GiggleTime GiggleTime
Thực đơn
Chọn Cao cấp gửi một câu chuyện cười Diễn viên hài Giới thiệu Câu hỏi thường gặp Liên hệ

Pháp lý
Chính sách bảo mật Điều khoản dịch vụ Chính sách Cookie Chính sách hoàn tiền và hủy Nguồn gốc
Đăng nhập
Ngôn ngữ
Danh mục
Bối cảnh
Ngôn ngữ Tiếng Việt
Chế độ An toàn
Tự động phát trò đùa ngẫu nhiên
Thông báo
Danh bạ Nhân tài Toàn cầu

Danh bạ Hài kịch

Duyệt hồ sơ danh hài, tóm tắt tiểu sử, quốc gia xuất xứ và các liên kết chính thức.

Thêm danh hài
1901 các diễn viên hài
Aaron Morris, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Aaron Morris

Aaron Morris là một diễn viên hài độc thoại, người dẫn chương trình và người chủ kênh podcast người Anh đến từ Kent, nổi tiếng nhất với công việc của anh ấy trong ngành hài kịch Anh và kênh podcast tự đặt tên. Anh sinh ra ở Gravesend năm 1991 và lớn lên ở Dartford, Morris bắt đầu sự nghiệp giải trí của mình trên đài phát thanh ở tuổi 19 trước khi chuyển sang hài độc thoại. Anh tiếp tục biểu diễn tại các địa điểm và lễ hội hài kịch trên khắp Vương quốc Anh, bao gồm cả Edinburgh Fringe. Morris khởi động kênh Aaron Morris Podcast vào năm 2011, với các cuộc trò chuyện cùng những người bạn đồng nghiệp là diễn viên hài và nghệ sĩ giải trí. Kênh podcast đã được công nhận và được đề cử cho Giải thưởng Nhân vật Xuất sắc nhất tại European Podcast Awards năm 2012. Sự nghiệp của anh ấy cũng bao gồm các hoạt động truyền hình và dẫn chương trình, bao gồm các lần xuất hiện trên South Side Story của BBC Three và làm người dẫn chương trình tại các buổi ra mắt phim và sự kiện thảm đỏ. Bên cạnh công việc podcasting và dẫn chương trình, Morris vẫn tiếp tục phát triển sự nghiệp hài độc thoại của mình, kết hợp hài kịch trực tiếp với cách tiếp cận dựa trên cuộc trò chuyện và tính cách của anh ấy. Công việc của anh ấy trên đài phát thanh, hài độc thoại, podcasting và truyền hình đã giúp anh trở thành một cái tên quen thuộc trong ngành hài kịch Anh.

