Chị Naoko Ken, một diễn viên người Nhật và diễn viên điện ảnh, đã nổi bật nhờ những bộ phận truyện tranh nổi bật nhờ vẻ đẹp độc đáo của chị, trong khi loạt những bản ba - ba - la đuốc của chị lại được thu hút rộng rãi vào cuối những năm 1970 và đầu thập niên 1980.
Liên lạc với chúng tôi, Đạo diễn Home Home Tên là Emi Hagnano (hiện tại) Tên và đọc là giống nhau) Nhà Hát Về Nhà Kegoshima Kegoshima phía đông Kyoto trường trung học Shinjuku Yamabuki
Chín mươi người trong số đó, cũng được gọi là Nainai, là một cặp hài kịch Nhật Bản xuất hiện ở Osaka và ký tên với nhà máy giải trí Yoshimoto Kogyo. kombi, tập hợp Takashi Okamura như boke và Hiroyuki Yabe như là tsukkomi, đến cùng nhau vào năm 1990.
Hisaya Morishige, một người Nhật và truyện tranh, sinh ra ở Hirarakata, Osaka. Sau khi hoàn thành việc học ở trường trung học Kitano, ông học ở trường Đại học Wasda. Đầu tiên, ông lên sân khấu làm diễn viên, sau đó cùng với NHK đóng vai người công bố ở Manchukuo. Cuộc vượt ngục trong rạp chiếu phim của ông đã đi qua một chuỗi Đặc biệt trong số các phần hài hước, loạt bài “ Tổng thống tổng thống tổng thống mới (Shach bổ nhiệm) và“ Mặt trận chiến đấu tranh luận (Ekimae) do Toho sản xuất. Trong suốt sự nghiệp của mình, ông đã trình diễn trong gần 250 bộ phim, bao gồm cả những bối cảnh hiện đại và những đoạn kinh nguyệt. Trên sân khấu, ông được khen ngợi vì đã miêu tả Tevye trong dàn dựng Fiddler của Nhật Bản trên mái hiên. Người ta cũng xem nhiều phim truyền hình và chương trình đặc biệt Vào năm 1975, anh trở thành khách mời khai mạc bài diễn văn của Tetko. Ông đã phục vụ nhiều năm với tư cách là chủ tịch của Hiệp Hội Diễn Viên Nhật Bản, và Năm 1991, Hoàng đế vinh danh ông với Trật tự Văn hóa.
Diễn viên hài, diễn viên và ca sĩ người Nhật Bản, Enoken (エノケン), sinh ngày 11 tháng 10 năm 1904 tại quận Aoyama, Tokyo, được biết đến rộng rãi khắp Nhật Bản. Tên thật của ông là 榎本健一. Ông bắt đầu sự nghiệp sân khấu ở Asakusa vào những năm 1920, ban đầu là một ca sĩ trong dàn hợp xướng của vở opera 'Carmen' vào tháng 3 năm 1922 tại Hội trường Kinryu. Từ năm 1919, ông là học trò của diễn viên 柳田貞一 tại 'Konishi Grand Opera'. Cha mẹ ông sở hữu một cửa hàng bánh gạo, và một màn ăn hạt gạo như khỉ ngẫu hứng vào khoảng năm 1923 đã dẫn ông đến con đường hài kịch. Phong cách hài hước của Enoken kết hợp ca hát, khiêu vũ, nhào lộn và những lời thoại ngẫu hứng. Ông đã có ảnh hưởng lớn đến sân khấu Tokyo trước Thế chiến II thông qua các buổi biểu diễn trên sân khấu, các chương trình radio và vai diễn trong phim. Sau trận động đất Kantō vĩ đại năm 1923, ông chuyển trọng tâm sang sân khấu hài kịch và biểu diễn những vở kịch hài hước với bạn bè ở Kyoto. Ông gia