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1901 comediantes

Adil Ray

Adil Ray atua como ator, comediante e apresentador britânico para rádio e televisão. Ele frequentou a Yardley Junior and Infant School e a Handsworth Grammar School antes de prosseguir com o ensino superior na Universidade de Huddersfield, onde se graduou com um bacharelado (Hons) em Marketing com média 2:1 em 1997. Seus primeiros interesses se estenderam além do acadêmico; ele jogou críquete pelo West Bromwich Dartmouth no final dos anos 1980 e início dos anos 1990. Enquanto frequentava a universidade, a jornada profissional de Ray começou em 1992 com funções que incluíam apresentador de rádio numa estação não licenciada em Huddersfield e DJ no Eden, o espaço de entretenimento da universidade. A partir de 2002, ele apresentou *The Adil Ray Show* na BBC Asian Network, ganhando o prémio de melhor programa de rádio nos UK Asian Music Awards em 2008. Ele participou em vários documentários da BBC Radio 4, incluindo *Picturing Britain* e *Towering Ambition*. Amplamente reconhecido, Adil Ray é conhecido como o criador, co-autor e principal ator da sitcom da BBC One *Citizen Khan*, que foi ao ar entre 2012 e 2016. Este trabalho lhe rendeu múltiplos prêmios RTS North West de Melhor Atuação em Comédia em 2013, 2014 e uma nomeação em 2016. Ele também apareceu em *Ackley Bridge* do Channel 4, *The Inheritance* do Channel 5, *Beecham House* da ITV e em filmes como *Blithe Spirit*, *Arthur’s Whisky* e *Picture This*. A partir de 2021, ele tem apresentado a versão atualizada de *Lingo* e frequentemente participa de programas de painel como *Have I Got News For You* e *Have I Got A Bit More News For You*. Pelos seus serviços à radiodifusão, Adil Ray foi nomeado OBE e figurou na lista longa para um National Television Award em 2023 e 2021, bem como sendo nomeado para um prêmio RTS Midlands em 2021.

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Reino Unido

Adèle Anderson

Adèle Anderson, vocalista e atriz inglesa, compõe um terço da trupe de cabaré Fascinante Aïda. Em 1995, ela e o grupo foram nomeados para o Laurence Olivier Award de Melhor Entretenimento.

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Reino Unido

Al Murray

Alastair James Hay Murray, conhecido profissionalmente como Al Murray, é um comediante inglês nascido em 10 de maio de 1968, em Stewkley, Buckinghamshire. Um parente do autor William Makepeace Thackeray, frequentou a Escola Bedford e foi percussionista da Orquestra Juvenil do Condado de Bedfordshire. Seu pai ocupou cargos tanto no Royal Engineers quanto na British Rail. Murray se formou na Universidade de Oxford, demonstrando um envolvimento precoce com atividades intelectuais, juntamente com seus interesses musicais. Murray iniciou sua carreira de comediante em 1994, trabalhando com Harry Hill para a BBC Radio 4 e se apresentando regularmente no Festival Fringe de Edimburgo. Ele apareceu pela primeira vez como 'O Dono do Pub' durante o Festival Fringe de 1994, um personagem que desafia o público a nomear um país antes de afirmar a superioridade britânica. Essa persona se tornou central em seu trabalho por mais de 20 anos. Recebendo indicações em 1996, 1997 e 1998, ele finalmente garantiu o Edinburgh Comedy Award em 1999. Ao longo de sua carreira, abrangendo mais de duas décadas, ele lotou arenas e grandes teatros em todo o mundo. Seu trabalho inclui aparições no programa da Channel 4, The Word , em novembro de 1991 e um breve período como baterista da banda Evangelista de 1994 a 1995. O estilo de comédia de Al Murray frequentemente gira em torno do personagem de 'O Dono do Pub', explorando a cultura e a história britânicas com uma abordagem satírica. Ele apresentou várias séries premiadas para a BBC Four, incluindo Al Murray: Por Que Todo Mundo Odeia os Ingleses? , Al Murray: Por Que Os Britânicos Vencem Todas as Guerras? e Al Murray: Por Que Todo Mundo Odeia O Império Britânico? , bem como especiais como Al Murray: Grandes Filmes de Guerra Britânicos e Al Murray: Grandes Filmes de Espiões Britânicos . Ele também apareceu no The Royal Variety Performance várias vezes, apresentou Live at the Apollo e Live at the Palladium , e estrelou a sitcom Time Gentlemen Please . Seu trabalho teatral inclui My Gaff, My Rules , que foi finalista para um prêmio Olivier em 2002. Ele recebeu duas indicações ao Prêmio Olivier por temporadas na West End e está atualmente em turnê com ‘All You Need Is Guv’ e 'Guv Island', vendendo mais de 130.000 ingressos em 2024. Murray também é escritor, tendo escrito seis livros sobre cultura e história britânicas, incluindo Victory’45 , programado para ser lançado em abril de 2025, e co-apresenta o podcast We Have Ways of Making You Talk com James Holland, focando na história da Segunda Guerra Mundial.

