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1901 comediantes
Alan Bennett, comediante de Reino Unido
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Reino Unido

Alan Bennett

Nascido em Armley, Leeds, em 9 de maio de 1934, Alan Bennett é uma versátil figura criativa inglesa conhecido por seu trabalho como ator, autor, dramaturgo e roteirista. Após frequentar a Christ Church, Upper Armley, Igreja da Inglaterra School e Leeds Modern School, Alan Bennett prosseguiu com o ensino superior na Universidade de Oxford, onde obteve um diploma de primeira classe em história. Inicialmente aspirando ser historiador medieval, Bennett lecionou história medieval em Oxford por vários anos antes de fazer a transição para a escrita em tempo integral. Seu trabalho frequentemente reflete a cultura do Yorkshire e os feriados à beira-mar de sua infância. Bennett alcançou fama em 1960 no Festival de Edimburgo como parte do revue satírico Beyond the Fringe , recebendo um Prêmio Tony Especial por sua participação. Desde então, sua escrita tem sido bem-sucedida em vários meios, incluindo palco, tela e página. Ele escreveu inúmeras peças, incluindo Forty Years On (1968), Getting On (1971), Habeas Corpus (1973) e The Old Country (1977). Seu trabalho foi adaptado para filmes como The Madness of King George (1994), The History Boys (2006) e The Lady in the Van (2015). Bennett também é conhecido por criar a popular série de televisão Talking Heads (1988) e escrever On the Margin (1966), uma série de esquetes posteriormente redescoberta. Ele não escreve por encomenda. "The History Boys", que estreou no National Theatre em 2004, é considerado por Bennett uma das suas peças mais felizes de escrever, levando menos do que seus habituais cinco anos. Esta peça, ambientada na Grã-Bretanha dos anos 80, retrata as experiências de oito alunos em uma escola gramatical para meninos em Sheffield e examina temas como desejo adolescente, dinâmica de trabalho entre professores, sexualidade, amadurecimento e a essência da história e da educação. Posteriormente, foi transferida para a Broadway, ganhando seis Tony Awards e três Olivier Awards. A peça está retornando ao West End de Londres em abril de 2027, com prévias começando em 10 de abril de 2027 e encerramento em 24 de julho. Bennett recebeu inúmeros prêmios, incluindo quatro BAFTA Awards, quatro Laurence Olivier Awards, dois Tony Awards e um Prêmio Especial da Society of London Theatre em 2005. Ele é considerado por muitos como o dramaturgo inglês de primeira linha de sua geração, conhecido por retratar a vida cotidiana britânica com charme, humor e respeito.

Alan Young, comediante de Reino Unido
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Alan Young

Alan Young, nascido Angus Young em 19 de novembro de 1919, em North Shields, Northumberland, Inglaterra, teve uma carreira que abrangeu rádio, cinema e televisão. Seus pais eram escoceses; seu pai trabalhou como mineiro e dançarino de tap, enquanto sua mãe era cantora. Antes do seu sexto aniversário, a família se mudou de Edimburgo, Escócia, para West Vancouver, Colúmbia Britânica, Canadá, após inicialmente se mudar para lá quando ele era um bebê. O interesse precoce de Young pelo rádio se desenvolveu devido à asma na infância. Ele começou a apresentar monólogos cômicos no palco aos 13 anos e, ao longo da década de 1930 e início da década de 1940, já havia conseguido trabalho no rádio tanto no Canadá quanto nos Estados Unidos. Durante a Segunda Guerra Mundial, Young serviu na Marinha Real Canadense. Ele deixou a Marinha após ser designado para escrever para um programa da Marinha; relata-se que tentou ingressar no Exército Canadense, mas foi rejeitado devido à asma infantil. Após completar seu serviço militar, Young começou a interpretar papéis principais em programas de variedades e comédia, conhecidos como *The Alan Young Show*, transmitidos no rádio e na televisão das décadas de 1940 a 1950. O seu papel como Wilbur Post na série de televisão *Mister Ed* (1961–1966) é o que lhe confere o reconhecimento mais amplo. Ao longo da sua carreira, continuou a aparecer em filmes e programas de televisão, incluindo *Tom Thumb* (1958), *Baker's Hawk* (1976), *The Cat From Outer Space* (1978), *Mickey's Christmas Carol* (1983), *Ducktales: The Movie* (1990), *The Love Boat* (1983) e *Murder, She Wrote* (1986), bem como um papel na novela *General Hospital*. De 1974 até à sua morte, emprestou a sua voz ao Scrooge McDuck, participando em filmes e videojogos. Também deu voz a Flaversham em *The Great Mouse Detective* (1986), utilizando um sotaque escocês. Young protagonizou a sitcom de curta duração *Coming of Age* (1988-89). Alan Young faleceu a 19 de maio de 2016.