nhập đoàn Casino Folies vào năm 1929, nổi tiếng vì sự hài hước nhanh nhạy và vô nghĩa của nó, và sau đó đã thành lập tạm thời 'Casino-Fourlee' cùng năm đó. Năm 1930, ông khởi xướng đoàn kịch của riêng mình, Enoken Gekidan. Ông đóng vai chính trong Enoken no Seishun Suikoden năm 1934 do Kajirō Yamamoto đạo diễn, giành được sự nổi tiếng trên toàn quốc, và sau đó xuất hiện trong bộ phim thoại đầu tiên, Enoken no Seishun Suito-den (1940). Ông hợp tác với các đạo diễn Kajirō Yamamoto, Nobuo Nakagawa và Akira Kurosawa trong các bộ phim, bao gồm cả việc xuất hiện trong Tiger Tail của Kurosawa. Những cử động tràn đầy năng lượng của ông trên sân khấu là một đặc điểm nổi bật trong các buổi biểu diễn của ông. Enoken tiếp tục là một diễn viên hài được yêu thích trong suốt thời kỳ tiền và sau Thế chiến II, thường đóng vai chính trong các bộ phim truyền hình lịch sử và phim samurai, châm biếm các nhân vật lịch sử Nhật Bản như Kondō Isami và Sakamoto Ryōma. Ông cũng xuất hiện trong các bộ phim đáng chú ý khác như Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo và Son Goku . Ông đã thu âm rất nhiều bài hát cho Polydor, thể hiện các bài hát jazz nổi tiếng và các giai điệu nước ngoài với lời bài hát được thay đổi. Ông được coi là "Vua hài kịch", và thời đại của ông thường được gọi là 'Enoken-Ryūpa' cùng với Kokawa Ryūpa. Ông được trao tặng Huân chương Dải lụa tím năm 1960. Đáng tiếc, tình trạng hoại tử ở chân phải của ông trong những năm 1950 đã dẫn đến việc bị cắt cụt và hạn chế sự nghiệp của ông, mặc dù ông đã trở lại sân khấu Shinjuku Koma vào năm 1963 với một chân giả. Ông qua đời vào ngày 7 tháng 1 năm 1970 do suy gan ở tuổi 65, sau một cơn đột quỵ do bị lừa đảo trong chuyến đi lưu diễn Đài Loan. Những đóng góp của ông cho ngành giải trí Nhật Bản được bảo tồn trong Lưu trữ NHK.
Trò hề của Kentar kính thiên văn là một diễn viên hài, diễn viên, kịch, đạo diễn rạp hát và người sáng tạo ra maga ở Nhật Bản. Trên khắp thế giới, ông nổi tiếng là người chỉ đạo và đóng vai trò chính trong “các video truyền thống Nhật Bản ” và miêu tả chiếc Mac trong tiếng Nhật“ Hãy lấy một quảng cáo Mac-Crang. Anh ta đóng vai một thành viên của hài kịch Rahmens owarai. Bộ truyện manga của ông, Hana Usagi, được nối tiếp trong tạp chí Young Uppers từ năm 1999 đến năm 2004.
Makoto Fujita, tên khai sinh là Makoto Harada, là một diễn viên Nhật Bản. Ông sinh ra tại quận Ikebukuro ở Tokyo, con trai của ngôi sao Rintar Fujima câm lặng, và bắt đầu làm diễn viên hài vào năm 1952.
Masaaki Samai, một nghệ sĩ nổi tiếng từ Tokyo, được tổ chức ở Nhật Bản. Đối với những người xem diễn thuyết tiếng Anh, anh ta được công nhận là diễn viên chính trong series TV Monkey.
