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1901 comediantes

Colin Furze

Nascido em 14 de outubro de 1979, em Stamford, Lincolnshire, Colin Furze é um YouTuber britânico que também trabalha como inventor, engenheiro e apresentador de televisão. Inicialmente treinado como encanador, começou sua carreira aos 16 anos, trabalhando como encanador por vários anos. Posteriormente, ele contribuiu com seu conhecimento de encanamento e engenharia para o programa de televisão britânico Gadget Geeks, aparecendo nele por volta do tempo em que iniciou seu canal no YouTube em 2007. Após o sucesso viral de um vídeo de uma scooter de mobilidade elétrica com um sistema de propulsão, o canal do YouTube de Furze experimentou uma mudança notável em 2010, quando ele começou a fazer vídeos a partir de sua garagem. Isso o levou a deixar Gadget Geeks e se dedicar em tempo integral à criação de conteúdo online. O estilo de comédia de Furze está profundamente entrelaçado com seus excêntricos projetos de engenharia e invenções "faça você mesmo". Em junho de 2024, o canal do YouTube de Colin Furze possui mais de 13 milhões de inscritos e registrou mais de 1,8 bilhão de visualizações, demonstrando a amplitude de seus projetos inventivos. Conhecido por construir invenções notáveis, o portfólio de Furze inclui itens como uma moto voadora funcional, um bunker subterrâneo, a motocicleta mais longa do mundo e um scooter de mobilidade atingindo 113 km/h. Várias dessas invenções lhe renderam reconhecimento, incluindo a quebra de três recordes mundiais do Guinness: para a maior fogueira do mundo, a motocicleta mais longa e o scooter motorizado. Ele também colaborou com grandes franquias como Assassin's Creed, X-Men e Star Wars, criando projetos como garras de Wolverine (2014), uma Lâmina Oculta (2015) para promover Assassin's Creed: Syndicate, uma casa de brincadeiras no jardim estilo AT-AT (2016) e um Landspeeder móvel (2019). O trabalho de Furze vai além do YouTube. Aparecendo em programas de televisão no Reino Unido e na Alemanha, ele foi destaque em programas como Gadget Geeks e Joko gegen Klaas – Das Duell um die Welt. Em 2015, ele construiu um abrigo subterrâneo para Sky1’s You, Me and the Apocalypse. Ele também construiu uma armadura Hulkbuster em tamanho real em 2018 e um trabuche de 14 metros de altura em 2020. Ele continua a desenvolver novas invenções, como demonstrado pela máquina projetada para fazê-lo sentir-se sem peso, construída em abril de 2023, e o túnel que liga sua casa e oficina, concluído em março de 2022. Empresas fornecem patrocínio para Furze anunciar eventos ou itens. Em 28 de junho de 2024, ele opera um segundo canal no YouTube, 2 much Colin Furze, que tem 1.110.000 inscritos. Em 2010, Colin Furze foi detido por possuir um lança-chamas que havia sido modificado para se assemelhar a uma arma de fogo; no entanto, ele foi posteriormente liberado sem ser formalmente acusado.

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Reino Unido

Craig Hill

Craig Hill, um comediante escocês, apresentador de televisão e ator, é comemorado por um estilo de performance que é atrevido, irreverente e inconfundível acampamento.

