ Kabarett thường sử dụng sự hài hước, mỉa mai và bình luận để khám phá các vấn đề thời sự, xã hội và cuộc sống hàng ngày. Mặc dù Kabarett có những truyền thống và phong cách riêng, nhưng nền hài kịch Đức hiện đại bao gồm nhiều nghệ sĩ di chuyển giữa các hình thức khác nhau, kết hợp các yếu tố của cabaret, hài độc thoại và biểu diễn sân khấu.
Truyền thống lâu đời này mang đến cho nền hài kịch Đức một phạm vi đặc biệt rộng lớn, từ các chương trình giải trí nhẹ nhàng và hài hước quan sát đến những màn trình diễn châm biếm hơn.
Truyền hình đã đóng vai trò quan trọng trong việc đưa các diễn viên hài người Đức trở nên quen thuộc với đông đảo khán giả. Các chương trình hài, chương trình phác thảo, chương trình trò chơi, các định dạng đêm khuya và các chương trình giải trí đã cung cấp nền tảng cho những nghệ sĩ từ nhiều hoàn cảnh khác nhau.
Những diễn viên hài và nghệ sĩ hài người Đức cũng hoạt động trong điện ảnh, sân khấu và lồng tiếng. Một số diễn viên đã xây dựng sự nghiệp chủ yếu thông qua truyền hình, trong khi những người khác bắt đầu với hài kịch trực tiếp trước khi chuyển sang diễn xuất, viết hoặc dẫn chương trình.
Ngành giải trí của Đức cũng bao gồm những nghệ sĩ đến từ các vùng miền và nền văn hóa khác nhau, góp phần tạo nên sự đa dạng của những tiếng nói trong nền hài kịch Đức đương đại.
Tiếng Đức là ngôn ngữ chính của nền hài kịch trong nước, nhưng hài kịch bằng tiếng Đức cũng tiếp cận khán giả ở Áo, Thụy Sĩ và các khu vực khác thuộc thế giới nói tiếng Đức.
Đồng thời, các nền tảng kỹ thuật số đã giúp các diễn viên hài người Đức dễ dàng tiếp cận khán giả quốc tế hơn. YouTube, podcast, mạng xã hội và dịch vụ phát trực tuyến cho phép các nghệ sĩ đăng tải các tiểu phẩm, đoạn clip hài độc thoại, phỏng vấn và các nội dung hài hước khác mà không chỉ dựa vào truyền hình truyền thống hoặc địa điểm biểu diễn trực tiếp.
Bối cảnh truyền thông đang thay đổi này đã giúp giới thiệu một thế hệ diễn viên hài người Đức mới đến với đông đảo khán giả.
Đang tìm kiếm những diễn viên hài người Đức, diễn viên hài độc thoại người Đức hoặc nghệ sĩ hài đến từ Đức? Hãy khám phá thư mục GiggleTime ở trên để tìm những diễn viên hài đang hoạt động trong lĩnh vực hài độc thoại, truyền hình, phim ảnh, sân khấu và các loại hình giải trí khác.
Sử dụng tính năng tìm kiếm để tìm một diễn viên hài cụ thể hoặc duyệt qua hồ sơ để khám phá những nghệ sĩ mới. Các hồ sơ cá nhân có thể bao gồm thông tin tiểu sử, những điểm nổi bật trong sự nghiệp, các buổi biểu diễn, ảnh và các chi tiết thú vị khác.
Dù bạn quan tâm đến tiểu phẩm hài Đức, Kabarett, diễn viên hài, những người làm hài trên truyền hình hay tài năng hài Đức mới nổi, GiggleTime giúp bạn dễ dàng khám phá những người đứng sau tiếng cười.
Thư mục này tiếp tục phát triển khi có thêm các diễn viên hài và nhân vật hài Đức mới được bổ sung.
