GiggleTime GiggleTime
Menu
Go Premium Zgłoś żart Komicy O nas Najczęściej zadawane pytania Kontakt

Prawne
Polityka prywatności Regulamin Polityka plików cookie Polityka zwrotów i anulowania Przypisania
Loguj się
Język
Kategorie
Ustawienia
Język polski
Tryb awaryjny
Losowe żarty – automatyczne odtwarzanie
Powiadomienia
Globalny Katalog Talentów

Katalog komików

Przeglądaj profile komików, streszczenia biograficzne, kraj pochodzenia oraz oficjalne linki.

Dodaj komika
1810 Komicy
Max Boublil, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Max Boublil

Max Boublil, urodzony jako Maximilien Léon Boublil 17 maja 1979 roku w Paryżu, jest francuskim aktorem, piosenkarzem i komikiem. Pochodzi z zróżnicowanego środowiska; jego ojciec jest lekarzem ogólnym pochodzenia tunezyjskiego żydowskiego, a matka scenarzystką i autorką książek dla dzieci pochodzenia szampanskiego, co czyni go Żydem sefardyjskim. Rozpoczął karierę występując w filmach, filmach telewizyjnych i serialach telewizyjnych pod koniec lat 90., w tym w rolach w ‘Sous le soleil’ (1999) i ‘Navarro’ (2000). Przed powrotem do stand-upu pracował w sprzedaży odzieży. Boublil zyskał znaczną rozpoznawalność w 2007 roku dzięki humorystycznej piosence i teledyskowi „Ce soir... tu vas prendre”, co zaowocowało również występami w programie Le Grand Journal na Canal+. Po tym sukcesie rozpoczął serię solowych przedstawień. Występował z „Max prend...” w Paryżu między 2007 a 2009 rokiem, a z „Max prend la route” w innych miastach w tym samym okresie. Jego styl komediowy charakteryzuje się humorystycznymi interpretacjami piosenek i osobowości; parodiował takie postacie jak Susan Boyle. Do godnych uwagi występów z tego okresu należą One Man Sauvage (2009) oraz Max les veut toutes , program z ukrytej kamery na Comédie! i NRJ 12 (2009). W lutym 2011 roku wydał swój debiutancki album „L'album”, a w czerwcu 2012 roku – „Le 2ème album”. W ciągu lat 2010. Boublil kontynuował rozwijanie swojej działalności. Pojawiał się w filmach takich jak 'Les Gaous' (2003), 'La Folle Histoire d'amour de Simon Eskenazy' (2009) oraz współtworzył i grał w ‘Les Gamins’ (2013). W 2010 roku prowadził Le Mag de Max w reality show Dilemme na antenie W9, a także wydał utwór 'Chanson raciste,' który wywołał spór z Alibi Montana, jednak później wspólnie nagrali 'Max Boublil clash alibi Montana.' Rozlegle koncertował z programem ‘En sketches et en chansons,’ zakończonym występem w Olympia w Paryżu w czerwcu 2013 roku. Ostatnio zagrał w Play (2020) i współtworzył oraz grał w serialu Mike (2018). W 2020 roku stworzył i zagrał w Max Boublil , nakręconym dla Prime Video. Wystąpił w Les Grosses Têtes w 2021 roku, a w 2025 roku zaprezentuje Neuilly-Poissy na San Diego French Film Festival.

Michaël Gregorio, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Michaël Gregorio