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Reino Unido

Dan Antopolski

Dan Antopolski é um comediante, ator e escritor britânico nascido em 22 de agosto de 1972. Ele iniciou sua carreira de comédia em 1998, alcançando a final do "So You Think You're Funny" do Channel 4 e tornando-se finalista no Prêmio Daily Telegraph Open Mic no mesmo ano. Rapidamente ganhou reconhecimento, vencendo o Prêmio BBC New Comedy em 1998. Críticos e públicos de comédia apreciaram sua rapidez de espírito e humor surreal, frequentemente descrevendo-o como inventivo, inteligente, ousado e incomum. O estilo de comédia de Antopolski é descrito como surreal e irónico, e ele se apresentou em festivais internacionais de comédia, incluindo Montreal, Melbourne e Nova Iorque. Ele recebeu nomeações para o Prémio Perrier pelo seu primeiro espetáculo de uma hora, 'Second Coming,' em 2000, e por 'Antopolski 2000' em 2001. Lee Mack, Catherine Tate e Dan Antopolski foram nomeados conjuntamente para 'Melhor Espetáculo' em 2000. Adicionalmente, o seu espetáculo 'Antopolski 2000' garantiu uma nomeação para 'Melhor Espetáculo' em 2001. No Festival Fringe de Edimburgo em 2009, Dan Antopolski recebeu o Dave Award para a Melhor Piada, graças à frase ‘Eriçós – por que não podem simplesmente partilhar a sebe?’. Naquele mesmo ano, foi transmitido 'The Dan Antopolski Radio Show,' um especial de meia hora na Rádio 2, e o seu lançamento subsequente em DVD. Além do stand-up, Antopolski construiu uma carreira de atuação diversificada. Ele apareceu em programas de televisão e shows de rádio, incluindo *Hyperdrive* (BBC Two) como Jeffers, um oficial técnico, e estrelou a série da Radio 4 *Jigsaw*, ao lado de Tom Craine e Nat Luurtsema. *Jigsaw* teve temporadas esgotadas no Festival de Edimburgo e liderou o *Sketchorama* na BBC Radio 4. Ele também participou de *Pauls Guard* e *It's All Gone Pete Tong*. De 2013 a 2015, ele apresentou 'The Dare Devil' na CBBC, interpretando o personagem-título, e também apareceu como Dr. Side-Parting em 'Hacker Time' (CBBC). Ele acumulou outros créditos de atuação incluindo *I Live with Models* (Comedy Central), *Time Gentlemen Please* (Sky1), *The Stand-up Show* (BBC1) e *Hyperdrive* (BBC2). O show de Dan Antopolski, 'The Return of the Dan Antopolski', estreou no Festival de Edimburgo em 2017, recebendo reações favoráveis; publicações como *The Sunday Times* e *The List* forneceram cobertura positiva, e uma piada da apresentação foi destaque no ‘Top 10 Jokes of the Fringe’ do *The Guardian*. Ele continua a se apresentar, como evidenciado por sua performance no Chesham United FC em 18 de dezembro de 2026.

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Reino Unido

Dan Howell

Daniel James Howell, nascido em 11 de junho de 1991, em Wokingham, Berkshire, e criado em Winnersh, é um comediante e entertainer britânico com uma presença online significativa. Sua carreira começou acidentalmente em 2009 quando ele tirou um ano sabático e começou a enviar vídeos para o YouTube. Ele frequentou a Forest School e trabalhou brevemente para a Focus DIY e Asda antes de seguir este caminho criativo. Daniel Howell é uma sensação do YouTube autossustentável, tendo construído uma grande base de fãs comparável a algumas das maiores fandoms do mundo. Até maio de 2026, o canal principal de Daniel Howell no YouTube, anteriormente chamado danisnotonfire, atingiu uma contagem de assinantes superior a 6,04 milhões. O canal danisnotinteresting, um canal secundário gerido por ele, ultrapassou 1,6 milhões de assinantes e acumulou mais de 57 milhões de visualizações até novembro de 2025. Uma parte significativa do seu trabalho envolve colaboração com Phil Lester, formando o duo de entretenimento Dan and Phil. Juntos, lançaram o canal DanAndPhilGAMES em setembro de 2014, atingindo 2,8 milhões de assinantes até dezembro de 2023, e criaram o canal DanAndPhilCRAFTS como uma brincadeira de April Fool's em 2015. A sua parceria estendeu-se ao rádio, apresentando o 'Dan and Phil' da BBC Radio 1 de janeiro de 2013 a agosto de 2014, e o 'Internet Takeover' de setembro de 2014 a abril de 2016. Juntos, escreveram dois livros: 'The Amazing Book is Not on Fire' e 'Dan and Phil Go Outside', ambos dos quais se tornaram bestsellers do New York Times. O humor de Daniel Howell é frequentemente descrito como existencial e autodepreciativo, empregando frequentemente sarcasmo. Daniel Howell alcançou considerável sucesso além do YouTube. Ele venceu a competição ‘SuperNote’ no YouTube em 2012. Sua carreira abrange vídeos de comédia que acumularam mais de 1 bilhão de visualizações, turnês mundiais esgotadas de dois espetáculos teatrais e um livro best-seller número 1, 'You Will Get Through This Night', um guia de saúde mental lançado em 2021. Ele e Phil Lester atualmente apresentam o podcast semanal 'Hard Launch', que recebeu o Prêmio de Escolha dos Ouvintes no British Podcast Awards em outubro de 2026. Daniel Howell discute abertamente suas lutas com depressão e sexualidade, defendendo a saúde mental e questões LGBT+ como ativista e embaixador da Young Minds. Ele mantém presença em plataformas de mídia social, incluindo Instagram (@danielhowell), Facebook (danisnotonfire) e Twitter (@danielhowell).