Anna Russell, comediante de Reino Unido
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Anna Russell

Anna Claudia Russell-Brown, conhecida profissionalmente como Anna Russell, nasceu em Londres, Inglaterra, em 27 de dezembro de 1911. Faleceu em 18 de outubro de 2006. Filha de Claud Russell Brown, um coronel de Engenheiros Reais e pianista amador, e Beatrice Tandy, que posteriormente obteve cidadania canadense devido à sua ascendência canadense, foi uma cantora e comediante anglo-canadense. Anna frequentou a Escola St Felix em Southwold, Suffolk, e subsequentemente estudou no Harrogate College, Bruxelas e Paris. Sua educação musical continuou no Royal College of Music, onde estudou com o professor de piano Marmaduke Barton, graduando-se com um diploma em musicologia e composição entre 1934 e 1939. A carreira de Russell começou com apresentações em ópera, incluindo uma aparição notavelmente malsucedida como Santuzza em *Cavalleria rusticana*. Ela apareceu no rádio da BBC como cantora folclórica em 1931 e mais tarde trabalhou para o departamento educacional da BBC. Após a morte de seu pai em 1939, Russell e sua mãe se mudaram para Toronto, Canadá, estabelecendo-se em Unionville, Ontário, e tornando-se cidadãs canadenses em 1943 antes de obterem a cidadania americana em 1955. Ela rapidamente se estabeleceu como artista em estações de rádio locais já em 1940, coapresentando o programa de variedades *Syd and Anna* na CJBC no início da década de 1940. Em 1942, a Ordem Imperial de Toronto das Filhas do Império apresentou sua estreia como artista solo. Russell ganhou reconhecimento internacional com a ajuda de Sir Ernest MacMillan em 1944. Ela fez sua estreia na cidade de Nova York em 1948 e realizou extensas turnês pelo mundo de língua inglesa, apresentando concertos, cantando e tocando esquetes musicais cômicas no piano. Seu estilo de comédia era caracterizado por humor seco e uma zombaria da pretensão, frequentemente enfatizando o absurdo em histórias aceitas. Ela é mais conhecida por O Anel do Nibelungo (Uma Análise) , um resumo humorístico de 22 minutos da ópera de Wagner, que ela apresentou e lançou em um álbum em 1975. Outras obras notáveis ​​incluíram Como Escrever Sua Própria Ópera Gilbert e Sullivan e aparições em um filme animado de João e Maria (1954), bem como papéis na New York City Opera (1954) e Cosmopolitan Opera (1957). Ela apareceu na Broadway em All by Myself (1960) e no The Ed Sullivan Show , se apresentando no Carnegie Hall e Royal Albert Hall. Ela fundou a Grow Productions, Inc. em 1963 e escreveu sua autobiografia, I’m Not Making This Up, You Know! , em 1985. Um especial em vídeo chamado The First Anna Russell Farewell Special foi lançado em 2001.