Michaël Gregorio to francuski komik, imitator i piosenkarz urodzony 10 czerwca 1984 roku w Mulhouse. Jego dzieciństwo naznaczone było częstymi przeprowadzkami z powodu służby wojskowej ojca, w tym pobytem w Niemczech i Pau. Już od trzech lat wykazywał wczesne zainteresowanie występami, biorąc udział w szkolnym spektaklu w Gan. Posiada również pochodzenie hiszpańskie. Podróż Gregorio do świata komedii rozpoczęła się w wieku 14 lat, kiedy zaczął chodzić na zajęcia teatralne i występował w sztukach takich jak 'Dom Juana wraca z wojny' i 'Wielki strach i nędza III Rzeszy'. Około 16 roku życia eksperymentował ze śpiewem, czerpiąc inspirację z zespołów takich jak Radiohead i Nirvana. Uczęszczał również do szkoły cyrkowej (Persé Circus) jako kuglarz. Jego talent do naśladowania został dostrzeżony wcześnie; dwukrotnie wygrał program 'Graines de star' na M6 w marcu 2001 roku. Rozpoczął profesjonalne występy w wieku 16 lat ze swoim menedżerem, Davidem Harditem. W latach 2002 i 2003 brał udział w programie 'Les Coups d'humour' na TF1. W ciągu lat 2000. kariera Gregorio nabrała tempa. W 2004 roku wystąpił w programie Laurenta Ruquiera „Vos imitations préférées”, a w 2005 roku zagrał na festiwalu Juste pour rire w Montrealu. Jego pierwszy solowy występ, „J’aurais voulu être un chanteur…”, odbywał się z tournée po Francji i Europie. W 2008 roku otworzył koncert Céline Dion podczas jej europejskiej trasy koncertowej i otrzymał nagrodę „prix coup de cœur du jury” na Festiwalu Mont-Blanc d’Humour tego samego roku. Wykonał pięć koncertów z wyprzedanymi biletami w Bataclanie w grudniu 2008 roku. Od 2004 roku prezentuje udane pokazy łączące humor, występy wokalne i emocje. Jego trasy koncertowe zostały uznane przez ponad 1,5 miliona widzów. Obecny występ Gregorio to „L’Odyssée de la Voix”, który odbywa się z tournée po Francji i Belgii w sezonie 2023-24, a kończy się trzema występami w Folies Bergère 16, 17 i 18 lutego 2026 roku. „L’Odyssée de la voix” obejrzało ponad 400 000 osób. Pojawił się również w filmach takich jak „Dépression et des potes” (2016) i „Hommes au bord de la crise de nerfs” (2023), oraz zagrał dubbinga w około piętnastu filmach animowanych i serialach.

Michel Fau, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Michel Fau

Agen był miejscem urodzenia francuskiego komika, aktora i reżysera teatralnego Michela Fau, który przybył tam 17 grudnia 1964 roku. Jego ojciec był zegarmistrzem, a matka, gospodynią domową, wychowywała czworo dzieci. Wczesne zetknięcie z teatrem i Operą w Bordeaux, dzięki jego matce, rozbudziło zainteresowanie, które ukształtowało jego karierę. Uczęszczał do Lycée Bernard Palissy w Agen, gdzie poznał Béatrice Uria-Monzon i Éric Perez, a później studiował w konserwatorium w Agen. W wieku 18 lat Michel Fau opuścił swoje rodzinne miasto, aby podjąć formalne studia. W latach 1986–1989 uczęszczał do Narodowej Akademii Sztuk Dramatycznych we Francji, znanej również jako Conservatoire national supérieur d'art dramatique (CNSAD). W tym okresie studiował pod kierunkiem wybitnych postaci, takich jak Michel Bouquet, Gerard Desarthe i Pierre Vial. Początkowo związał się z teatrem Oliviera Py, występując regularnie w jego produkcjach w latach 90., w tym w 'Le Soulier de satin'. Jego szkolenie i początkowa kariera były naznaczone współpracą z wieloma aktorami, w tym Sandrine Kiberlain, Léa Drucker, Gaspard Ulliel, Julie Depardieu i innymi. Kariera Fau obejmuje zarówno aktorstwo, jak i reżyserię. Jean-Paul Rappeneau, Gilles Bourdos, Albert Dupontel i François Ozon to jedni z reżyserów, z którymi Michel Fau współpracował przy projektach filmowych. W latach 90. uczestniczył w programie Pierre’a Palmade’a „On refait le boulevard”, wykonując fragment z „La Cage aux Folles”. Od lat 2010. jego własne produkcje teatralne zyskały popularność. Wyreżyserował spektakle „Misanthrope” (otrzymując nominacje do nagrody Molière zarówno za aktorstwo, jak i reżyserię w 2011 roku), „Tartuffe” (w 2017 roku z Michel Bouquet) oraz najnowszy, „George Dandin ou Le Mari Confondu” w 2024 roku, w którym również gra główną rolę. Produkcja ta zawiera muzykę Jean-Baptiste’a Lully i charakteryzuje się barokową estetyką stworzoną przez Fau, wraz z czterema śpiewakami i siedmioma aktorami. Michel Fau uczestniczy w radiowym programie „Les Grosses Têtes” oraz okresowo prowadzi warsztaty aktorskie we Francuskiej Narodowej Akademii Sztuk Dramatycznych. Podczas ceremonii wręczenia nagród Molière w 2011 roku zapamiętano go za satyryczną interpretację piosenki Carli Bruni „Quelqu'un m'a dit”. Otrzymał Prix Gérard Philipe w 1998 roku oraz nagrody od Syndicat de la critique w 2006 i 2015 roku. W 2013 roku został uhonorowany tytułem Officier de l’ordre des Arts et des Lettres, a obecnie reżyseruje „Brûlez-la” w Théâtre du Rond-Point.