Yo Oizumi, thường được gọi là Yo-chan, là một nghệ sĩ đa tài sinh ngày 3 tháng 4 năm 1973 tại Ebetsu, Hokkaido. Ông đã sống ở Sapporo từ năm 1984 và tốt nghiệp trường trung học Moiwa Sapporo. Sau khi trượt kỳ thi tuyển đại học hai lần, ông từng theo học tại Đại học Phúc lợi Xã hội Tokyo một thời gian ngắn, sau đó theo học ngành kinh doanh tại Đại học Hokkai Gakuen và tốt nghiệp năm 1996. Với chiều cao 178 cm, Oizumi được Creative Office Cue và Amuse đại diện. Oizumi bắt đầu sự nghiệp giải trí của mình vào năm 1995, ra mắt trong chương trình đêm muộn Mosaic nights và đóng vai Genki-kun thế hệ thứ 2. Ông đồng sáng lập nhóm kịch và âm nhạc Team Nacs với bạn bè vào năm 1996, một nhóm sau đó đã đạt được sự công nhận trên toàn quốc. Từ năm 1996 đến 2002, ông đóng vai chính trong loạt phim truyền hình nổi tiếng Wednesday's Downtown , đạt mức người xem cao nhất là 18,6% vào năm 1999. Ông cũng tham gia Troupe Inada từ năm 1995 đến 2004 và nhóm âm nhạc FAN TAN từ năm 1995 đến 2004. Bộ phim đầu tay của ông là Gamera 2: Attack of Legion vào năm 1996. Oizumi sở hữu tài năng vượt xa truyền hình và sân khấu; anh là một ca sĩ, nhạc sĩ, diễn viên lồng tiếng, người dẫn chuyện, MC, diễn viên hài, người bắt chước, đạo diễn phim, tác giả, đạo diễn, biên kịch, nhà thơ và nhà soạn nhạc. Anh đã lồng tiếng cho Giáo sư Hershel Layton từ năm 2007 và đóng góp vào nhiều bộ phim của Studio Ghibli, bao gồm Spirited Away và Howl's Moving Castle . Anh được đánh giá cao hơn nữa với các vai diễn trong phim như River (2003) và giành giải thưởng Diễn viên xuất sắc nhất tại Japan Academy Film Prize năm 2012 cho bộ phim Tantei wa BAR ni Iru . Anh cũng xuất hiện trong nhiều bộ phim liên quan đến Hokkaido, bao gồm Happiness Bread (2012), Tears of Grapes (2014) và Sky Restaurant (2019), bộ phim sau giành giải thưởng tại Sonoma International Film Festival. Oizumi hiện là giám đốc chương trình cho SONGS từ năm 2018, và đã dẫn chương trình NHK Kōhaku Uta Gassen từ năm 2020 đến 2022. Anh cũng là MC của The Masked Singer Japan (2021) và sẽ làm chủ một chương trình phát sóng đặc biệt kỷ niệm vào năm 2025. Anh phát hành album tổng hợp "YO OIZUMI ALL TIME BEST" vào tháng 3 năm 2024 và bắt đầu một chuyến lưu diễn hòa nhạc, kết thúc bằng màn trình diễn tại Nippon Budokan. Anh kết hôn với Kumiko Nakajima từ tháng 5 năm 2009 và trở thành cha vào năm 2011; anh trai của anh, Jun Oizumi, là Thị trưởng Hakodate.