Armando Iannucci, comediante de Reino Unido
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Armando Iannucci

Armando Iannucci é um humorista, escritor, diretor, produtor e ator escocês. Nascido em 28 de novembro de 1963, em Glasgow, ele vem de uma família com raízes italianas; seu pai era de Nápoles e sua mãe nasceu em Glasgow. A história do pai dele como redator de um jornal antifascista e sua participação nos partisans italianos na adolescência provavelmente influenciaram a visão de mundo de Iannucci. Ele prosseguiu com o ensino superior na Universidade de Glasgow e, posteriormente, na Universidade de Oxford, obtendo um diploma em Literatura Inglesa. Iannucci iniciou sua carreira trabalhando com Chris Morris em séries de rádio como 'On the Hour', que foi adaptada para a televisão como 'The Day Today' em 1994. Ele também é reconhecido por co-criar o personagem Alan Partridge ao lado de Steve Coogan, uma colaboração que resultou em vários programas incluindo ‘Knowing Me Knowing You’ (1994-1995) e ‘I’m Alan Partridge’ (1997-2002), e o filme 'Alan Partridge: Alpha Papa' (2013). Ele apresentou 'The Armando Iannucci Shows' em 2001, e criou o documentário satírico 'Time Trumpet'. Seu trabalho inicial no rádio incluiu Meanwhile in Glasgow com Arnold Brown e The Mary Whitehouse Experience , ganhando reconhecimento significativo em 1991 com On The Hour . As obras mais notáveis de Iannucci incluem a sitcom política 'The Thick of It' (2005-2012), que recebeu 13 nomeações para o BAFTA e venceu 5, e a sua adaptação cinematográfica, 'In the Loop' (2009), pela qual foi nomeado para um Óscar. Ele criou e atuou como showrunner da série da HBO 'Veep' de 2012 a 2015, ganhando dois Emmys em 2015 – Melhor Série de Comédia e Melhor Roteiro; a série venceu quatro Emmys no total para Melhor Série de Comédia. Ele dirigiu os filmes 'A Morte de Stalin' (2017), nomeado para dois BAFTAs e vencedor de Melhor Comédia nos European Film Awards, e 'A História Pessoal de David Copperfield' (2019), que venceu o Melhor Argumento no WGBA e BIFA e recebeu uma nomeação para o Globo de Ouro. Ele continua a criar comédia, trabalhando atualmente em 'Avenue 5' e ‘The Franchise’ com Sam Mendes. No outono de 2024, está planeada uma produção para o West End de Londres, onde Steve Coogan repetirá o seu papel, à medida que Armando Iannucci adapta 'Dr. Strangelove' de Stanley Kubrick para o palco e estreia-se como dramaturgo com 'Pandemonium', reunindo-se novamente com Coogan. Publicou 'Hear Me Out' em 2017, um livro sobre música clássica, e foi eleito Fellow da Royal Society of Literature (RSL).

Bernard Manning, comediante de Reino Unido
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Bernard Manning

Bernard Manning foi um comediante nascido em 13 de agosto de 1930, em Harpurhey, Lancashire, e criado em Ancoats, Manchester. A sua herança paterna era judaica russa, enquanto a sua família também traçava as suas origens para a Irlanda. Deixou a escola aos 14 anos e trabalhou inicialmente numa fábrica de tabaco e brevemente ajudou no negócio de talho do seu pai. Fez serviço militar no Exército Britânico em 1950. Enquanto estava estacionado na Alemanha, Manning começou a cantar para entreter os outros soldados, o que o levou a fazer espetáculos gratuitos e eventualmente cobrar entrada, reconhecendo uma oportunidade no mundo do espectáculo. Durante a década de 1950, Manning seguiu uma carreira como cantor profissional e trabalhou como apresentador, liderando notavelmente big bands como a Oscar Rabin Band. Em 1959, ele comprou o Embassy Club, transformando-o de um decadente salão de bilhar. Os Beatles teriam se apresentado no Embassy Club no início de sua carreira. Ele fez a transição para a comédia, estreando na televisão em 1971 na The Comedians da Granada TV. Seu estilo de comédia era caracterizado por uma abordagem antiga e o uso de estereótipos, incorporando piadas de pub, comentários racistas e material sentimental. Manning apresentou The Wheeltappers and Shunters Social Club a partir de 1974, um papel considerado entre seus trabalhos mais conhecidos. A carreira de Manning incluiu aparições no curta-metragem *A Couple of Beauties* (1972) e a apresentação do documentário curto *The Great British Striptease* (1980), bem como o programa de quiz de comédia de curta duração *Under Manning* (1981). Em 1994, ele enfrentou um tribunal industrial em relação a alegações de discriminação racial relacionadas ao seu ato, e em 1998 admitiu ser racista no *The Mrs. Merton Show*. Apesar dessas controvérsias, ele manteve uma base de fãs leal que o considerava um ‘herói sem rodeios’. No final de sua vida, Manning experimentou uma reviravolta menor na carreira televisiva, incluindo apresentações em Mumbai. Ele morreu em junho de 2007 de doença renal aos 76 anos, deixando para trás seu filho, Bernard Jr, que gerenciou o Embassy Club a partir de 1999 e continuou a administrá-lo após a morte de seu pai.