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Reino Unido

Daniel Kitson

Nascido em Denby Dale em 2 de julho de 1977, Daniel Kitson é um comediante, ator, artista e escritor britânico. Seus pais são, respectivamente, diretor de uma escola primária e um professor universitário. Ele frequentou a Scissett Middle School e o Shelley College antes de estudar drama no Roehampton Institute (agora University of Roehampton). A carreira de Kitson na comédia começou aos 16 anos, com uma apresentação de stand-up no National Student Drama Festival. A sua carreira inicial foi marcada por um reconhecimento significativo no mundo da comédia. Ele se apresentou no Up The Creek em abril de 2001 e recebeu uma nomeação para o Prêmio Perrier de Comédia em 2001 por 'Love, Innocence and the Word Cock'. Em 2002, ele ganhou o Prêmio Perrier de Comédia (agora Edinburgh Comedy Award) aos 25 anos por seu show 'Something'. Kitson é conhecido por seus "shows de histórias", começando com 'A Made Up Story' em 2003. 'Stories For the Wobbly-Hearted' (2005) lhe rendeu um Prêmio Scotsman Fringe First, explorando temas de solidão e isolamento. Ele fez turnê com 'It's The Fireworks Talking' e 'C-90' em 2007, recebendo o Barry Award por 'It's The Fireworks Talking' no mesmo ano. O trabalho de Kitson continua a evoluir, frequentemente ultrapassando os limites do desempenho tradicional. Estreou a sua peça 'Mouse: The Persistence of an Unlikely Thought' em 2016, um dueto envolvendo um artista ao vivo e mensagens de voz gravadas. Em 2017, apresentou 'Something Other Than Everything' tanto no The Roundhouse como no The Royal Exchange; subsequentemente, em 2019, Kitson apresentou 'Keep' no Battersea Arts Centre, assumindo a tarefa de catalogar as suas 20.000 posses. Devido à elevada procura por bilhetes, os anúncios dos seus espetáculos causaram falhas nos sites. Regressou aos espetáculos ao vivo em abril de 2022 com o espetáculo 'Outside'. Os críticos estabeleceram paralelos entre o trabalho de Daniel Kitson – que apresenta performances excêntricas e cativantes juntamente com comédia stand-up – e o de Samuel Beckett e Alan Bennett; ele é reconhecido como um artista solo inglês. Em 2024, apresentou um espetáculo chamado 'Collaborator' envolvendo 160 membros do público com falas.