Michel Modo, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Michel Modo

Michel Modo, urodzony jako Michel Henri Louis Goi 30 marca 1937 roku w Carpentras, Vaucluse, we Francji, był francuskim aktorem i humorystą. Zmarł 24 września 2008 roku w Vaires-sur-Marne, Seine-et-Marne, na raka w wieku 71 lat. Znany zawodowo jako Modo, był również scenarzystą i aktorem głosowym. Modo rozpoczął swoją karierę pod koniec lat 50. XX wieku, kiedy to założył duet komediowy Grosso et Modo z Guy Grosso. Poznali się na kursie aktorskim Cours Simon i rozpoczęli profesjonalne występy w teatrach muzycznych i café-théâtres w 1958 roku. Grosso et Modo zyskali krajową rozpoznawalność po występie w filmie *Le Gendarme de Saint-Tropez* (1964) i następnie wystąpili w licznych filmach z Louis de Funès. Grając poruczników Tricarda i Berlicota w serii filmów *Gendarme de Saint-Tropez*, oraz Lecoinga i Laflûte w *Le Songe d'une nuit d'été* (1981). Modo zagrał konstabl Berlicota w sześciu filmach z tej serii. Przez całą swoją karierę Michel Modo występował w wielu filmach, takich jak La belle américaine , Le Corniaud , La Grande Vadrouille i Le Grand Restaurant . W latach 1993–1997 grał Maurice’a Lolande, humorystyczną postać reprezentującą przeciętnego Francuza, w serialu telewizyjnym Highlander . Pojawił się również w Plus belle la vie (2005) jako bezdomny filozof przebrany za Świętego Mikołaja. Od 1989 roku do śmierci Modo użyczał głosu wielu powtarzającym się postaciom we francuskiej wersji Simpsonów , w tym Burnsowi, Wiggumowi, Krusty’emu, Skinnerowi i Hibbertowi. Pracował nad dubbingiem 19 sezonu Simpsonów w momencie śmierci. Gérard Rinaldi zastąpił go, ale Rinaldi również zmarł na raka w 2012 roku.

Michèle Guigon, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Michèle Guigon