Amy Saunders, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Amy Saunders

Một người bản địa Anh, Amy Saunders hoạt động với nghệ danh Miss Behave và là nhà sản xuất, diễn viên, diễn viên hài và người tuyển chọn. Cô tự nhận mình là một “cô gái châu Âu” và đã sống ở khu trung tâm Las Vegas trong nhiều năm. Sự nghiệp của cô bắt đầu vào năm 1996 khi cô bắt đầu biểu diễn đường phố tại các quán bar ở West End, London với vai trò nuốt kiếm. Ban đầu biểu diễn trong các câu lạc bộ fetish và sau đó là các chương trình dị nhân, cô cũng tự học nghệ thuật nuốt kiếm, một kỹ năng sau này đã dẫn đến những thành tựu đáng kể. Các nhà phê bình đã so sánh cô với những nhân vật như Betty Boop và Marlene Dietrich, nhận xét về "sự táo bạo không hối lỗi và sự châm biếm mỉa mai" của cô. Amy Saunders đã được công nhận là người giữ kỷ lục thế giới Guinness cho số lượng kiếm nuốt nhiều nhất của một phụ nữ, đạt được thành tích này trong ba lần riêng biệt. Lần đầu tiên cô đạt được thành tích này ở London vào ngày 28 tháng 4 năm 1999, khi nuốt năm thanh kiếm. Sau đó, cô đã phá kỷ lục của chính mình, nuốt sáu thanh kiếm ở Madrid vào ngày 27 tháng 11 năm 2001. Lần biểu diễn phá kỷ lục cuối cùng của cô diễn ra ở London vào ngày 11 tháng 9 năm 2004, khi cô nuốt bảy thanh kiếm. Kể từ năm 2001, cô biểu diễn với nghệ danh Miss Behave, và công việc của cô đã phát triển vượt ra ngoài việc nuốt kiếm để bao gồm một loạt các màn trình diễn hài kịch và tạp kỹ rộng lớn hơn. Miss Behave đã trở nên nổi tiếng với việc sản xuất các chương trình tạp kỹ do chính mình thực hiện từ năm 2008. Cô ấy đã tạo ra nhiều sản phẩm thành công bao gồm The Crack, Miss Behave's Variety Nighty, Miss Behave's Social Club, Pleasure Aid và Miss Behave's Game Show. Buổi biểu diễn sau cùng đã đi lưu diễn quốc tế và có thời gian biểu diễn đáng kể tại Bally’s trên Đại lộ Las Vegas từ năm 2016 cho đến tháng 3 năm 2020. Chương trình được trình diễn tại Lễ hội Midsumma ở Melbourne và sau đó được điều chỉnh để sử dụng trên các tàu Virgin Voyages. Trong Variety Nighty, Saunders đã đưa các nhân vật Statler và Waldorf vào để đóng vai trò những người chế giễu. Hiện tại, cô ấy đang sản xuất "Mavericks" tại Cheapshot trên Phố Fremont ở Las Vegas, một chương trình tạp kỹ có sự góp mặt của hài kịch, âm nhạc, nhào lộn và khách mời đặc biệt, với giá vé 25 đô la và biểu diễn ba đêm mỗi tuần. Cô mô tả vai trò của mình trong Mavericks là "keo dán nắn tất cả mọi thứ lại với nhau," hướng tới một chương trình mà khán giả muốn quay lại nhiều lần do các màn trình diễn thay đổi. Saunders đã đưa những người biểu diễn đầu tư trên Strip như nhà ảo thuật Mac King đến biểu diễn tại Cheapshot. Kinh nghiệm của Saunders không chỉ giới hạn ở Las Vegas, trước đó cô đã biểu diễn trong lều spiegeltent ở châu Âu và lều xiếc ở Úc. Cô cũng từng làm người dẫn chương trình cho một lều tại Lễ hội Glastonbury, có sức chứa khoảng 300 người tham dự. Sau khi đi hát rong, cô đã có được một hợp đồng biểu diễn kéo dài bốn năm tại Ballys trên Đại lộ Las Vegas, nơi chương trình của cô được mô tả là "khá nổi loạn so với Đại lộ". Đại dịch đã dẫn đến việc đóng cửa chương trình Miss Behave của cô tại Ballys, nhưng cô nhanh chóng chuyển sang tạo ra Mavericks, chương trình này lần đầu ra mắt tại Cheapshot và kể từ đó đã mở rộng thành một hợp đồng biểu diễn tại Plaza Hotel & Casino vào năm 2024. Cô thấy Trải nghiệm Fremont Street rất tuyệt vời để quan sát mọi người và Ryan Doherty, chủ sở hữu của Corner Bar Management, đã khởi xướng chương trình hiện tại bằng cách liên hệ với cô sau khi cô từng bày tỏ sự quan tâm sử dụng không gian Cheapshot.

