GiggleTime GiggleTime
Μενού
Αναβάθμιση σε Premium Υποβολή ανέκδοτου Κωμικοί Σχετικά Συχνές Ερωτήσεις Επικοινωνία

Νομικά
Πολιτική Απορρήτου Όροι Χρήσης Πολιτική Cookie Πολιτική Επιστροφών και Ακυρώσεων Αναφορές
Σύνδεση
Γλώσσα
Κατηγορίες
Ρυθμίσεις
Γλώσσα Ελληνικά
Ασφαλής λειτουργία
Αυτόματη αναπαραγωγή τυχαίων ανεκδότων
Ειδοποιήσεις
Παγκόσμιος κατάλογος ταλέντων

Κωμικοί από Ιαπωνία

Ο κατάλογος κωμικών από Ιαπωνία — προφίλ, βιογραφικά, φωτογραφίες και κοινωνικούς συνδέσμους για κωμικούς από Ιαπωνία.

Προσθήκη κωμικού
Επαναφορά
35 κωμικοί
Kenichi Enomoto, κωμικός από Ιαπωνία
Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Kenichi Enomoto

Ο Ιαπωνικός κωμικός, ηθοποιός και τραγουδιστής Ενόκεν (エノケン), γεννημένος στις 11 Οκτωβρίου 1904 στην περιοχή Αόγιαμα της Τόκιο, ήταν ευρέως γνωστός σε ολόκληρη την Ιαπωνία. Το πραγματικό του όνομα ήταν Ενομότο Κέν-ιτchi. Ξεκίνησε την καριέρα του στο σανίδι στην Άσακουσα τη δεκαετία του 1920, αρχικά ως χορωδός στην όπερα «Κάρμεν» τον Μάρτιο του 1922 στην Αίθουσα Kinryu. Από το 1919, ήταν μαθητευόμενος του ηθοποιού Γιαγκίντα Σάντσο στο «Konishi Grand Opera». Οι γονείς του είχαν ένα κατάστημα με κράκερ από ρύζι, και μια αυθόρμητη παράσταση όπου έτρωγε κόκκους ρυζιού σαν μαϊμού γύρω στο 1923 τον οδήγησε να ακολουθήσει την κωμωδία. Ο κωμικός τρόπος του Ενόκεν συνδύαζε τραγούδι, χορό, ακροβατικά και αυθόρμητες παρεμβολές. Επηρέασε σημαντικά το θέατρο της Τόκιο πριν από τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο μέσω των θεατρικών του παραστάσεων, των ραδιοφωνικών του εμφανίσεων και των ρόλων του στον κινηματογράφο. Μετά τον μεγάλο σεισμό του Κάντο το 1923, επικεντρώθηκε στο κωμικό θέατρο και έδινε κωμικά σκετς με φίλους στην Κιότο. Εντάχθηκε στην ομάδα Casino Folies το 1929, κερδίζοντας δημοτικότητα για το γρήγορο και παράλογο χιούμορ της, και ίδρυσε σύντομα το 'Casino-Fourlee' το ίδιο έτος. Το 1930, ίδρυσε τη δική του ομάδα, Enoken Gekidan. Έπαιξε στην Enoken no Seishun Suikoden το 1934, σε σκηνοθεσία Kajirō Yamamoto, κερδίζοντας εθνική δημοτικότητα, και αργότερα εμφανίστηκε στην πρώτη ομιλούσα ταινία, Enoken no Seishun Suito-den (1940). Συνεργάστηκε με τους σκηνοθέτες Kajirō Yamamoto, Nobuo Nakagawa και Akira Kurosawa σε ταινίες, συμπεριλαμβανομένης της εμφάνισης στο Tiger Tail του Κουροσάβα. Οι γεμάτες ενέργεια κινήσεις του στη σκηνή ήταν χαρακτηριστικό των παραστάσεών του. Ο Ένοκεν συνέχισε να είναι ένας δημοφιλής κωμικός ηθοποιός καθ’ όλη τη διάρκεια των περιόδων πριν και μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο, συχνά πρωταγωνιστώντας σε ιστορικά δράματα και ταινίες σαμουράι, παρωδώντας Ιαπωνικές ιστορικές προσωπικότητες όπως ο Κόντο Ίσαμι και ο Σακαμότο Ρυόμα. Εμφανίστηκε επίσης σε άλλες αξιοσημείωτες ταινίες όπως η Enoken no Chakkari Kinta , η Enoken no Hokkai-bo και η Son Goku . Ηχογράφησε πολλά τραγούδια για την Polydor, ερμηνεύοντας δημοφιλή τζαζ τραγούδια και ξένα κομμάτια με αλλαγμένους στίχους. Θεωρήθηκε «Ο Βασιλιάς της Κωμωδίας» και η εποχή του αναφερόταν συχνά ως «Enoken-Ryūpa» μαζί με τον Kokawa Ryūpa. Έλαβε το Μετάλλιο της Πορφυρής Κορδέλας το 1960. Δυστυχώς, νέκρωση στο δεξί του πόδι τη δεκαετία του 1950 οδήγησε σε ακρωτηριασμό και μείωσε την καριέρα του, αν και επέστρεψε στο Θέατρο Shinjuku Koma το 1963 με ένα προσθετικό μέλος. Απεβίωσε στις 7 Ιανουαρίου 1970 από ηπατική ανεπάρκεια σε ηλικία 65 ετών, μετά από εγκεφαλικό επεισόδιο που προκλήθηκε από απάτη κατά τη διάρκεια περιοδείας στην Ταϊβάν. Οι συνεισφορές του στην Ιαπωνική ψυχαγωγία διατηρούνται στα Αρχεία της NHK.

Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

San'yūtei Enraku VI

Ο Σανυύτει Ένρακου VI, γνωστός και ως 三代亭 圓楽VI, ήταν Ιάπωνας κωμικός και ηθοποιός ράκουγκο. Γεννημένος ως Γιασουνίτσι Άι στις 8 Φεβρουαρίου 1950 στην συνοικία Σουμίντα της Τόκυο, έγινε δάσκαλος του ράκουγκο, μιας παραδοσιακής Ιαπωνικής τέχνης αφήγησης με χιούμορ. Ξεκίνησε το ταξίδι του στον κόσμο του ράκουγκο ενώ φοιτούσε στο Πανεπιστήμιο Αόγιαμα Γκάκουιν, σπουδάζοντας υπό τον Σανυύτει Ένρακου V. Αρχικά γνωστός ως Σανυύτει Ρακούταρο, ξεκίνησε ως φορτωτής βαλιτσών για τον 5ο Σανυύτει Ένρακου το 1970 και αργότερα ανακαλύφθηκε. Αποφοίτησε από τη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου Αόγιαμα Γκάκουιν. Η καριέρα του Ενράκου εξελίχθηκε σταθερά τη δεκαετία του 1970 και του 1980. Έγινε επαγγελματίας (νι-τσου-μέ) τον Ιούλιο του 1976 και εντάχθηκε στο καστ της ‘Ρασέν-τσο’ στις 28 Αυγούστου 1977. Το 1978, αποχώρησε από την Rakugo Kyokai μαζί με τον μέντορά του λόγω διαφωνίας, εντάσσοντάς τελικά στην Rakugo Sanyū Kyōkai. Η αφοσίωσή του στη τέχνη αναγνωρίστηκε με το Βραβείο Ελπίδας Μεγάλου Βραβείου Ραδιοτηλεοπτικής Ψυχαγωγίας τον Ιανουάριο του 1979 και απέκτησε πλήρη επαγγελματική ιδιότητα (σινγκάτα) τον Μάρτιο του 1981. Η εκπομπή κωμωδίας Shōten του Nippon TV ήταν συχνός χώρος για τις εμφανίσεις του, όπου επέδειξε τις κωμικές του ικανότητες. Καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο Ενράκου συμμετείχε επίσης στην οργάνωση εκδηλώσεων. Από το 2007, παραγωγή του φεστιβάλ ρακούγκο Hakata Tenjin Rakugo Matsuri στην πόλη Φουκουόκα, ένα φεστιβάλ ρακούγκο που συνέχισε με τη βοήθεια του γραφείου Mamakana. Κληροδότησε το όνομα San'yūtei Enraku τον Μάρτιο του 2010, σηματοδοτώντας ένα σημαντικό ορόσημο. Παρά τις προσωπικές προκλήσεις που αντιμετώπισε, συμπεριλαμβανομένης μιας παραδεχόμενης απιστίας το 2016 και διαγνώσεων καρκίνου του παχέος εντέρου γύρω στο 2008, καρκίνου των πνευμόνων τον Σεπτέμβριο του 2018 και όγκου στον εγκέφαλο τον Ιούλιο του 2019, συνέχισε να παρουσιάζει παραστάσεις. Τον Ιανουάριο του 2022, το πρακτορείο του ανακοίνωσε ότι υποβαλλόταν θεραπεία για εγκεφαλικό επεισόδιο και καρκίνο των πνευμόνων. Έδωσε μια δίδυμη παράσταση με τον μαθητή του Izuchin Kazuo τον Ιούνιο του 2021. Ο καρκίνος των πνευμόνων έκλεψε τη ζωή του San'yūtei Enraku VI στις 30 Σεπτεμβρίου 2022· ήταν 72 ετών.