Charlie Hall, comediante de Reino Unido
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Charlie Hall

Charlie Hall, nascido em 19 de agosto de 1899, em Ward End, Birmingham, Warwickshire, foi um ator de cinema inglês e um comediante multifacetado. Crescendo em Providence, Rhode Island, completou seus estudos na Escola de Design da Ilha de Rhode. Inicialmente aprendendo carpintaria como profissão, entrou no mundo do entretenimento como adolescente ao se juntar à trupe de comediantes Fred Karno. Essa experiência inicial o levou a trabalhar como ajudante de palco em Nova York e, finalmente, em meados da década de 1920, a ser empregado por Hal Roach. A carreira de Hall abrangeu vários papéis, incluindo colaborações com Buster Keaton e Charley Chase, demonstrando sua versatilidade dentro do cenário cômico. Ele alcançou reconhecimento significativo por suas aparições em quase 50 filmes ao lado de Laurel e Hardy, frequentemente sendo escalado como um proprietário malvado ou oponente. Essa associação o tornou mais conhecido como um inimigo do icônico duo. Seu trabalho cinematográfico se estendeu além dessa parceria, incluindo um papel em *Limelight* (1952) de Charlie Chaplin e um filme com Frank Faylen em 1941. Ele é reconhecido como membro do Rhode Island Comedy Hall of Fame, refletindo sua contribuição substancial para o mundo da comédia. O foco cômico de Hall frequentemente se concentrava em Rhode Island, incorporando tópicos como o sotaque local, figuras como Buddy Cianci e marcos familiares em suas rotinas. Ele criou o programa de comédia de cabaré "Ocean State Follies", que recebeu reconhecimento por seus *parody songs* sobre Rhode Island. Além disso, ele é creditado pela autoria de “Rhode Island’s It for Me”, que serve como a canção oficial do estado. Ademais, ele colaborou em esquetes para a NBC-10 ao lado de Joe Rocco e ocupou múltiplos cargos – co-proprietário, artista e *booker* – no Periwinkle's, o primeiro clube de comédia de Rhode Island, um local que apresentou apresentações de Louis C.K., Dave Chappelle e Joe Rogan. Ele também co-criou Comedy Connection, inaugurado em East Providence em 1989. Faleceu em 7 de dezembro de 1959, em North Hollywood, Califórnia, devido a câncer de cólon, mas seu legado continua através de seu trabalho e atuais colaborações com Doreen Collins no programa de esquetes cômicas "Aging Disgracefully".