Frank Skinner, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Frank Skinner

Frank Skinner, tên khai sinh là Christopher Graham Collins, sinh ngày 28 tháng 1 năm 1957, quê ở West Bromwich, Staffordshire, nước Anh. Ông lớn lên ở Oldbury, được nuôi dưỡng bởi cha mẹ mình, John Collins (1918–1990) và Doris (1919–1989). Cha ông, một người xuất thân từ tầng lớp lao động, từng chơi cho Spennymoor United trước Thế chiến II. Quá trình học tập của Skinner bao gồm việc theo học trường tiểu học Moat Farm, trường trung học cơ sở Công giáo La Mã St Hubert's và trường trung cấp kỹ thuật Oldbury, kết thúc bằng việc đỗ hai kỳ thi O-level vào năm 1973. Sau đó, ông tiếp tục học tại Cao đẳng Công nghệ Warley và Cao đẳng Công nghiệp Birmingham, nhận được bằng tiếng Anh vào năm 1981. Ông sau đó có được bằng thạc sĩ văn học Anh từ Đại học Warwick ở Coventry vào năm 1982. Sau một thời gian thất nghiệp kéo dài ba năm rưỡi, Skinner làm giảng viên tiếng Anh tại Halesowen College. Ông chọn nghệ danh Frank Skinner do có mâu thuẫn với một ca sĩ đã đăng ký tên Chris Collins. Sự nghiệp của ông rẽ sang một hướng quyết định vào năm 1987 khi ông bắt đầu biểu diễn hài độc thoại. Sự tận tâm này đã mang lại sự công nhận đáng kể, bao gồm cả việc giành giải Perrier Award năm 1991 tại Edinburgh Fringe. Ông thể hiện sự đa năng của mình bằng cách đồng viết và đóng vai trong Packet of Three vào năm 1990. Quan hệ hợp tác với David Baddiel đã chứng tỏ là vô cùng thành công, tạo ra Fantasy Football League (1994-2004) và Baddiel and Skinner Unplanned (2000-2005). Họ cũng đồng viết và biểu diễn bài hát “Three Lions” cùng Lightning Seeds cho Euro 1996, 1998 và 2010. Phong cách hài hước của Skinner được đặc trưng bởi sự kiểm soát tinh tế và khả năng truyền tải những câu đùa ngắn gọn một cách điêu luyện. Skinner đã xuất bản cuốn tự truyện của mình, *Frank Skinner by Frank Skinner*, vào năm 2001. Ngoài ra, ông còn xuất hiện trong bộ phim tài liệu *A Little Bit of Elvis* năm 1998. Ông hiện 62 tuổi và sống ở Gloucestershire.

Gavin Mitchell, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Gavin Mitchell

Ban đầu đến từ Springburn, Glasgow, Gavin Mitchell là một nghệ sĩ người Scotland làm việc với tư cách là diễn viên và danh hài. Sự nghiệp của anh bắt đầu khá bất ngờ, với công việc ban đầu là vẽ phông cảnh ở Nhà hát Citizens ở Glasgow vào khoảng năm 1990, khi anh có được thẻ hội nghề nghiệp. Sau đó, anh dành khoảng bốn hoặc năm năm làm quần chúng trên nhiều trường quay trước khi ra mắt sân khấu trong vở 'Tis Pitty She’s a Whore, đóng vai một nhân vật phụ tham gia cảnh đốt lửa trại. Mitchell thích sự đa dạng của các vai diễn mà anh đảm nhận, bao gồm cả những màn trình diễn hài kịch và kịch tính. Mitchel được biết đến nhiều nhất với vai diễn Robert “Boabby” Taylor, người pha chế, trong bộ phim sitcom nổi tiếng Still Game, xuất hiện trong cả chín mùa và sáu mươi hai tập giữa năm 2002 và 2019. Vai diễn này mang lại cho anh sự công nhận rộng rãi, góp phần vào sự phổ biến quốc tế của chương trình, với người hâm mộ ở xa xôi như Nhật Bản và Zimbabwe. Thành công của "Still Game" là điều đáng kinh ngạc, và nó đã giành được nhiều giải thưởng, bao gồm 14 giải thưởng lớn, và các buổi biểu diễn trực tiếp của chương trình đã diễn ra tại Hydro 51 lần, thu hút khoảng 12.000 khán giả mỗi buổi biểu diễn. Vào tháng 6 năm 2019, anh đã giành giải 'Nam diễn viên xuất sắc nhất' tại The Scottish Comedy Awards cho vai diễn Boabby, và chính chương trình cũng giành giải ‘Chương trình truyền hình hay nhất’ cùng năm đó. Ngoài Still Game, Mitchell có sự nghiệp đa dạng. Anh xuất hiện trong nhiều vai trò trong chương trình hài kịch Velvet Soup và trong các sitcom như Empty, Happy Hollidays và You Instead. Mitchell thường xuyên xuất hiện trong loạt phim truyền hình Monarch of the Glen và The Field of Blood, và đóng vai Andy Malvin trong bộ phim truyền hình Nightsleeper của BBC năm 2024. Anh có một vai trong bộ phim điện ảnh Being Human năm 1994 với Robin Williams, và đã thể hiện vai Đại Công tước Sergei Alexandrovich của Nga trong The Last Czars (2019) của Netflix. Năm 2024, anh đảm nhận vai chính nam trong Casablanca: The Gin Joint Cut, một phiên bản hài kịch của Casablanca, đã đi khắp nước Anh, Paris và Barbados; các buổi biểu diễn bao gồm một mùa tại Edinburgh Fringe. Hiện tại, Mitchell đang đi lưu diễn vòng quanh Scotland với chương trình sân khấu cá nhân 'Look Who It Isnae' (2024-2025) và sẽ tái hợp với các thành viên khác trong dàn diễn viên Still Game cho ‘Auld Pals – An Evening with the Stars of Still Game’ vào năm 2025; tour diễn này đã cháy vé vào năm 2024. Năm 2019, Đại học Caledonian Glasgow đã trao tặng anh bằng Tiến sĩ Danh dự, và anh đã chấp nhận lễ nhập môn Bảo tàng Danh vọng từ sau khi David Bowie qua đời vào tháng 3 năm 2016. Anh nổi tiếng với sự quyến rũ, trí thông minh và khả năng kể chuyện, và có sự nghiệp kéo dài hơn bốn thập kỷ.