Pinko Izumi, còn được biết đến với tên ピンクイズミ trên các trang web hài kịch, là một nữ diễn viên và ca sĩ người Nhật Bản, sinh ra tên Sayo Takemoto ở Nihonbashi, Tokyo vào ngày 11 tháng 9 năm 1947. Cô từng theo học Trường Tiểu học Shinagawa Thủ đô Tokyo Higashi-Shinagawa lần thứ hai và Trường Trung học Hino thuộc thành phố Shinagawa trước khi bỏ học Trường Cao đẳng Âm nhạc Nhật Bản vào năm 1966. Sự nghiệp ban đầu của cô bắt đầu với vai trò một ca sĩ và người dẫn chuyện (kayo enkagakusha) dưới tên Mari Misaka, được Makoto Maki dìu dắt. Giai đoạn này bao gồm việc làm tại các câu lạc bộ cabaret, nơi cô trải qua những điều kiện khó khăn, bao gồm cả quấy rối và chế giễu từ khán giả. Sự chuyển đổi của Izumi sang truyền hình diễn ra vào năm 1975 khi phong cách nói chuyện dí dỏm của cô dẫn đến một vai trò là phóng viên trong chương trình Television Sanmen Kiji Weekender , thúc đẩy việc đổi tên thành Pinko Izumi. Báo cáo ban đầu của cô liên quan đến việc quan sát hành vi tình dục của lợn, và cô nhanh chóng thu hút sự chú ý, dẫn đến lời mời tham gia các bộ phim truyền hình từ đạo diễn Nobuichi Kamikata của TBS. Cô ra mắt với vai trò diễn viên cùng năm đó với Kobe International Gang và đóng vai chính trong bộ phim đầu tay, Hanafubuki Hashigo Kazoku . Năm 1977, cô phát hành đĩa đơn đầu tay “Airen Chō” (Melancholy Butterfly), đạt được thành công vừa phải, lọt vào bảng xếp hạng Oricon ở vị trí thứ 37 và bán được 109.000 bản. Cô bày tỏ mong muốn lâu dài được xuất hiện trong chương trình NHK Kohaku Uta Gassen , cuối cùng đã đạt được mục tiêu này vào năm 2014. Sự nghiệp của Pinko Izumi đã trải dài qua nhiều thập kỷ và bao gồm nhiều vai trò khác nhau trong truyền hình, phim ảnh và sân khấu. Bà đặc biệt được công nhận với vai diễn Fuji trong bộ phim truyền hình taiga Oshin của NHK từ năm 1983 đến 1984, đóng góp vào việc bà giành được sự hoan nghênh đáng kể. Sau lời khen ngợi từ nhà biên kịch của Oshin , bà thường xuyên xuất hiện trong các tác phẩm của Bridda Sugita. Bà đóng vai chính trong Sanga Moyu (1984), Inochi (1986) và Onna Taikoki (1981) với vai Asahi no kata. Kể từ năm 1990, bà là một nhân vật chủ chốt trong Wataru Seken wa Oni Bakari , đóng vai Kojima Satsuki. Bà cũng xuất hiện trong Onna to Ai to Mystery từ năm 2001 cho đến nay và thủ vai Kaneko Akiko trong Blackjack ni Yoroshiku (2003) và Kato Kimie trong Misora Hibari Tanjo Monogatari (2005). Bà đóng vai chính trong Old Car (2023) và dự kiến sẽ xuất hiện trong Zagin de Shisu! (2024). Năm 1989, bà kết hôn với bác sĩ tiêu hóa Motoe Kabemoto. Những đóng góp của bà cho ngành giải trí Nhật Bản đã được công nhận vào năm 2019 với Giải thưởng Cố vấn Văn hóa và Huân chương Mặt trời mọc, hạng 4, Ánh vàng với Nơ hồng.