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Reino Unido

Horace de Vere Cole

Horace de Vere Cole, nascido em 5 de maio de 1881, em Ballincollig, County Cork, Irlanda, foi um comediante britânico conhecido por suas pegadinhas elaboradas e frequentemente ousadas. Ele era originário de uma família rica; seu pai, William Utting Cole, serviu como oficial no Terceiro Regimento de Dragões e faleceu tragicamente de cólera na Índia. Sua mãe, Mary de Vere, herdou propriedades e tinha ligações com o político Sir Stephen de Vere, tornando-o um bisneto do poeta anglo-irlandês Aubrey de Vere. Desde tenra idade, a vida de Cole envolveu transições significativas; ele frequentou o Eton College como estudante residencial aos dez anos de idade e posteriormente sofreu danos auditivos permanentes devido à difteria. Embora sua formação familiar sugerisse um caminho tradicional, ele acabou optando por seguir a comédia em vez de uma carreira militar, frequentando brevemente o Trinity College, Cambridge, em 1902. Ele serviu como tenente nos Yorkshire Hussars durante a Segunda Guerra dos Bôeres (1900), sofrendo uma ferida que exigiu recuperação em Kroonstad. Notavelmente, doou sua pensão por invalidez resultante (£1.800) para viúvas e órfãos de guerra. Sua façanha mais famosa foi a farsa do Dreadnought em 1910, onde ele e um cúmplice se fizeram passar por um príncipe abissínio e conseguiram uma visita guiada ao HMS Dreadnought. Enquanto estudava em Cambridge, Cole e um amigo, Adrian Stephen, aprimoraram ainda mais suas habilidades ao se passarem pelo Sultão de Zanzibar, enganando o gabinete do prefeito e a comunidade para lhes concederem uma recepção formal e uma visita guiada, quase sendo descobertos quando um missionário tentou se comunicar na língua nativa do Sultão. Ele foi multado em £5 por perturbação da paz após uma brincadeira envolvendo Oliver Locker-Lampson, e em 1919, ele ficou famoso por ter jogado esterco de cavalo na Piazza San Marco, em Veneza. Considerações financeiras também desempenharam um papel em sua vida; ele herdou a West Woodhay House, em Berkshire, em 1906, mas a vendeu em 1912 devido aos custos de manutenção.