Ian Boldsworth, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Ian Boldsworth

Ian Boldsworth là một diễn viên hài người Anh, sinh ngày 27 tháng 6 năm 1973 tại Warrington, nước Anh. Ban đầu, anh biểu diễn với nghệ danh Ray Peacock, ra mắt tại Edinburgh Fringe vào năm 2002 với nhân vật đó. Anh từng là thành viên của bộ ba hài kịch Big and Daft khoảng năm 2003 và tiếp tục làm việc với Ray Peacock từ ít nhất năm 2006. Boldsworth và Ed Gamble đã cùng nhau xuất hiện trong các chương trình bắt đầu từ khoảng năm 2011. Sự nghiệp của Boldsworth bao gồm nhiều dự án hợp tác khác nhau. Trong Liên hoan Edinburgh năm 2006, anh biểu diễn 'Out of Character,' một chương trình hài độc thoại với những nội dung tâm sự. Từ năm 2007 đến 2011, anh đồng dẫn chương trình Ray Peacock Podcast cùng Ed Gamble và Raji James; chương trình này sau đó phát triển thành The Peacock and Gamble Podcast, được ra mắt vào ngày 8 tháng 6 năm 2009. Một phiên bản trực tiếp của podcast đó đã được tổ chức tại Kings Place ở London vào tháng 12 năm 2009, và có một số buổi biểu diễn giới hạn tại Edinburgh vào năm 2011. Cả hai người, cùng với Ed Gamble, đã chủ trì 'Emergency Broadcast' tại Lễ hội Fringe năm 2011; sau đó, BBC Radio 4 đã đặt hàng một tập thử nghiệm của 'Emergency Broadcast' vào năm 2013. Anh cũng từng dẫn chương trình BBC Radio 4 Extra dành riêng cho Les Dawson vào tháng 9 năm 2013. Từ năm 2015 đến 2018, Boldsworth đồng chủ trì podcast The ParaPod với Barry Dodds, khám phá các hoạt động siêu nhiên; anh và Dodds đã biến podcast này thành một bộ phim điện ảnh, 'The Parapod Movie', phát hành vào năm 2020. Bộ phim được gây quỹ tập thể bởi những người nghe podcast, và Boldsworth đạo diễn bộ phim, đóng vai một người hoài nghi cả đời đối lập với niềm tin vào thế giới siêu nhiên của Dodds. Anh đã xuất hiện với tư cách là diễn viên trong Doctor Who, Red Dwarf và Skins. Sự tương tác hài hước giữa Boldsworth và Dodds được mô tả là tương tự như Ricky Gervais và Karl Pilkington. Bộ phim có sự xuất hiện của các chuyên gia "đầu nói" về những câu chuyện ma quỷ, và Boldsworth cùng Dodds đi khắp cả nước trong một chiếc xe tang được cải tạo để điều tra các địa điểm bị ma ám. Vào mùa xuân năm 2020, họ đã đi lưu diễn với 'The Parapod Movie', bao gồm các buổi hỏi đáp. Mind đã vinh danh Boldsworth bằng giải thưởng Digital Champion vào năm 2017 cho công việc của anh trên The Mental Podcast. Boldsworth ngừng biểu diễn các chương trình hài kịch trực tiếp từ năm 2017 và hiện tập trung chủ yếu vào các dự án được hỗ trợ thông qua Patreon.