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Reino Unido

Daniel Sloss

Daniel Sloss é um comediante stand-up escocês nascido em 11 de setembro de 1990. Ele é o mais velho de quatro filhos, incluindo dois irmãos, Matthew e Jack, e uma irmã, Josie, que tristemente faleceu aos 7 anos devido à paralisia cerebral. Embora seus pais sejam escoceses, ele nasceu em Kingston upon Thames, Inglaterra, antes da família se mudar para Fife, Escócia, quando ele tinha quatro anos de idade. Ele frequentou a East Wemyss Primary School e a Waid Academy durante seus anos formativos. Sloss começou sua jornada na comédia relativamente jovem, recebendo orientação do comediante Frankie Boyle aos 16 anos. Em 2007, ele contribuiu com roteiros de piadas para Boyle no programa da BBC, Mock the Week . Outubro de 2007 marcou sua estreia no palco no The Stand em Edimburgo; subsequentemente, em 2008, ele apresentou 'Life in 2D' com Davey See no Edinburgh Festival Fringe. No mesmo ano, aos apenas 17 anos, chegou à final da competição ‘So You Think You’re Funny?’. Sua crescente popularidade o levou a ser reconhecido como o comediante mais jovem a garantir uma temporada solo no West End de Londres, uma conquista em 2009. Sloss é reconhecido tanto como comediante quanto como criador, tendo produzido vários especiais de comédia de sucesso. Em 2018, ele lançou *DARK* e *Jigsaw* (originalmente *So?*) na Netflix, recebendo aclamação da crítica. Seu trabalho frequentemente explora temas complexos e por vezes desafiadores; *Jigsaw*, em particular, supostamente impactou significativamente os relacionamentos. Ele expandiu seu alcance com especiais adicionais incluindo 'Daniel Sloss: X', 'Daniel Sloss: SOCIO', 'Daniel Sloss: HUBRiS' e 'Daniel Sloss: CAN’T'. Estes foram filmados em vários locais, incluindo Sydney, Austrália; Austin, Texas; Glasgow, Escócia; e Istambul, Turquia. Seus especiais estão disponíveis exclusivamente em DanielSloss.com. Ele apareceu em programas de televisão dos EUA como *Conan* e *The Late Late Show with Craig Ferguson*. Atualmente, ele está concluindo uma turnê 'CAN'T' abrangendo vários países e anunciou shows em andamento em Nova York e Edimburgo para 2025. Uma turnê 'Bitter' está programada para começar em outubro de 2025, com uma data no Wembley Arena marcada para 28 de novembro de 2026.

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Reino Unido

Doon Mackichan

Doon Mackichan é uma atriz, comediante e escritora britânica. Ela estudou drama na Universidade de Manchester, marcando o início de sua jornada profissional. Sua estreia na televisão ocorreu na série de comédia *Five Alive* entre 1987 e 1988, estabelecendo sua presença nas telas. O estilo cômico de Mackichan frequentemente envolve colaboração com figuras proeminentes como Chris Morris, Armando Iannucci e Steve Coogan. De 1999 a 2003, e novamente em 2017, Doon Mackichan escreveu e atuou na série de comédia de esquetes *Smack the Pony*, uma contribuição que resultou em dois prêmios Emmy e mais duas indicações ao Emmy. Suas aparições em *The Day Today* (1994) e *Brass Eye* (2001), ambas criadas por Chris Morris, demonstram seu envolvimento em comédia satírica e controversa. Ela também apresentou seu próprio programa de rádio da BBC, *Doon Your Way*, em 1996, e interpretou vários personagens na série de rádio da BBC Radio 4 com o mesmo nome. Ela interpretou Cathy Whyte na sitcom "Two Doors Down" de 2013 a 2023, e novamente em 2025, desempenhando cinco séries do papel. Outros papéis notáveis incluem Victoria Lender em "The Borrowers" (1997), Cherie Blair em "A Very Social Secretary" (2009), e aparições em "BEAST", "DREAMING WHILST BLACK", "TRANSACTION", "FUNNY WOMAN", "THE DUCHESS", "FLACK" e "PURE". Recentemente, ela estrelou produções do National Theatre de "Summerfolk" e "Twelfth Night". Entre suas aparições em filmes estão *HAPPY NEW YEAR, COLIN BURSTEAD*, que teve sua estreia no BFI London Film Festival, bem como *Acts of Godfrey*. Ela também apareceu em "GOOD OMENS" ao lado de David Tennant, Michael Sheen e Jon Hamm. Doon Mackichan reside no sul de Londres com seus três filhos.