Charlotte McDonnell, comediante de Reino Unido
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Charlotte McDonnell

Charlotte McDonnell é uma comediante do Reino Unido, nascida em 1 de outubro de 1990, em Bath, Somerset. Inicialmente ganhou reconhecimento sob o nome Charlie McDonnell, estabelecendo uma presença online significativa com o lançamento do seu canal no YouTube 'charlieissocoollike' em 3 de abril de 2007. O canal cresceu rapidamente, atingindo a marca de um milhão de subscritores em junho de 2011, marcando-o como o primeiro canal do Reino Unido a alcançar essa contagem de subscritores. Durante este período, também explorou caminhos musicais; lançando um álbum solo intitulado 'This Is Me' em 2010 e participando da banda temática de Doctor Who, Chameleon Circuit, de 2009 a 2011, juntamente com o envolvimento no projeto musical de curta duração Sons of Admirals até maio de 2011. A sua carreira continuou com diversas colaborações. De 2015 a 2016, McDonnell apresentou em conjunto o programa matinal do YouTube 'Cereal Time' com Jimmy Hill. Entre 2013 e 2014, ela dirigiu uma série de curtas-metragens. Em dezembro de 2018, ela encerrou as suas publicações regulares no YouTube, mas manteve-se ativa noutros campos criativos. Mudou-se para Toronto, Canadá, em 2017. Um desenvolvimento significativo ocorreu em janeiro de 2023 quando anunciou publicamente que é uma mulher transgénero, utilizando os pronomes ela/eles. Após este anúncio, começou a transmitir no Twitch sob o nome de conta coollike. Atualmente, Charlotte McDonnell é conhecida por co-apresentar o podcast de comédia 'What's All This Then' com Libby Watson. Ela também atua como produtora e apresentadora do podcast, que se concentra em tópicos relacionados à Grã-Bretanha e lança episódios semanalmente, cada um com duração aproximada de 120 minutos. Até o momento, foram lançados 80 episódios. O podcast teve inúmeros convidados, incluindo Brendan James, Max Read, Alec Robbins, Jamie Loftus e Demi Lardner, discutindo vários fenômenos culturais britânicos como 'Ghostwatch', 'The Wicker Man', 'Neopets', 'Boohbah' e 'Keeping Up Appearances'. Ela também apareceu como convidada no podcast 'International Waters'. McDonnell recomenda tanto os podcasts 'What’s All This Then' quanto ‘Be Gay Solve Crimes’, demonstrando seu contínuo envolvimento com o mundo dos podcasts.

Eric Morecambe, comediante de Reino Unido
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Eric Morecambe

Eric Morecambe, nascido John Eric Bartholomew a 14 de maio de 1926, em Morecambe, Lancashire, foi um comediante e entertainer britânico. Ele usou o nome artístico 'Morecambe' derivado da sua cidade natal. O seu centenário de nascimento será assinalado em 2026. Faleceu a 28 de maio de 1984, aos 58 anos. Começando numa idade jovem, ele desenvolveu uma carreira como comediante e entertainer, alcançando sucesso em muitos concursos de talentos, notavelmente um realizado em Hoylake em 1940. Aos 14 anos, deixou a escola em 1940 e começou uma dupla com Ernest Wise. Eles se conheceram no circuito de teatros de variedades por volta de 1940 e estrearam no Liverpool Empire em 1940. A parceria foi brevemente interrompida pela Segunda Guerra Mundial; ele serviu como um Bevin Boy (mineiro de carvão) de maio de 1944, trabalhando em Accrington por 11 meses antes de ser dispensado devido a problemas de saúde. Eles adotaram os nomes artísticos Morecambe e Wise, inspirados por George Formby e Ernie encurtando seu sobrenome. A parceria durou até a morte de Morecambe em 1984. A dupla de comédia Morecambe e Wise foram destaque em programas de televisão como 'Sunday Night at the London Palladium' e 'Double Six', e lideraram a série 'Two of a Kind' (1961-1968) transmitida pela Associated Television; em 1963, os Beatles apareceram como convidados neste programa. A sua mudança para a BBC em 1968 levou a uma imensa popularidade, com Eddie Braben tornando-se o seu principal escritor a partir de 1969, marcando uma 'era de ouro' para o programa. 'The Morecambe & Wise Show' tornou-se imensamente popular, atraindo celebridades ansiosas por aparecer; um sketch famoso envolveu Eric ridicularizando o maestro Andre Previn como 'Andrew Preview'. Entre 1968 e 1977, a BBC apresentou os seus espetáculos de Natal anuais, que se tornaram eventos televisivos significativos; a transmissão de Natal de 1977 atraiu um público superior a 28 milhões de espectadores. Eles atuaram mais de 1.000 vezes em Morecambe, considerada a sua 'casa espiritual'. Morecambe era geralmente considerado o mais engraçado da dupla, com Wise a desempenhar o papel de "straight man". Utilizaram 'Bring Me Sunshine' como tema musical a partir de 1969. O especial de Natal de 1983 para a ITV marcou a sua última atuação em equipa. Ele protagonizou 'Night Train to Murder' (1983), transmitido em 1985, e atuou em 'The Passionate Pilgrim'.