Jerry Sadowitz, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Jerry Sadowitz

Anh xuất thân từ New Jersey nhưng chuyển đến Glasgow cùng mẹ, Roslyn, khi lên bảy tuổi sau khi cha mẹ anh ly hôn khi anh mới ba tuổi. Cha anh làm nghề buôn ve chai phế liệu. Sadowitz bắt đầu có hứng thú với ma thuật khi chín tuổi và quyết định muốn trở thành một ảo thuật gia khi mười một tuổi. Anh đã theo học tại trường tiểu học Calderwood Lodge và trường trung học Shawlands Academy. Anh tự nhận mình là người Scotland mặc dù có nguồn gốc Mỹ. Sadowitz bắt đầu sự nghiệp hài kịch của mình vào năm 1983, ra mắt tại Glasgow và có một vị trí cố định tại quán rượu Weavers Inn. Anh biểu diễn tại The Comedy Store ở London hai tuần một lần trong hai năm, bắt đầu khoảng năm 1985. Năm 1986, anh chuyển đến London sinh sống vĩnh viễn, sống với mẹ cho đến năm 2005 và cũng làm việc tại Selfridges. Chương trình Fringe Edinburgh năm 1987 của anh, 'Total Abuse,' đã được quay phim và phát hành dưới dạng album 'Gobshite,' sau đó bị rút khỏi lưu thông do lo ngại về phỉ báng. Năm 1989, anh khởi động tour 'Lose Your Comic Virginity,' và sau đó là chương trình truyền hình 'The Pall Bearer’s Revue' vào năm 1992, nổi tiếng với chủ đề tối tăm và khiêu khích. Phong cách hài của anh được mô tả là xúc phạm và không chính trị, thường kết hợp các thuyết âm mưu như những tuyên bố rằng đại dịch coronavirus "không tồn tại," đồng thời thể hiện quan điểm về các nhóm bí mật và chỉ trích BBC. Các buổi biểu diễn của Sadowitz nổi tiếng với lối hài hước cay độc và đã kéo dài bốn thập kỷ. Anh thường xuyên sử dụng một hình tượng gọi là Rabbi Burns, khai thác di sản Do Thái và Scotland của mình. Sự hài hước của anh khám phá các chủ đề về giá trị nội tại thấp kém và sự tồi tệ ở mọi người, và đôi khi anh kết hợp những tham chiếu hoài niệm đến những món ăn vặt thời thơ ấu. Các buổi biểu diễn có thể gây mệt mỏi do bản chất của nội dung, và anh kết thúc chương trình của mình bằng một màn trình diễn ảo thuật. Năm 2022, một buổi biểu diễn tại Edinburgh Fringe đã bị hủy bỏ sau khi có cáo buộc về ngôn ngữ xúc phạm và phơi bày trên sân khấu, dẫn đến tranh cãi và một buổi biểu diễn tiếp theo tại Eventim Apollo ở Hammersmith.

Julian Dutton, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Julian Dutton

Xuất phát từ nước Anh, Julian Dutton đã là một nhà văn và diễn viên trong lĩnh vực hài kịch hơn ba mươi năm. Sự nghiệp ban đầu của ông bao gồm đi lưu diễn tại các câu lạc bộ dành cho tầng lớp lao động và tham gia các sản xuất ở West End như *The Caine Mutiny Court-Martial*, đồng thời diễn xuất với nhóm kịch trường đại học, điều này đã ảnh hưởng đáng kể đến hướng đi trong tương lai của ông. Sau khi hoàn thành việc học, ông đã thành lập một công ty kịch và trình diễn vở kịch đầu tay của mình, 'The Candidate,' tại Nhà hát New End, nằm ở Hampstead. Dutton bắt đầu viết cho đài phát thanh vào cuối những năm 1980, đóng góp cho các chương trình như ‘Week Ending’ và ‘The News Huddlines.’ Anh đã viết hơn 200 chương trình radio và 50 tập phim truyền hình. Công việc của anh bao gồm đồng sáng tạo và đồng viết bộ phim hài trên BBC2 mang tên Pompidou, được phát sóng ở 192 quốc gia, và đóng vai trò then chốt trong chương trình hài trên BBC One có tên The Big Impression với Alistair McGowan. Nhiều loạt chương trình có tác giả là Dutton và có các vai diễn chính đã được phát sóng trên BBC Radio 4; ví dụ như 'Truly, Madly, Bletchley,' được giới phê bình ca ngợi là 'tác phẩm sitcom mới tự tin nhất kể từ The Navy Lark,' cùng với 'The Secret World,' đã giành được Giải thưởng Vàng của Radio Academy vào năm 2014. Trong suốt sự nghiệp của mình, Julian Dutton đã nhận được rất nhiều sự công nhận cho tài năng hài hước của ông. Giải thưởng British Comedy, BAFTA và giải thưởng Vàng Radio Academy chỉ là một vài trong số những vinh dự mà Julian Dutton đã nhận được trong sự nghiệp của mình. Ông là tác giả của tám cuốn sách, bao gồm  Shakespeare’s Journey Home ,  Keeping Quiet: Visual Comedy in the Age of Sound , và  Water Gypsies . Ông cũng đã viết bài cho  Sunday Times ,  Independent on Sunday , và  Evening Standard . Ông đã hoàn thành việc viết đặc biệt Giáng sinh của Big Impression vào năm 2004 và hiện đang sáng tác một buổi biểu diễn độc tấu có tên ‘Sir Pat Baxter 0 - My Life Onscreen’.