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Reino Unido

Jim Davidson

James Cameron Davidson, conhecido profissionalmente como Jim Davidson, é um entertainer inglês nascido em 13 de dezembro de 1953. Seus pais representam uma mistura de herança britânica e irlandesa; seu pai era de Glasgow, Escócia, e sua mãe era da província de Cork, Irlanda. Crescendo em Kidbrooke, Londres, ele teve uma variedade diversificada de empregos precoces antes de seguir sua paixão pela comédia, incluindo trabalhos como empilhador de prateleiras de supermercado, mensageiro, escriturário de passagens aéreas, caixa de sorvete e limpador de janelas. Aos 12 anos, ele participou do Gang Show de Ralph Reader no Golders Green Hippodrome, sugerindo um interesse precoce nas artes performáticas. A carreira de comédia de Davidson começou inesperadamente quando ele substituiu um comediante regular em um pub em Woolwich. Embora uma audição para *Opportunity Knocks* em 1975 tenha sido malsucedida, ele alcançou um avanço significativo no ano seguinte ao vencer *New Faces* por um único ponto. De 1983 a 1985, ele estrelou a sitcom *Up the Elephant and Round the Castle*, seguida por *Home James!* de 1987 a 1990. Ele também apresentou *Big Break* de 1991 a 2002 e *The Generation Game* de 1995 a 2002, demonstrando sua versatilidade como apresentador de TV. Atualmente, Jim Davidson continua a atuar como comediante. A sua presença online oficial é mantida neste website, que fornece atualizações sobre as suas atividades, incluindo datas de digressão. Ele está atualmente em digressão com 'Jim's Christmas Cracker'. O site também permite comprar vídeos pessoais. Tem uma galeria com fotografias da sua carreira, antigas e novas. Produtos estão disponíveis através da Ustreme Store.

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Reino Unido

Max Boyce

Leonard Maxwell Boyce, comediante, cantor e animador de Glynneath, Wales, ganhou pela primeira vez a atenção do público em meados da década de 1970, misturando a comédia musical com o seu entusiasmo pelo rugby union e as suas raízes numa comunidade mineira sul-alemã. O seu álbum de 1975, We All Had Doctors' Papers, continua a ser o único álbum de comédia a chegar ao topo do UK Albums Chart, e ao longo de uma carreira de quatro décadas ele vendeu em excesso Dois milhões de álbuns.

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Reino Unido

Paul Putner

Paul Putner é um ator e comediante inglês, nascido em 18 de março de 1966, em East Grinstead, West Sussex. Originário de uma família da classe média, teve contato precoce com a indústria do entretenimento através de seu tio, John Mason, que trabalhou no departamento de iluminação da BBC e ganhou um prêmio BAFTA. Putner iniciou sua formação artística formal na London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA), culminando em sua graduação em 1988. Durante seu tempo lá, ele se concentrou em atuação de personagens, improvisação e trabalho de voz, e foi reconhecido por suas habilidades cômicas ao vencer o prêmio Kenneth More para atuação cômica. A carreira de Putner abrange uma ampla gama de papéis cômicos e colaborações. Durante a década de 1990, Putner fez parceria com Steve Furst e Oliver Darly para estabelecer o clube de comédia The Regency Rooms em Londres; ele é lembrado lá por se apresentar como metade de um ato mexicano de Laurel e Hardy. Ele ganhou mais experiência atuando no Edinburgh Festival Fringe, aparecendo inicialmente em Punk's Not Dead de Richard Herring, e posteriormente escrevendo e atuando em Earl Stevens em 2001. Suas aparições na televisão incluem papéis no The Glam Metal Detectives da BBC2, bem como aparições em This Morning with Richard Not Judy (1998) onde ele interpretou The Curious Orange, e Sir Bernard's Stately Homes (1999). Ele também teve um papel memorável na popular sitcom Spaced (1999). O trabalho de Putner continuou a evoluir ao longo dos anos. Ele é reconhecível por sua breve, mas impactante aparição como zumbi em Shaun of the Dead (2004), e interpretou um mímico em Paris, je t'aime (2005). De final de 2005 a início de 2007, ele fez uma extensa turnê como parte do show Little Britain Live. Ele também contribuiu para o Comedy Vehicle de Stewart Lee em 2009, 2014 e 2016. Putner interpretou Gerald 'Jelly' Kelly na trilogia prequela Rock & Chips (2010-2011) de Only Fools and Horses, e apareceu repetidamente no Little Britain da BBC de 2003 a 2006, em transmissões tanto na televisão quanto no rádio. Ele continua a trabalhar como ator e comediante.