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Reino Unido

Joseph Koo

Joseph Koo, nascido em 25 de fevereiro de 1931, em Cantão (agora Guangzhou), China, foi um compositor de Hong Kong que moldou significativamente a música moderna de Hong Kong. Faleceu em 3 de janeiro de 2023, em Richmond, Canadá, aos 91 anos. Originário de Cantão, Koo emigrou para Hong Kong com sua família em 1948. Sua família incluía uma irmã mais velha, Koo Mei, cantora e pintora, e um irmão mais novo, Koo Kar-Tseung. Começou a aprender música aos 17 anos com aulas de piano, com o objetivo de se tornar pianista, maestro e compositor. A carreira de Koo começou com o pseudônimo Moran para canções em mandarim no início. Após se formar, trabalhou nos estúdios de cinema Shaw Brothers e Golden Harvest. Sir Run Run Shaw patrocinou sua participação no Berklee College of Music no início da década de 1960, tornando-o um dos primeiros estudantes chineses lá. Ele rapidamente ganhou destaque compondo para filmes, televisão (dramas, programas de variedades, comerciais) e música pop. Em 1972, contribuiu com a música para três dos cinco filmes de Bruce Lee, especificamente *Fist of Fury* e *The Way of the Dragon*. Além disso, suas composições incluíram 'Can You Know Grief?' para *A Man Called Tiger* (1973) e a faixa-título para *The Fate of Lee Khan* (1973). Do final da década de 1970 até a década de 1990, ele colaborou extensivamente com o letrista Wong Jim em inúmeras músicas tema de TV. Ao longo de sua carreira, Koo compôs mais de 1.200 músicas, influenciando muitas figuras proeminentes na música popular chinesa, televisão e cinema. A partir de 1973, tornou-se diretor musical da TVB, produzindo trilhas sonoras para mais de cento e cinquenta canções. Em 1982, foi nomeado Membro da Ordem do Império Britânico (MBE), e posteriormente, em 1998, recebeu a Estrela Bauhinia de Bronze pelo Governo de Hong Kong. Koo realizou um concerto, 'Joseph Koo Concert 2012,' no Hong Kong Coliseum de 30 de novembro a 3 de dezembro de 2012. Anunciou sua aposentadoria como maestro em 2015 e imigrou para o Canadá nas décadas de 1990. De acordo com seu filho, Koo Chi Ho, seu falecimento foi precedido por complicações relacionadas à COVID-19.

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Reino Unido

Katy Brand

Katy Brand, uma atriz, comediante e escritora inglesa, nasceu Katherine Frances Brand em 13 de janeiro de 1979. Cresceu em Buckinghamshire, Inglaterra, e frequentou a St Clement Danes School em Chorleywood, Hertfordshire. Durante sua adolescência, abraçou brevemente o cristianismo evangélico antes de estudar teologia no Keble College, Oxford, onde acabou perdendo suas crenças religiosas. Enquanto estava em Oxford de 1996 a 2000, dedicou-se à escrita e à atuação de comédia, musicais e peças, graduando-se com um diploma de bacharel (BA). Após a formatura, Brand passou cinco anos trabalhando em produção televisiva antes de se estabelecer como comediante stand-up em 2005 no Edinburgh Fringe. Ela ganhou reconhecimento mais amplo através de sua série da ITV2, Katy Brand's Big Ass Show, e Comedy Lab Slap no Channel 4. Seu estilo e temas de comédia são refletidos em projetos como a série da BBC Radio 4, Mouth Trap, uma colaboração com Katherine Parkinson em 2008, e sua turnê de stand-up de 2010, Katy Brand's Big Ass Tour. Em 2010, ela participou do Let’s Dance for Sport Relief e forneceu vocais para a faixa 'Stop Giving Me Verses' dos The Hoosiers. Seu trabalho se estende além da comédia, incluindo uma aparição como Titânia no projeto educativo da BBC 'Off By Heart Shakespeare' em 2011. A Brand continuou a diversificar sua carreira, participando de vários episódios de Never Mind the Buzzcocks a partir de 2011 e aparecendo no Strictly Come Dancing em dezembro de 2012. Vários livros foram escritos por Brand; estes incluem Brenda Monk is Funny (2014), I Carried A Watermelon—nomeado Livro do Ano pelo Sunday Times em 2019, com uma edição de bolso lançada em maio de 2020—e Practically Perfect em 2020. Ela também apresentou o Penguin Podcast até fevereiro de 2021. O Festival de Cinema de Sundance em janeiro de 2022 viu a estreia do roteiro de Brand, Good Luck to You, Leo Grande, estrelado por Emma Thompson e Daryl McCormack. Esta exibição recebeu grande aclamação, levando a inúmeros prêmios como quatro BIFAs, cinco BAFTAs, além de um Globo de Ouro. Ela venceu o Celebrity Mastermind em maio de 2021, com Dirty Dancing como sua especialidade, e também escreveu o roteiro da adaptação cinematográfica de 'The Thursday Murder Club', atualmente em produção e estrelado por Helen Mirren e Pierce Brosnan. O trabalho de Katy Brand demonstra uma amplitude de talento em comédia, escrita e atuação.