Limmy, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Limmy

Limmy, tên chuyên nghiệp của Brian Limond, là một diễn viên hài, streamer và người sáng tạo nội dung người Scotland. Ông sinh ra ở Glasgow, Scotland, ngày 20 tháng 10 năm 1974, cha mẹ là Jessie và Billy Limond, và lớn lên ở Carnwadric. Tên thật của ông là Brian Limond, và ông vẫn duy trì sự hiện diện tích cực trên mạng, sở hữu 190.000 người theo dõi trên Instagram (@limmyshow), và tương tác với khán giả trên các nền tảng như Twitter, YouTube, Twitch và TikTok. Sự nghiệp của Limmy bắt đầu với vai trò thiết kế web và phát triển Flash cho Black ID, và trong thời gian này, anh tiếp tục phát hành nội dung hài hước trên trang web của mình, Limmy.com. Limond theo học tại Đại học Caledonian Glasgow, nơi anh nhận được bằng công nghệ đa phương tiện năm 1996. Sau khi tốt nghiệp, anh tham gia tạo ra Flammable Jam vào năm 2000 và sau đó đồng sáng lập Chunk Ideas vào năm 2001; anh đã bán cổ phần sở hữu của mình vào năm 2006. Trang web Limmy.com đóng vai trò như một sân khấu cho những tác phẩm ban đầu của anh, và anh từng sống nhờ tiền trợ cấp thất nghiệp trong khi xây dựng sự hiện diện trực tuyến của mình. Anh cũng đóng góp vào New Masters of Flash: The 2002 Annual . Phong cách hài của anh tập trung vào tính gần gũi và hài hước quan sát. Vào cuối năm 2006, Limmy đã phát hành podcast hàng ngày "Limmy's World of Glasgow," thu hút được sự phổ biến đáng kể. Thành công này đã dẫn đến một hợp đồng từ BBC Scotland, tạo ra chương trình phác thảo Limmy's Show , kéo dài từ năm 2010 đến 2013 và giành được hai giải thưởng BAFTA Scotland. Sau đó, anh sản xuất Limmy's Homemade Show vào năm 2018 và 2020; ban đầu là một loạt phim trên web, nó đã được BBC mua lại. Limmy cũng đã viết một cuốn sách có tên Daft Wee Stories , xuất bản năm 2015, và thực hiện các chuyến lưu diễn đọc sách trên khắp Vương quốc Anh để quảng bá nó. Anh đã biểu diễn các buổi biểu diễn trực tiếp như Limmy Live! vào năm 2016, và kể từ năm 2018, anh đã phát trực tiếp gần như hàng ngày trên Twitch, kiếm được hơn 7 triệu đô la từ việc phát trực tiếp. Do các vấn đề sức khỏe tâm thần, bao gồm trầm cảm, ý nghĩ tự tử và nghiện rượu – những chủ đề mà anh đã công khai đề cập đến – Brian Limond tuyên bố rời khỏi truyền hình vào tháng 10 năm 2020. Sau đó, anh bắt đầu phát trực tiếp trên Twitch như một cách tìm kiếm việc làm thay thế và quản lý lo lắng và trầm cảm.