Sanma Akashiya, tên thật là Takafumi Sugimoto, sinh ngày 1 tháng 7 năm 1955, là một diễn viên hài, người dẫn chương trình truyền hình, diễn viên và đạo diễn người Nhật Bản. Ông quê ở thị trấn Kuzu, huyện Higashimuro, tỉnh Wakayama, nhưng lớn lên ở thành phố Nara, tỉnh Nara. Được đại diện bởi Yoshimoto Kogyo, ông bắt đầu sự nghiệp với mong muốn trở thành một diễn viên rakugo, được đào tạo như một đệ tử của Shofukutei Shonosuke thế hệ thứ 2 và ra mắt với tư cách là Shofukutei Sanma. Về sau, người cố vấn của ông đã đề nghị ông chuyển sang làm người tài năng. Phong cách hài của Sanma Akashiya thường được đặc trưng bởi khả năng trò chuyện liên tục, thường xuyên lồng ghép những câu đùa liên quan đến hàm răng cửa nhô ra. Ông lần đầu tiên xuất hiện trên truyền hình vào tháng 1 năm 1976 trong chương trình '11PM' và là thành viên của nhóm hài 'Beeru 7' từ năm 1977. Ông được công nhận rộng rãi hơn khi trở thành khách mời thường xuyên trong 'Young Town' ở Nara vào tháng 10 năm 1977, và sau đó là 'Laughin' Good Time!' từ năm 1980. Việc xuất hiện trong mọi tập của 'FNS 27 Hour Television' đã mang lại cho ông biệt danh 'Ông hoàng Truyền hình 27 Giờ'. Ông cũng đóng vai chính trong bộ phim truyền hình đầu tay mang tên 'Nonki-kun' vào tháng 12 năm 1980. Được coi là một trong ba danh hài hàng đầu của Nhật Bản cùng với Beat Takeshi và Tamori, Sanma Akashiya giữ một vị trí quan trọng trong làng giải trí Nhật Bản. Trong suốt sự nghiệp của mình, Sanma Akashiya luôn có mặt nổi bật trên truyền hình. Hiện tại, anh ấy đang dẫn chương trình nhiều chương trình khác nhau, bao gồm 'Odoru! Sanma Goten!!', 'Tūkai! Akashiya TV', 'Honmadekka!? TV' và 'Sanma Improvement Committee'. Diễn viên Ken Watanabe kết hôn với nữ diễn viên Shinobu Otake vào tháng 9 năm 1988; mối quan hệ của họ bắt đầu trong quá trình sản xuất bộ phim truyền hình Danjo Shichinin Natsumonogatari. Năm 1989, họ chào đón con gái Imalu Otake, người bắt đầu sự nghiệp làm diễn viên (tarento) vào năm 2009, biểu diễn với nghệ danh IMALU. Cặp đôi ly hôn vào tháng 9 năm 1992 nhưng vẫn giữ quan hệ bạn bè và thỉnh thoảng xuất hiện cùng nhau trên các chương trình tạp kỹ. Sanma Akashiya gần đây đã xuất hiện với tư cách khách mời trong 'Shin jijitsu! Orinpikku-mei bamen saikyō-kin medal award' vào tháng 7 năm 2024.
Albania
1
Armenia
1
Argentina
24
Áo
28
Úc
22
Azerbaijan
1
Bỉ
13
Bulgaria
31
Benin
2
Bolivia
1
Brazil
12
Canada
48
Thụy Sĩ
17
Chile
8
Cameroon
1
Trung Quốc
7
Colombia
2
Cộng hòa Séc
7
Đức
188
Đan Mạch
17
Cộng hòa Dominica
1
Algeria
2
Estonia
5
Ai Cập
4
Tây Ban Nha
74
Phần Lan
15
Pháp
214
Vương quốc Anh
236
Ghana
3
Hy Lạp
18
Guatemala
1
Hungary
7
Indonesia
8
Ireland
28
Israel
9
Ấn Độ
11
Iraq
3
Iran
6
Ý
136
Jamaica
1
Nhật Bản
35
Kenya
3
Hàn Quốc, Nam
20
Kazakhstan
1
Lebanon
5
Lithuania
1
Latvia
1
Ma-rốc
17
Myanmar
1
Malta
1
Malawi
2
Mexico
28
Malaysia
7
Nigeria
19
Nicaragua
2
Hà Lan
2
Na Uy
12
Nepal
3
New Zealand
9
Peru
2
Philippines
35
Pakistan
7
Ba Lan
8
Bồ Đào Nha
7
Qatar
1
Romania
1
Serbia
3
Nga
9
Ả Rập Xê Út
4
Thụy Điển
101
Slovenia
4
Slovakia
2
Thái Lan
2
Tunisia
4
Thổ Nhĩ Kỳ
5
Đài Loan
1
Ukraine
7
Uganda
7
Hoa Kỳ
213
Uruguay
1
Uzbekistan
1
Việt Nam
1
Nam Phi
2