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Reino Unido

Marc Silk

Marc Silk nasceu em 14 de setembro de 1972 e é um dublador britânico com uma carreira que abrange várias décadas. Nos primeiros anos, demonstrou uma inclinação criativa, apresentando um programa de rádio simulado durante seus anos escolares. Este programa chamou a atenção da BBC Radio 4, marcando um reconhecimento precoce de seu talento. Em seguida, Silk trabalhou como produtor de rádio em Coventry, onde apresentou um programa e dirigiu outros dubladores. Embora tenha recebido uma oferta para trabalhar na BBC Radio 1, recusou devido ao nervosismo. Seu pai, Reg Silk, também tinha ligação com a indústria do entretenimento, aparecendo como dublê em 'A Ilha do Tesouro'. Essas experiências formativas lançaram as bases para sua futura carreira. Em 1996, Marc Silk fundou The Production Pit, concentrando-se em trabalhos de dublagem. Ele se inspira em figuras como Jim Henson, Frank Oz e Mel Blanc, moldando sua abordagem à criação de personagens. Apresentou brevemente a continuidade ao vivo na CITV em 1998 e contribuiu com locuções para promoções do Disney Channel e Cartoon Network. Notavelmente, ele deu voz a Scooby-Doo no Radio 1 Breakfast e interpretou Tey How e Aks Moe em Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma em 1999. Sua versatilidade continuou com papéis como Johnny Bravo em vinhetas do Cartoon Network de 2000 a 2001, e uma variedade de personagens incluindo Scooby e Shaggy Rogers em diversos materiais promocionais. A vasta obra de Silk inclui a dublagem de personagens em produções populares como Chicken Run , Bob, o Construtor , O Show do Pingu , Danger Mouse e Go Jetters . Desde 2015, ele tem apresentado Symphonic Star Wars no Royal Albert Hall, um papel que repetirá em 2023. Ele também é reconhecido por sua interpretação de 'O Chapéu Seletor' nos Universal Studios Hollywood e Orlando, Warner Bros Hollywood, The Worldwide Harry Potter Exhibition e Warner Bros Wizarding World, bem como em produtos de mercadoria Talking Sorting Hat. Marc Silk dá voz a 'Grandmaster Glitch' em 'Go Jetters', indicado ao BAFTA pela BBC, e também é conhecido por dublar Bob, o Construtor (EUA & Canadá) e o Capitão Rigby em 'Thunderbirds Are Go'. Ele já dublou mais de 30 personagens em Danger Mouse e aparece em Mini-Filmes LEGO e atrações no LEGOLAND. Além da atuação, ele atua como Treinador Vocal / Diretor do 'Share A Story', vencedor do prêmio BAFTA, na CITV, e é patrono e apoiador da The Brain Tumour Charity no Reino Unido.