Michèle Guigon, urodzona 1 czerwca 1959 roku w Belfort we Francji, była wszechstronną francuską artystką, która zmarła 4 września 2014 roku w Paryżu na raka. Pracowała jako komik, akordeonistka, humorystka, autorka-kompozytorka i reżyserka teatralna, demonstrując szeroki zakres talentów twórczych w trakcie swojej kariery. W latach 1978–1985 występowała z Jérôme Deschamps, przyczyniając się do spektakli takich jak 'Les Oubliettes' i 'La Veillée'. W 1984 roku współzałożyła Compagnie du Pâtit Matin z Anne Artigau. Praca Guigon obejmowała zarówno pisanie, jak i reżyserię. Napisała i wyreżyserowała kilka spektakli, w tym 'États d'Amour' (1986), 'Marguerite Paradis ou l’Histoire de Tout le Monde' (1985), 'Strapontin' (1983), 'Piavodéon' (1991), 'La vie va où ?' (2008) i 'Pieds nus, traverser mon cœur' (2011). Współtworzyła również scenariusz do 'Strapontin' z Anne Artigau. Do jej reżyserskich osiągnięć należą 'Femme non rééducable' (2010), 'Big Shoot' autorstwa Koffi Kwahulé (2009), 'Plouf!' (2005) i 'Une Seconde' (2004). Współreżyserowała 'Il y a' z Anne Artigau w 1995 roku oraz 'Jungles' i 'Cocorico' z Susy Firth i Patrice Thibaud w 2011 roku. Warto zauważyć, że wyreżyserowała 'Les Chantefables' Desnosa z Anne Artigau w 1989 roku. ‘Kukuriku’, komedia bez słów, współreżyserowana z Susy Firth i Patrice Thibaud, stała się jednym z najbardziej znanych dzieł Guigon, zadebiutowała w 2008 roku i okazała się sukcesem kasowym. Spektakl, trwający około 1 godziny i 20 minut, łączy komedię fizyczną i teatr cieni, czerpiąc inspirację z westernów spaghetti i Tour de France. Ukazuje 'galijską bitwę temperamentów' pomiędzy Patrice Thibaud a Philippe Leygnac, gdzie Thibaud zaczepia Leygnaca, który następnie dołącza do psot. Oświetlenie zaprojektowała Marie Vincent, a kostiumy Isabelle Beaudouin. Pojawiała się również w produkcjach teatralnych takich jak 'Strapontin' (1984) i 'Sainte Carmen de Montréal' (1989), oraz w filmach takich jak 'L'Araignée de satin' (1986) i 'Sauve-toi, Lola' (1986). W latach 2013–2014 była kronikarką programu France Inter ‘On va tous y passer’. Jej książki 'La vie va où ?' i 'Pieds nus, traverser mon cœur' otrzymały pośmiertnie nagrody 'Coup de cœur parole enregistrée et documents sonores' Akademii Charles-Cros w 2018 roku. W 2017 roku wydano DVD z jej występami. Wyraziła również chęć wystawienia i reżyserowania sztuki zatytułowanej "Journal d’absence", ale ten projekt pozostał niedokończony z powodu jej śmierci.

Mimie Mathy, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Mimie Mathy

Michèle Mathy, znana zawodowo jako Mimie Mathy, urodziła się w Lyonie we Francji 8 lipca 1957 roku; jest francuską artystką, która pracuje jako aktorka, komik i piosenkarka. Znana jest ze swojego wzrostu wynoszącego 1,32 metra (4 stopy 4 cale) z powodu achondroplazji, formy krasnoludztwa. Jej rodzicami byli Marcel Mathy, były kierowca ciężarówki i pracownik fabryki, oraz Roberte Mathy z domu Bonnet, gospodyni domowa. Jej ojciec, amatorski saksofonista, wprowadził ją w świat muzyki. Mathy rozpoczęła karierę po studiach z zakresu sztuk dramatycznych w warsztacie Michela Fugaina w Nicei w latach 1979–1981. W tym czasie uczęszczała również do Studios de la Victorine w Nicei, gdzie studiowała śpiew, taniec i aktorstwo. We wczesnych latach 80. występowała w różnych rolach teatralnych i pojawiła się w programie 'Le Petit Théâtre de Bouvard'. W 1982 roku Mathy stworzyła i zaprezentowała swój pierwszy solowy występ zatytułowany 'Elle voit des géants partout'. Od 1982 do 1985 roku kontynuowała pracę z 'Le Petit Théâtre de Bouvard'. W 1987 roku wystąpiła również w teledysku Claudii Phillips. Od połowy lat 80. do początku lat 90. Mathy była częścią komediowego tria "Les Filles" z Michèle Bernier i Isabelle de Botton. Występowali w teatrach kawiarnianych, w radiu oraz w różnych programach. Trio odbyło tournée po Reunionie i Mauritiusie w 1988 roku z przedstawieniem "Existe en trois tailles". Od 1988 do 1993 roku założyła touringową grupę komediową "Le Trio des Filles", występującą z takimi przedstawieniami jak "Existe en trois tailles". Film telewizyjny "Une nounou pas comme les autres" z Mathy w roli głównej został wyemitowany w 1993 roku i zdobył 52,7% udziału w oglądalności. Od 1997 roku gra w serialu telewizyjnym "Joséphine, Guardian Angel" i jest najbardziej znana dzięki tej roli. Od 1994 roku Mimie Mathy angażuje się w "Les Enfoirés", coroczny koncert charytatywny, biorąc w nim udział przynajmniej piętnasto razy; edycja "Les Enfoirés" z 2009 roku była najbardziej oglądanym programem we francuskiej telewizji tego roku. W 2006 roku wydała album muzyczny "La Vie M'a Raconté". Poślubiła restauratora Benoist Gérard 27 sierpnia 2005 roku. W trakcie swojej kariery Mathy została uhonorowana odznaczeniami, w tym mianowaniem na Rycerza Orderu Zasługi Francuskiej w 2013 roku i Rycerza Legii Honorowej w 2015 roku.