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Reino Unido

Peter Richardson

Peter Richardson foi um diretor, roteirista, ator e comediante inglês, nascido em 15 de outubro de 1951. Passou seus anos formativos em Newton Abbot, Devon, antes de se mudar para Dartmoor aos dez anos. Seus pais administravam uma escola de colônia de férias para crianças, o que provavelmente influenciou seu trabalho posterior com performances cômicas. O interesse precoce de Richardson pela atuação é evidente em sua aparição na adolescência em 'Forty Years On', de Alan Bennett. Em seguida, frequentou a Bristol Old Vic Theatre School de 1971 a 1973, aprimorando ainda mais suas habilidades. A carreira de Richardson tomou um rumo distinto quando começou a criar espetáculos teatrais experimentais com Nigel Planer. Estas apresentações misturavam comédia e improvisação com música rock, resultando em produções itinerantes como 'Rank' e 'The Wild Boys'. Ele então cofundou o influente grupo Comic Strip ao lado de Nigel Planer, reunindo talentos como French e Saunders, Rik Mayall, Adrian Edmondson e Alexei Sayle. Reconhecendo o potencial deste coletivo, Richardson abordou a Channel 4 para desenvolver a série 'The Comic Strip Presents...', que estreou em 1982. Ele dirigiu 17 dos mais de 40 filmes do Comic Strip, tornando-se uma figura central na produção criativa do grupo. O sucesso de 'The Comic Strip Presents...' levou ao desenvolvimento de filmes como 'The Supergrass', 'Eat the Rich', 'The Pope Must Die' e 'Churchill: The Hollywood Years'. Na década de 1990, Richardson continuou a apoiar novos talentos cômicos, apresentando artistas como Doon Mackichan e outros. Ele colaborou com Phil Cornwell e John Sessions na série documental falsa 'Stella Street'. Em 2004, ele co-fundou a Great Western Features em Totnes, Devon. Seu trabalho de direção inclui o filme do Comic Strip 'Sex Actually' (2005), e mais recentemente, escreveu e dirigiu 'The Hunt for Tony Blair' (2011), 'Five Go To Rehab' (2012) e 'Red Top' (2016). Richardson está atualmente trabalhando em um livro sobre The Comic Strip, esperado para 2022, oferecendo uma visão abrangente de sua contribuição significativa para a comédia britânica.

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Reino Unido

Rufus Hound

Rufus Hound, nascido Robert James Blair Simpson em 6 de março de 1979, é um artista multifacetado de Essex. Mudou-se para Surrey aos sete anos e vem de uma família com um pai contador e uma mãe servidora pública; também tem irmãos gémeos. A sua educação inicial incluiu a frequência da Hoe Bridge School Woking, Frensham Heights e Godalming College, onde foi Representante do Corpo Discente e criou a estação de rádio da faculdade. Esta base em comunicação e performance moldaria mais tarde a sua carreira. Inicialmente trabalhando para uma agência de RP, Rufus Hound começou a fazer comédia à noite antes de deixar esse cargo em 2000 para se dedicar à comédia em tempo integral. Ele adotou o nome artístico "Rufus Hound" por volta dessa época durante o Festival de Edimburgo. Seu estilo cômico começou com stand-up comedy e depois evoluiu para aparições na televisão. Ele tem sido um participante regular em programas como Mock the Week e Celebrity Juice, demonstrando seu raciocínio rápido e humor observacional. Em 2005 e 2006, ele dividiu as funções de apresentador dos relatórios do Festival de Glastonbury da Destination Three, Top of the Pops e, adicionalmente, apresentou Grime Scene Investigation na BBC Three. Ele narrou MythBusters na BBC Two, mostrando que pode fazer muitas coisas como locutor. Os créditos de atuação de Rufus Hound são extensos, incluindo papéis em Big Fat Gypsy Gangster (2011), The Wedding Video (2012), Doctor Who (2015) como Sam Swift e Trollied (2016) como Duncan. Seus créditos no palco incluem papéis em musicais da West End como Dirty Rotten Scoundrels (como Freddy), The Wind in the Willows (como Toad), One Man, Two Guvnors (como Francis Henshall) e Neville’s Island no Chichester Festival Theatre. Seu trabalho de dublagem inclui papéis em audio dramas da Big Finish como The Meddling Monk desde 2017, Waffle on Waffle the Wonder Dog de 2018 a 2020, Ronja the Robbers Daughter (como Borka) e Sadie Sparks (como Gilbert). Ele apareceu recentemente em Doctors como Keith 'Starbuck' Dursley de outubro a novembro de 2021. Atualmente, ele está estrelando 'The Mesmerist' no Watford Palace Theatre, um papel que interpretará até 21 de março. Rufus Hound é um comediante, ator e apresentador que recebeu prêmios e possui uma carreira extensa em diferentes plataformas.