Mark Gatiss, comediante de Reino Unido
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Mark Gatiss

Mark Gatiss, nascido em 17 de outubro de 1966, em Sedgefield, Durham, Inglaterra, é um talento inglês multifacetado. Ele atua como ator, comediante, roteirista, diretor, produtor e romancista. Seus pais foram Winifred Rose O'Kane e Maurice Gatiss. Gatiss frequentou a Escola Primária da Igreja de Inglaterra de Heighington e a Escola Compreensiva de Woodham antes de estudar Artes Teatrais no Bretton Hall College, Universidade de Leeds. Ele acumulou considerável experiência na indústria do entretenimento, com aparições como ator anteriores a 1997 e trabalhos de escrita iniciais em projetos de ficção científica. Gatiss é mais conhecido por suas colaborações cômicas com Steven Moffat, particularmente a co-criação de *The League of Gentlemen*. Essa equipe de comédia, incluindo Gatiss, ganhou o Prêmio Perrier no Edinburgh Festival Fringe em 1997. A série, que envolvia humor observacional absurdo sobre a vida britânica, foi ao ar de 1999 a 2002. Ele também co-criou, co-escreveu e atuou em *The League of Gentlemen*. Além disso, escreveu vários episódios de *Doctor Who*, contribuindo tanto sob Steven Moffat quanto Russell T Davies, e interpretou Frank Renfield na minissérie de 2020 *Dracula*. Seu trabalho se estende ao cinema e à televisão, incluindo papéis em *Game of Thrones* (2014–2017), *Wolf Hall* (2015) e *Coalition* (2015), bem como aparições em filmes como *Victor Frankenstein* (2015), *Denial* (2016), *Christopher Robin* (2018), *The Favourite* (2018), *The Father* (2020), *Operation Mincemeat* (2021) e *Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One* (2023). A carreira de Gatiss tem sido marcada por reconhecimento significativo. Ele recebeu dois Laurence Olivier Awards, vencendo em 2016 por *Um Mês no Campo* e novamente em 2023 por *O Motivo e o Sinal*. Ele também possui um prêmio BAFTA TV, um Primetime Emmy Award e um Peabody Award. É conhecido por interpretar Mycroft Holmes na série da BBC *Sherlock* (2010–2017), incluindo uma aparição memorável em “Sherlock: A Noiva Abominável” (2016). Outros papéis notáveis incluem Menênio em *Coriolano* de Shakespeare (2013) e o Rei George III em uma revivalização de *A Loucura do Rei George III* de Alan Bennett (2018). Ele também explorou vários gêneros, aparecendo na comédia sombria ‘Nighty Night’ e na comédia de ficção científica 'Clone'. Desde 2014, ele tem co-criado e atuado na série 'Inside No. 9', e apresentou programas como 'Caçando Fantasmas com Gatiss e Coles' (2022) e 'Em Busca do Drácula com Mark Gatiss' (2020), demonstrando sua presença contínua na televisão.