Mohamed Rouabhi, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Mohamed Rouabhi

Mohamed Rouabhi to francuski pisarz, aktor i reżyser teatralny, urodzony 18 lutego 1965 roku w 10 dzielnicy Paryża. Jego historia rodzinna odzwierciedla złożone połączenie kultur i walk politycznych; jego ojciec był członkiem rdzennych batalionów Legionu Cudzoziemskiego podczas II wojny światowej, a matka uczestniczyła w wojnie algierskiej i została schwytana jako członkini FLN. Te doświadczenia zdają się wpływać na jego późniejszą twórczość, zwłaszcza na jego działania na rzecz różnorodności w branży teatralnej. Szkolenie Rouabhi’ego rozpoczęło się od formalnych studiów w Narodowym Instytucie Sztuki Dramatycznej (CNSAD), gdzie studiował aktorstwo z Marcel Bozonnet i Stuart Seide. Uczęszczał również do Narodowej Wyższej Szkoły Sztuk i Technik Teatralnych (ENSATT), najpierw w 1985 roku, a następnie ponownie w 1986 roku. Początkowo reżyser w ENSATT wyraził wątpliwości co do jego zdolności do osiągnięcia sukcesu zawodowego, ale Rouabhi wytrwale dążył do celu, wierząc, że musi „rozbić nośne ściany”, aby stworzyć możliwości dla siebie i innych. Od połowy lat 80. pracował jako aktor w przedstawieniach teatralnych, często z udziałem współczesnych autorów. Jego twórczość obejmuje również pisanie dla *Lumières de la ville* oraz współpracę przy ośmiu numerach *Vacarme*, a także inscenizację nieopublikowanego poematu Mahmouda Darwisha w 1997 roku. Kariera Rouabhi obejmuje szeroki zakres twórczych przedsięwzięć. Napisał i wyreżyserował Providence café w Théâtre du Rond-Point w 2003 roku, a także opublikował kilka sztuk teatralnych, w tym Les Fragments de Kaposi (1994), Malcolm X (2000) i Alan suivi de Jamais seul (2017). Napisał również sztukę dla młodego widza zatytułowaną Jérémy Fisher w 2002 roku. Znaczące role aktorskie to występy w L'Exercice de la bataille (1991), Amphitryon (1994) i Prometeo (2002). W 2017 roku współtworzył i zagrał w Jamais seul , a w 2020 roku współpracował przy Faut-il laisser les vieux pères manger seuls aux comptoirs des bars . W 2002 roku otrzymał nagrodę SACD dla Nowego Talentu Teatralnego. Obecnie Rouabhi występuje w różnych teatrach, w tym w Théâtre Hébertot, Théâtre de la Cité Internationale, MC93 Bobigny, Théâtre Aleph Ivry sur Seine i Nouveau Gare au Théâtre Vitry sur Seine, a bilety są dostępne przez Billet Réduc. Aktywnie opowiada się za ilościową oceną różnorodności w teatrze, argumentując, że potrzebne są statystyki etniczne, aby dokładnie zrozumieć sytuację i krytykując to, co uważa za opór wobec takich ocen.

Monsieur Poulpe, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Monsieur Poulpe