Mark Steel, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Mark Steel

Là một nhà văn người Anh, Mark Steel còn làm việc với vai trò người dẫn chương trình, diễn viên hài độc thoại và cây bút bình luận báo chí. Ông sinh ngày 4 tháng 7 năm 1960 tại Swanley, Kent, cuộc sống ban đầu của ông được đánh dấu bởi việc được nhận nuôi chỉ mười ngày sau khi lọt lòng. Ông lớn lên với một người cha nuôi làm trong ngành bảo hiểm và một người mẹ đảm nhận nhiều vai trò khác nhau, bao gồm cả công việc nhà máy và làm người điều khiển giao thông (lollipop lady). Trong hồi ký của mình, Steel mô tả việc bị đuổi khỏi trường vì đã tự ý tham gia một khóa học cricket. Sau này trong cuộc đời, ông tìm kiếm cha mẹ ruột; tuy nhiên, mẹ ruột của ông, xuất thân từ một gia đình công nhân Scotland có quan điểm chính trị cánh tả, không muốn liên lạc với ông và qua đời ngay sau khi ông thiết lập được liên lạc. Cha ruột sinh học của ông, Joe Dwek, là một người Do Thái Sephardic gốc Ai Cập, đã đạt được thành công tài chính đáng kể với vai trò một nhà giao dịch trên phố Wall. Dwek từng đại diện cho Vương quốc Anh tham gia các giải đấu cờ đôi (backgammon) với Mỹ vào cả năm 1973 và 1974. Steel chỉ gặp cha ruột sinh học của mình có một lần, khoảng năm 2006. Những trải nghiệm cá nhân đã định hình đáng kể cuộc đời của Steel; cha nuôi của ông bị suy sụp tinh thần vào cuối những năm 1970 và sau đó được đưa vào cơ sở chăm sóc. Những sự kiện này được ghi lại trong cuốn sách nói tháng 12 năm 2021 của ông, Who Do I Think I Am? , khám phá những năm đầu đời của ông và cuộc tìm kiếm cha mẹ ruột. Trước đó, ông đã phát hành một cuốn tự truyện tranh, It's Not a Runner Bean , vào năm 1996. Sự nghiệp của Steel bao gồm việc dẫn chương trình radio The Mark Steel Solution trên BBC Radio 5 từ năm 1992 đến 1996 và viết các bài bình luận cho The Guardian (1996-1999) và The Independent (từ năm 2000). Anh thường xuyên xuất hiện trên các chương trình truyền hình như Have I Got News For You , Room 101 , Mock the Week và Question Time . Chương trình của anh Mark Steel's in Town đã giành được nhiều giải thưởng, bao gồm Sony Award, Writers’ Guild Award, Chortle Awards và British Comedy Guide Awards. Anh đã nhận được Giải thưởng Báo chí Anh cho Cột bình luận Broadsheet năm 2014. Trong hơn mười hai năm, anh đã đi khắp Vương quốc Anh biểu diễn Mark Steel's In Town , hiện bao gồm 78 tập, ghé thăm các địa điểm như Saint Anne, Alderney và điều tra các câu chuyện từ các thị trấn như Paisley và Barnard Castle. Hiện tại, anh hợp tác với Thiếu tướng Jules Buczacki trong các sự kiện tập trung vào sự hài hước, khả năng phục hồi và kể chuyện cá nhân, chia sẻ kinh nghiệm liên quan đến ung thư đầu và cổ và hỗ trợ Oracle Head & Neck Cancer UK.

Phil Hammond, diễn viên hài từ Vương quốc Anh
Đã xác minh chưa được nhận
Vương quốc Anh