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Reino Unido

Stella Duffy

Nascida em Londres em 1963, os anos formativos de Stella Duffy foram passados a residir num conjunto habitacional localizado em Woolwich. Quando tinha cinco anos, a sua família emigrou para Tokoroa, Nova Zelândia. Ela é a mais nova de sete filhos, e a sua educação incluiu um tempo significativo tanto no Reino Unido como na Nova Zelândia. Na Universidade Victoria de Wellington, o talento de Duffy para o trabalho criativo e a presença no palco tornaram-se evidentes durante os seus estudos de literatura inglesa juntamente com teatro. A carreira de Duffy abrange uma vasta gama de empreendimentos artísticos. Ela escreveu mais de sessenta contos e muitas peças, além de dezesseis romances desde 1994, incluindo *Calendar Girl* (1994), *Wavewalker* (1996), *Beneath the Blonde* (1997), *Singling Out The Couples* (1998), *Fresh Flesh* (1999) e *The Room of Lost Things* (2008). É conhecida pela série Saz Martin, que começa com *Calendar Girl*, e apresenta uma detetive particular. Seu trabalho explora vários temas, como se vê em romances como *Singling Out The Couples*, que foi adaptado para um filme, e *The Room of Lost Things*, que foi indicado à lista longa do Prêmio Orange de 2004. Duffy também contribuiu para a antologia de ficção *Tart Noir* (2002), coeditada com Val McDermid, e completou o romance inacabado de Ngaio Marsh, *Money in the Morgue*, em 2018. Ela adaptou o roteiro do filme *State of Happiness* e apareceu em *The Bill* (1997) e *Absolution* (2001). Os talentos de Duffy estendem-se à comédia e à improvisação, tendo sido membro do Spontaneous Combustion desde 1988. Ela também é artista associada da Improbable. O seu espetáculo a solo, Breaststrokes , foi apresentado em cidades como Londres, Belfast, Cardiff, Dublin, York e Amesterdão. Escreveu e apresentou um documentário chamado How to Write a Mills and Boon para o Time Shift da BBC (2008). O trabalho de Duffy recebeu reconhecimento, incluindo a Adaga de Conto Crime Writers' Association Macallan de 2002 por 'Martha Grace', o Prémio CWA de Conto em 2013 por 'Come Away With Me', e os prémios Stonewall Writer of the Year em 2008 e 2010. O Império Britânico concedeu a Stella Duffy a honra de Oficial (OBE) em 2016. Atualmente a viver ao sul do rio com a sua parceira, a dramaturga Shelley Silas, Duffy é também a originadora e diretora conjunta da campanha Fun Palaces, focada em facilitar o partilhamento gratuito de talentos dentro das comunidades locais.