Monsieur Poulpe, urodzony 7 lutego 1981 roku w Rouen (Seine-Maritime), jest wszechstronnym francuskim artystą. Pełni funkcję prezentera telewizyjnego, humorysty, piosenkarza, scenarzysty i aktora. Choć preferuje zachowywanie prawdziwego imienia w tajemnicy, sugeruje kilka możliwych nazw, takich jak Camille Pierrandeli lub Erwan Cohen. Jego dzieciństwo naznaczone było rozległymi podróżami z powodu kariery ojca jako oficera gendarmerii, w tym kilku lat spędzonych w Gabonie, zanim rodzina osiadła w Buchy, Normandia. Początki twórczych skłonności pojawiły się, gdy miał osiem lat, kręcąc filmy w swoim ogrodzie, często parodiując horrory. Jego edukacja była dość nieregularna; nie zdał większości egzaminów końcowych. Początkowo pracował jako grafik, m.in. dla żandarmerii pod koniec lat 90., a w 2001 roku przeszedł do pracy telewizyjnej jako prowadzący programu Loft Story . W latach 2003–2007 pracował jako maskotka Disneylandu. Jego kariera nabrała znaczącego tempa, gdy dołączył do kanału telewizyjnego Nolife w 2007 roku, przyczyniając się do programów takich jak Mange mon Geek , prezentującego gotowanie i wyzwania o tematyce geek, oraz współtworząc i występując w czteroletniej serii Nerdz (jako 'Darkangel64') z Davy Mourier i Didier Richard. Styl komediowy Monsieur Poulpe charakteryzuje się absurdem, kreatywnością i często zakorzenieniem w kulturze geek oraz popkulturze. Od 2009 do 2012 roku był częścią zespołu muzycznego Les Rois de la Suède, wydając dwa albumy i występując na festiwalach takich jak Francofolies de la Rochelle i Printemps de Bourges. Jego twórczość rozszerzyła się o pisanie scenariuszy dla Caméra Café 2 oraz odcinków serialu Scènes de ménages . W 2012 roku dołączył do Studio Bagel, które następnie zostało przejęte przez Canal+, co zaowocowało występami w programie Le Grand Journal , w tym segmentami takimi jak 'Le Dézapping du Before' i 'le JT de l’invité'. Od 2021 roku prowadzi kanał na Twitchu o nazwie ‘Chez Poulpe’ i współpracuje z France Inter. Obecnie koncertuje po Francji ze swoim solowym spektaklem 'Nombril', który zazwyczaj trwa od jednej do półtora godziny, obiecując zaskakujące i szczere osobiste doświadczenia.

Nicolas Canteloup, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Nicolas Canteloup

Nicolas Canteloup, urodzony 4 listopada 1963 roku w Mérignac (Gironde), jest francuskim komikiem i imitatorom. Rozpoczął karierę jako animator w Club Med we wczesnych latach 90. Początkowo pracował jako gospodarz, dołączając do Club Med w Pompadour jako 'Gentil Organisateur' (G.O.) w 1991 roku. Przedtem spędził dwa lata w ośrodku UCPA w Segonzac, Corrèze, aby zostać instruktorem jazdy konnej i uzyskał certyfikat instruktora jazdy konnej. Początkowo zaczął bawić swoich przyjaciół i sąsiadów imitacjami. Z École nationale d'équitation de Saumur otrzymał dyplom. Styl komediowy Canteloupa koncentruje się na imitacjach i wyśmiewaniu postaci publicznych. W latach 1995–2011 użyczył głosu wielu postaciom w programie Canal+' Les Guignols de l'info, wcielając się w ponad czterdzieści różnych osób. Debiut telewizyjny miał w programie Drôle de scène w 2001 roku, a od 2003 do 2011 regularnie występował w Vivement dimanche prochain z Michelem Druckerem. Jego występy obejmują pokazy na żywo, w tym występy w Olympia i Palais des Glaces w Paryżu w 2005 roku, oraz tournée po całej Francji. Od 2005 roku był stałym gościem porannego programu Europe 1 'La Revue de presque,' kontynuując swoje występy do lipca 2021 roku, co łącznie daje 16 lat. Wystąpił również w filmie telewizyjnym I Love You Coiffure w 2020 roku. Canteloup miał kilka znaczących występów telewizyjnych i prowadził własne programy. Współprowadził program TF1 "Après le 20H c'est Canteloup" z Nikosem Aliagasem od października 2011 do maja 2012 roku, a następnie ponownie od października 2012 roku; program zmienił nazwę na "C'est Canteloup" w 2013 roku i był nadawany codziennie w TF1. France 2 poświęciło mu godzinny program w prime time, '"Canteloup, y es-tu ?"', w kwietniu 2008 roku.