Simon Bird, comediante de Reino Unido
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Simon Bird

Simon Bird, um comediante, ator e diretor, é originário do Reino Unido e nasceu em 19 de agosto de 1984, em Guildford, Surrey. Frequentou a Cranmore School, West Horsley, seguida pela Royal Grammar School, Guildford, e, finalmente, o Queens' College, Cambridge, onde estudou Inglês e atuou como presidente dos Footlights. Posteriormente, obteve um mestrado em Artes pela Birkbeck College, especializado em estudos culturais e críticos. Durante 2007 e 2008, a carreira inicial de Bird na comédia incluiu apresentações com 'The House of Windsor' no Festival de Edimburgo, além do envolvimento nos prêmios nacionais estudantis da Chortle. Ele alcançou o segundo lugar na competição de 2008, apresentando uma rotina sobre suas entradas repetidas. Ganhou ampla notoriedade ao interpretar Will McKenzie em *The Inbetweeners*, um programa de comédia da E4 que durou de 2008 a 2010; filmes subsequentes apareceram em 2011 e 2014. Esta atuação lhe rendeu um Prêmio Britânico de Comédia como Melhor Novato Masculino em 2008 e Melhor Ator em 2009, e a série foi adaptada para um filme de sucesso. Além disso, Bird interpretou Adam Goodman em *Friday Night Dinner*, uma série da Channel 4 exibida entre 2011 e 2020, com Tom Rosenthal como seu colega de elenco interpretando um dos dois irmãos de herança judaica. Ele co-criou, co-escreveu e atuou na sitcom *Chickens* em 2013, interpretando Cecil. Em 2016, fez sua estreia como diretor com o curta-metragem *Ernestine and Kit*, e depois lançou seu primeiro filme de longa-metragem, *Days of Bagnold Summer*, em 2020. Seu trabalho como diretor também abrange televisão, incluindo a direção da 3ª temporada do documentário falso *Pls Like* e da série inaugural do programa de esquetes *Ellie & Natasia*. Ele está programado para aparecer em *Star Wars: Starfighter* em 2027. Recentemente dirigiu *Such Brave Girls* (2023) e apareceu em *Everyone Else Burns* (2023).

Tommy Cooper, comediante de Reino Unido
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Tommy Cooper

Thomas Frederick Cooper, conhecido profissionalmente como Tommy Cooper, foi um comediante e mágico galês. Ele nasceu em 19 de março de 1921, em Caerphilly, País de Gales, filho de Thomas H. Cooper, um ex-sargento de recrutamento do exército que mais tarde se tornou mineiro de carvão, e Catherine Gertrude Wright. Sua família se mudou para Exeter, Devon, quando ele tinha três anos de idade, provavelmente devido a preocupações com a saúde relacionadas à poluição do carvão. Ele frequentou a Mount Radford School for Boys e desenvolveu interesse em mágica aos oito anos após receber um kit de mágica de sua tia Lucy. De 1940, passou sete anos no Exército Britânico, inicialmente como um trooper na Royal Horse Guards, e posteriormente juntou-se aos Desert Rats de Montgomery no Egito. Durante este tempo, enquanto divertia camaradas com uma festa de entretenimento do Navy, Army and Air Force Institutes (NAFI), começou a usar um fez vermelho, que se tornaria sua marca registrada, depois que o público reagiu humoristicamente ao pegá-lo de um garçom no Cairo. Sua carreira profissional como artista começou na véspera de Natal de 1947, e logo em seguida, juntou-se à The Magic Circle. O estilo de comédia de Cooper girava em torno de truques de magia "falhados", frequentemente apresentando-os como incompetência espetacular e coreografada. Essa abordagem se revelou mais engraçada do que a conjuração bem-sucedida. Os críticos o consideravam uma pessoa "econômica" financeiramente, e ele era conhecido por sua habilidade de fazer as pessoas rirem, muitas vezes compartilhando piadas com o público. Ele se casou com Gwen Henty em 1947, e tiveram filhos chamados Thomas Henty e Vicky Cooper. Tommy Cooper faleceu em 15 de abril de 1984, aos 63 anos; sua morte foi causada por um ataque cardíaco ocorrido durante uma apresentação de seu famoso "truque do manto mágico" no Teatro Her Majesty's em Londres, um evento assistido por aproximadamente 12 milhões de pessoas.