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Reino Unido

Susy Kane

Nascida em Dorking, Surrey, Inglaterra, em 27 de agosto de 1978, Susy Kane é um talento multifacetado, trabalhando como atriz inglesa, roteirista de comédia e musicista. Sua formação familiar influenciou significativamente sua carreira; seu pai, John Kane, é um ex-artista associado da Royal Shakespeare Company e criou a sitcom *Terry and June*, enquanto sua mãe, Alison Warner, é cantora de ópera. Ela também tem um irmão, Simon Kane, que compartilha suas atividades criativas como roteirista de comédia e ator. Crescendo em Wandsworth, Londres, ela frequentou a Westminster School após receber uma bolsa para o seu último ano do ensino médio. Sua educação se estendeu à Universidade de Edimburgo, onde estudou Chinês, Arte e Cinema. Desde cedo, demonstrou talento musical, começando a cantar em clubes de jazz aos 16 anos e contribuindo como musicista, tocando violino cigano no álbum *Tissues and Issues* de Charlotte Church. A carreira de Kane abrange uma ampla gama de papéis tanto em frente quanto atrás das câmeras. Seus créditos na televisão são extensos, incluindo aparições em *Saxondale*, *Maron*, *Extras Christmas Special*, *The Thick of It*, *The IT Crowd*, *Lodge 49*, *Endeavour*, *A Touch of Cloth*, *Death in Paradise* e *Agatha Raisin*. Ela também contribuiu como roteirista, atriz e diretora para o Funny Or Die UK e escreveu esquetes para vários programas de comédia da BBC e ITV. Papéis notáveis como atriz incluem Pippa na série de rádio *Bleak Expectations* e Andrée Melly na recriação da BBC de episódios perdidos de *Hancock's Half Hour*, bem como Caroline Denby em *House of Anubis*. Ela também apareceu como Cynthia no filme *Stan & Ollie* (2018) e interpretou Genevieve em *Lodge 49* (2019), e estrelou como Samantha Darling no piloto da Comedy Central *Chasers* (2019). Além de atuar, a escrita de Kane ganhou reconhecimento. Ela escreveu música para eventos do London Eye e seu roteiro piloto, *Jurgatory*, foi vendido para o FX Channel em 2014. Ela também narrou o documentário do Channel 4, *The Million Pound Holiday Club* (2018). Atualmente, ela reside entre Londres e Los Angeles. Sua diversa gama de habilidades e produção prolífica demonstram um compromisso constante com a comédia e a performance em vários meios, estabelecendo-a como um talento versátil dentro da indústria do entretenimento.

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Reino Unido

Tony Slattery

Tony Slattery, nascido em 9 de novembro de 1959, em Stonebridge, Londres, foi um ator e comediante inglês. Seus pais, Michael e Margaret Slattery, eram imigrantes irlandeses católicos. Ele frequentou a Gunnersbury Boys' School e posteriormente conquistou uma bolsa de estudos para estudar Línguas Modernas e Medievais no Trinity Hall, Cambridge. Enquanto lá, especializou-se em literatura francesa e poesia espanhola. Além disso, alcançou o grau de faixa preta em judo e competiu pela equipe inglesa sub-15 em nível internacional. Seu tempo em Cambridge se mostrou formativo, pois ele conheceu Stephen Fry e juntou-se aos Cambridge Footlights. A carreira inicial de Slattery obteve grande sucesso com os Cambridge Footlights. Em 1981, ele, juntamente com Stephen Fry, Hugh Laurie, Emma Thompson e Ben Toksvig, ganhou o Prêmio Perrier pelo seu revue, *The Cellar Tapes*. Ele foi presidente dos Footlights em 1982. Posteriormente, apareceu no *Saturday Stayback* de Chris Tarrant em 1983. Ao longo das décadas de 1980 e 1990, ele participou em filmes como *The Crying Game*, *Peter’s Friends* e *How to Get Ahead in Advertising*. Os seus talentos de improvisação tornaram-se amplamente reconhecidos através das suas aparições regulares em *Whose Line Is It Anyway?* a partir de 1988, aparecendo em 48 episódios até 1995. Ele também protagonizou ao lado de Mike McShane a série de comédia de improvisação *S&M* (1991) e foi um convidado regular em *Have I Got News for You* durante as décadas de 1990. Slattery continuou a trabalhar extensivamente no teatro e na televisão, incluindo papéis em *The Wedding Tackle* (1999), *Coronation Street* (2005) e uma versão teatral de *Whose Line Is It Anyway?* no Festival de Edimburgo. Recebeu uma nomeação para o Olivier Award em 1995 por *Neville’s Island*, e protagonizou produções como *Privates on Parade* e o musical da West End *Radio Times*. Em 2005, venceu uma edição de celebridades de *The Weakest Link*, doando o dinheiro do prémio para a Terrence Higgins Trust. Lançou um podcast chamado *Tony Slattery’s Rambling Club* em outubro de 2024. Tony Slattery faleceu a 14 de janeiro de 2025, aos 65 anos, após um ataque cardíaco ocorrido na noite de domingo.

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