Odile Versois, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Odile Versois

Odile Versois, urodzona jako Étiennette de Poliakoff 15 czerwca 1930 roku w 15. dzielnicy Paryża, była francuską aktorką. Zmarła 23 czerwca 1980 roku w Paryżu na raka, mając 50 lat. Jej rodzice, Vladimir de Poliakoff i Militza Envald, byli rosyjskimi emigrantami, którzy uciekli po rewolucji 1917 roku; ojciec był śpiewakiem operowym, a matka tancerką baletową. Została pochowana na rosyjskim cmentarzu w Sainte-Geneviève-des-Bois. Tania Baydarova, później znana jako Versois, zaczęła profesjonalnie pracować w sztuce w młodym wieku, najpierw podejmując krótką karierę baletową jako „petit rat” w Corps de Ballet Opéra de Paris. W wieku 18 lat przeszła do aktorstwa, debiutując w filmie Les Dernières Vacances (1948) u boku Rogera Leenhardta. Wśród jej wczesnych ról znalazły się występy w filmach takich jak Orage d’été (1949) wraz z siostrą Catherine oraz Into the Blue (1950). W latach 1948–1980 Versois zagrała łącznie w 47 filmach i programach telewizyjnych. Wystąpiła m.in. w filmach Le Train Bleu s’arrête 13 fois (1966) i La Juive du Château-Trompette (1974). Na telewizji pojawiła się w serialach takich jak L’inspecteur Leclerc enquête (1962), Le Pain de ménage (1964) oraz w swojej ostatniej roli w Julien Fontanes, magistrat (1980). Grała także na scenach francuskich, belgijskich, szwajcarskich i północnoafrykańskich. W jej filmografii znajdują się m.in. Bel Amour (1951) i À tombeau ouvert (1956). Była dwukrotnie zamężna: najpierw z Jacques’em René Dacqminem w 1951 roku (rozwód w następnym roku), a następnie z hrabią François Reynierem Ambroise’em Henri Pozzo di Borgo w 1953 roku, z którym miała czworo dzieci.

Philippe Chevallier, komik z Francja
Zweryfikowane Nieodebrane
Francja

Philippe Chevallier

Urodzony w Redon 11 stycznia 1956 roku, Philippe Chevallier jest francuskim komikiem, aktorem i fotografem. Jest najmłodszym z czterech braci, a jego ojciec był sędzią. Początkowo studiował prawo przez cztery lata i uzyskał dyplom z kriminologii, następnie uczęszczał na Cours Simon w celu szkolenia teatralnego, ostatecznie podążając za nauczycielem, aby ta rozpoczęła własną szkołę, gdzie w 1980 roku poznał Régisa Laspalès. To spotkanie zapoczątkowało znaczącą współpracę. Komiczny duet Chevallier et Laspalès, założony z Régisem Laspalèsem, w dużej mierze definiuje karierę Chevalliera. Zadebiutowali ze swoim pierwszym programem, *Pas de fantaisie dans l'orangeade*, w 1981 roku i po raz pierwszy wystąpili w telewizji w 1982 roku w 'Le Théâtre de Bouvard'. Duet zyskał popularność dzięki takim scenkom jak *Le train pour Pau*, *Les Vacances* i *S.O.S détresse*. Ich współpraca rozciągała się również na filmy, w tym wystąpili w *Ma femme s'appelle Maurice* w 2002 roku oraz pojawili się w filmach takich jak *Tête à tête* (1994), *Le Pari* (1997), *Ca n'empêche pas les sentiments* (1998), *Antilles sur Seine* (2000), *Les Gaous* (2004) i *Tu vas rire mais je te quitte* (2004). W 1999 roku otrzymali nagrodę SACEM za humor, a od 2001 do 2014 roku Chevallier był członkiem 'Les Grosses Têtes' w telewizji. Poza swoją pracą komediową, Chevallier jest znany ze swojej fotografii. Jego styl artystyczny bada tematy transparentności, nieprzejrzystości, voyeuryzmu, oniryzmu i skromności, często wykorzystując pończochy jako „jednostkę miary”. Krytycy zauważyli paradoksalną obecność erotyzmu w jego fotografiach i opisali jego podejście jako coraz bardziej wyrafinowane. Przeszedł z fotografii Polaroid na cyfrową i jest członkiem Académie Alphonse Allais. Poślubił swoją partnerkę, Stéphanie (pseudonim Tiffany), 26 lipca 2016 roku. Przedstawienie jest zaplanowane na 22 maja 2027 roku w Théâtre de Longjumeau.