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Reino Unido

Richard Herring

Richard Herring, nascido em 12 de julho de 1967, é um comediante e escritor inglês. Ele frequentou o St Catherine's College, Oxford, onde obteve uma classificação de 2:1 em História. Como comediante e escritor britânico, ele estabeleceu uma presença significativa no mundo da comédia desde o início dos anos 1990. Sua carreira começou com contribuições para 'On the Hour' em 1991, ao lado de Chris Morris e Armando Iannucci. Ele também é conhecido por seu trabalho como parte da dupla de comédia Lee and Herring com Stewart Lee de 1992 a 2000, uma parceria que contribuiu para a criação do personagem Alan Partridge. Durante a década de 1990, Herring e Lee criaram 'O Mundo Inexplicável de Lionel Nimrod' para a Rádio 4 em 1992 e 1993, e apresentaram uma série na Rádio 1 em 1994 e 1995. Eles também apresentaram 'This Morning With Richard Not Judy' de 1995 a 1996. Após este período, Herring iniciou uma carreira solo prolífica, criando catorze espetáculos de stand-up para um homem desde 2001. Ele apresentou estes espetáculos por onze anos consecutivos no Edinburgh Festival Fringe de 2004 a 2014. O seu espetáculo de 2008, 'The Headmaster's Son', explorou a sua infância e o seu relacionamento com o pai. Ele também co-escreveu a sitcom 'Time Gentlemen Please' e escreveu e protagonizou o drama de comédia da ITV 'You Can Choose Your Friends' em 2007. Além do stand-up, Herring tornou-se uma figura importante no mundo dos podcasts. Ele coapresenta o 'Richard Herring's Leicester Square Theatre Podcast' com Andrew Collins, e também produz o podcast 'RHLSTP (Richard Herring: Leicester Square to Pettah)'. Os ouvintes podem apoiar o podcast tornando-se "Badgers" (Texugos). O 'Leicester Square Theatre Podcast' consistentemente figura entre os 10 melhores podcasts de comédia do Reino Unido e ganhou três Chortle Internet Comedy Awards, sendo notavelmente o único programa não da BBC a vencer um Sony Best Comedy Award. Ele mantém um blog chamado "Warming Up" desde 25 de novembro de 2002, e opera um canal no YouTube com podcasts, vídeos de sinuca e outros conteúdos. Herring escreveu vários livros, incluindo 'Can I Have My Ball Back', que está disponível em diversos formatos, e continua a levar seu show 'Can I Have My Ball Back' em turnê durante 2024 e 2025.

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Reino Unido

Ronnie Barker

Ronnie Barker, nascido em 25 de setembro de 1929, em Bedford, foi um ator, comediante e escritor britânico. Seus pais eram Leonard William Barker, conhecido como Tim, e Edith Eleanor Carter, conhecida como Sis; ele tinha duas irmãs, Vera (nascida em 1926) e Eileen (nascida em 1933). A família mudou-se para Oxford em 1933, quando ele tinha quatro anos, devido ao emprego do seu pai na Shell-Mex. Ele frequentou a Donnington Junior School e a City of Oxford High School for Boys antes de brevemente seguir a arquitetura, um caminho que abandonou após seis meses. Antes de atuar, Barker trabalhou como escriturário bancário no Westminster Bank, adquirindo experiência em teatro amador em Oxford e alcançando sucesso inicial no Oxford Playhouse. A carreira de Barker progrediu por várias etapas, incluindo a sua entrada na Aylesbury Repertory Company em 1948 e aparições em produções do West End como *The Real Inspector Hound* de Tom Stoppard. Ele ganhou maior reconhecimento através de papéis em comédia de rádio e televisão da BBC, *The Navy Lark*, e no *The Frost Report* de David Frost (1966-1967). Uma parte significativa da sua vida profissional envolveu uma parceria cômica de longa data com Ronnie Corbett, formando um duo que se tornou central na série de esquetes da BBC, *The Two Ronnies*. O seu estilo cómico abrangia trabalho de personagem, mal-entendidos verbais e rotinas musicais, contribuindo para 24 papéis creditados e 24 esquetes com a sua participação onde ele interpretou 14 personagens diferentes. Barker também contribuiu para um programa. A obra mais celebrada de Barker incluiu atuar nas sitcoms Porridge (1974-1977) e Open All Hours (1976-1985), juntamente com papéis posteriores em The Magnificent Evans (1984) e Clarence (1988). Ele escreveu comédia sob seu próprio nome e pseudônimos, como Gerald Wiley. Seu humor era frequentemente caracterizado como absurdo e baseado em trocadilhos, com piadas girando em torno de cenários incomuns, como um navio carregando tinta vermelha colidindo com um carregando tinta roxa, ou um incêndio no escritório da Receita Federal em Londres. Barker recebeu quatro prêmios BAFTA para melhor performance de entretenimento leve e foi nomeado OBE em 1978. Ele se aposentou das performances em dezembro de 1987, mas continuou a aparecer em papéis menores em filmes após 1999. Após a aposentadoria, ele abriu uma loja de antiguidades com sua esposa, Joy, em 1988. Ronnie Barker faleceu em 3 de outubro de 2005, aos 76 anos, devido a insuficiência cardíaca.

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