Phil Hammond

Philip James Hammond, được biết đến chuyên nghiệp với tên Phil Hammond, sinh ngày 1 tháng 1 năm 1962. Một bác sĩ người Anh, ông còn hoạt động với vai trò người dẫn chương trình, diễn viên hài và nhà bình luận chuyên về các vấn đề sức khỏe, nổi tiếng nhờ những nhận xét dí dỏm về Dịch vụ Y tế Quốc gia (NHS). Cha của ông, Barrie Rees Hammond, một nhà hóa học vật lý được đào tạo tại Cambridge, đã tự sát khi Phil lên bảy tuổi. Hammond theo học Trường Grammar Royal Free Marlborough, St John's Comprehensive và Marlborough College. Hammond tốt nghiệp bác sĩ năm 1987 từ Girton College, Cambridge và Trường Y khoa St Thomas' Hospital, London. Trước khi chuyển sang đào tạo lại với vai trò chuyên gia tư vấn tập trung vào hội chứng mệt mỏi mãn tính, ông ban đầu làm bác sĩ đa khoa (GP) và sau đó giữ các vị trí giảng dạy về Truyền thông Y khoa tại cả Đại học Birmingham và Đại học Bristol. Trong 20 năm, ông phục vụ với vai trò Bác sĩ đa khoa (GP), đồng thời cũng làm việc trong lĩnh vực sức khỏe tình dục. Trong 11 năm, trọng tâm nghề nghiệp của ông là hỗ trợ những người trẻ tuổi đang phải vật lộn với tình trạng mệt mỏi nghiêm trọng, bao gồm các bệnh lý như mệt mỏi sau virus, ME và Long Covid; hiện tại, ông làm việc tại một cơ sở NHS dành riêng cho trẻ em và thanh thiếu niên mắc hội chứng mệt mỏi mãn tính/ME. Sự nghiệp của Phil Hammond bao gồm nhiều hình thức xuất hiện trên các phương tiện truyền thông và các hoạt động sáng tạo đa dạng. Ông đã biểu diễn tại Edinburgh Fringe từ năm 1990, bao gồm các năm 2011, 2016 và 2022. Từ năm 2011 đến 2013, ông biểu diễn 'Dr Phil’s Rude Health Show' trên khắp Vương quốc Anh, cùng với một buổi sản xuất '59 Minutes to save the NHS' tại Edinburgh Fringe. Các tour diễn bổ sung đã diễn ra vào năm 2017, và hiện tại ông đang thực hiện chuyến đi lưu diễn thứ ba của mình, có tên là 'Games to Play With Your Doctor.' Ông đồng dẫn chương trình 'The Heaven and Earth Show' trên BBC One vào năm 2000, và đã xuất hiện trong nhiều chương trình truyền hình khác nhau, bao gồm 'Have I Got News For You,' 'Question Time,' 'Countdown,' 'The One Show,' và 'Long Live Britain.' Năm 2011, ông đồng tác giả cuốn ‘Shoot the Messenger’ với Andrew Bousfield, và hợp tác với Michael Mosley trong các phiên bản năm 1999 và 2002 của 'Trust Me, I'm a Doctor.' Ông đã viết năm loạt phim hài Radio 4 'Polyoaks' với David Spicer, và dẫn chương trình nhiều loạt phim Radio 4 bao gồm 'Pillories of the State,' 'The Music Group,' và 'The Motion Show.' Ông là phóng viên y tế của Private Eye từ năm 1992, và những bài viết về đại dịch của ông đã được đánh giá cao. Ông là tác giả của ‘Dr Hammond’s Covid Casebook,’ một cuốn sách bán chạy nhất của Sunday Times vào năm 2021. Hammond đã nhận được nhiều giải thưởng cho công việc của mình, bao gồm Giải thưởng Hội Nhà văn và Giải thưởng Sony Bạc cho 'Struck Off and Die' với Tony Gardner. Ông và Michael Mosley đã giành được hai giải thưởng BMA cho công việc của họ trong chương trình ‘Trust Me, I’m a Doctor.’ Ông từng lọt vào danh sách rút gọn cho Giải thưởng Martha Gellhorn về Báo chí Điều tra năm 2012. Phil Hammond đã nghỉ hưu khỏi vai trò bác sĩ NHS vào năm 2022 sau 35 năm làm việc. Các hoạt động hiện tại của ông bao gồm báo chí, phát thanh, diễn thuyết trước công chúng, vận động và biểu diễn hài kịch. Podcast ‘Doctor Doctor’ của ông có sẵn trên BBC Sounds, và hiện tại ông đang điều tra vụ án Lucy Letby. Với vai trò Phó Chủ tịch Hiệp hội Bệnh nhân, ông cũng hỗ trợ các tổ chức từ thiện khác nhau với tư cách là người bảo trợ, bao gồm Meningitis UK và Doctors’ Support Network.