Γιό Οϊζούμι, κωμικός από Ιαπωνία
Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Γιό Οϊζούμι

Ο Γιο Οϊζούμι, που συχνά αποκαλείται Γιο-τσαν, είναι ένας πολυπράγμων καλλιτέχνης, γεννημένος στις 3 Απριλίου 1973 στην Έμπετσου, Χοκάιντο. Κατοικεί στο Σαπόρο από το 1984 και αποφοίτησε από το Λύκειο Sapporo Moiwa. Αφού απέτυχε δύο φορές στις εξετάσεις εισόδου στα πανεπιστήμια, παρακολούθησε σύντομα το Πανεπιστήμιο Κοινωνικής Ευημερίας του Τόκιο και στη συνέχεια σπούδασε διοίκηση επιχειρήσεων στο Πανεπιστήμιο Hokkai Gakuen, από όπου αποφοίτησε το 1996. Με ύψος 178 εκατοστά, ο Οϊζούμι εκπροσωπείται από τα Creative Office Cue και Amuse. Ο Οϊζούμι ξεκίνησε την καριέρα του στον χώρο της διασκέδασης το 1995, με την πρώτη του εμφάνιση στο late-night πρόγραμμα *Βραδινές Νύχτες Μωσαϊκού* και υποδυόμενος τον Genki-kun δεύτερης γενιάς. Συνίδρυσε την θεατρική και μουσική ομάδα Team Nacs με φίλους το 1996, μια ομάδα που αργότερα απέκτησε εθνική αναγνώριση. Από το 1996 έως το 2002, πρωταγωνίστησε στην δημοφιλή τηλεοπτική σειρά *Η Τετάρτη στην Πόλη*, η οποία έφτασε σε υψηλό κοινό 18,6% το 1999. Συμμετείχε επίσης στην ομάδα Inada Troupe από το 1995 έως το 2004 και στην μουσική ομάδα FAN TAN από το 1995 έως το 2004. Η πρώτη του κινηματογραφική εμφάνιση ήταν στο *Gamera 2: Επίθεση του Legion* το 1996. Ο ταλέντο του Οϊζούμι εκτείνεται πέρα από την τηλεόραση και το θέατρο· είναι τραγουδιστής, στιχουργός, ηθοποιός φωνής, αφηγητής, παρουσιαστής, κωμικός, μιμητής, σκηνοθέτης ταινιών, συγγραφέας, σκηνοθέτης, σεναριογράφος, στίχων και συνθέτης. Έδωσε τη φωνή του στον καθηγητή Χέρσελ Λέιτον από το 2007 και έχει συνεισφέρει σε αρκετές ταινίες του Studio Ghibli, συμπεριλαμβανομένων των *Ονειρινό ταξίδι* και *Το κινητό κάστρο της Χάουλ*. Απέκτησε περαιτέρω αναγνώριση για τους ρόλους του σε ταινίες όπως το *Ποτάμι* (2003) και κέρδισε το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού της Ιαπωνικής Ακαδημίας το 2012 για την ταινία *Tantei wa BAR ni Iru*. Έχει εμφανιστεί επίσης σε πολυάριθμες ταινίες συνδεόμενες με τη Χοκάιντο, συμπεριλαμβανομένων των *Happiness Bread* (2012), *Tears of Grapes* (2014) και *Sky Restaurant* (2019), η τελευταία από τις οποίες κέρδισε ένα βραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sonoma. Ο Οϊζούμι υπηρετεί επί του παρόντος ως καλλιτεχνικός διευθυντής του *SONGS* από το 2018 και παρουσίασε το NHK Kōhaku Uta Gassen από το 2020 έως το 2022. Είναι επίσης ο παρουσιαστής του *The Masked Singer Japan* (2021) και θα παρουσιάσει μια ειδική εκπομπή επετείου το 2025. Κυκλοφόρησε ένα συλλογικό άλμπουμ, "YO OIZUMI ALL TIME BEST" τον Μάρτιο του 2024 και ξεκίνησε μια περιοδεία ρεσιτάλ που κορυφώθηκε με μια παράσταση στο Nippon Budokan. Είναι παντρεμένος με την Κουμίκο Νακατζίμα από τον Μάιο του 2009 και έγινε πατέρας το 2011· ο αδελφός του, Τζουν Οϊζούμι, υπηρετεί ως δήμαρχος της Χακόντατε.

Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Ισάμου Ναγκάτο

Γεννημένος στο Κουρασίκι της Νομαρχίας Οκαγιάμα, ο Ισάμου Ναγκάτο ακολούθησε καριέρα στην υποκριτική, εστιάζοντας κυρίως σε κωμικούς χαρακτήρες. Οι ακροατές τον γνώρισαν καλύτερα για την απεικόνιση του Sakura Kyōjyurō στο έπος Three Outlaw Samurai.

Μακότο Φουτζίτα, κωμικός από Ιαπωνία
Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Μακότο Φουτζίτα

Ο Μακότο Φουτζίτα, του οποίου το όνομα γέννησης ήταν Μακότο Χαράντα, ήταν Ιάπωνας ηθοποιός. Γεννήθηκε στη συνοικία Ικεμπουκούρο του Τόκιο, γιος του σιωπηλού κινηματογραφικού σταρ Ρινταρό Φουτζίμα, και άρχισε να εργάζεται ως κωμικός το 1952.

Πίνκο Ιζούμι, κωμικός από Ιαπωνία
Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Πίνκο Ιζούμι

Η Πίνκο Ιζούμι, γνωστή και ως ピンクイズミ σε αστεία ιστοσελίδα, είναι μια Ιαπωνέζα ηθοποιός και τραγουδίστρια, γεννημένη Σάγιο Τακεμότο στην Νιχονμπάσι, Τόκυο, στις 11 Σεπτεμβρίου 1947. Παρακολούθησε το Δημοτικό Σχολείο Higashi-Shinagawa του Μετροπολιτικού Δήμου Τόκυο και το Γυμνάσιο Hino του Δήμου Shinagawa πριν εγκαταλείψει το Λύκειο Μουσικής της Ιαπωνίας το 1966. Η πρώιμη καριέρα της ξεκίνησε ως καγό ενκαγκακούσα (τραγουδίστρια και παρουσιάστρια) με το όνομα Μαρί Μισάκα, με μέντορα τον Μακότο Μακί. Αυτή η περίοδος περιλάμβανε εργασία σε καμπαρέ κλαμπ, όπου βίωσε δύσκολες συνθήκες, συμπεριλαμβανομένου εκφοβισμού και υβριστικών σχολίων από το κοινό. Η μετάβαση της Ιζούμι στην τηλεόραση έγινε το 1975, όταν ο αστείος τρόπος ομιλίας της οδήγησε σε ρόλο ως ανταποκρινόμενη στο Television Sanmen Kiji Weekender , προκαλώντας μια αλλαγή ονόματος σε Pinko Izumi. Η πρώτη της αναφορά περιλάμβανε την παρατήρηση της σεξουαλικής συμπεριφοράς των χοίρων και γρήγορα κέρδισε την προσοχή, οδηγώντας σε προσκλήσεις σε τηλεοπτικά δράματα από τον Νόμπουιτσι Καμικάτα, σκηνοθέτη του TBS. Έκανε το ντεμπούτο της ως ηθοποιός το ίδιο έτος με το Kobe International Gang και πρωταγωνίστησε στο πρώτο της δράμα, το Hanafubuki Hashigo Kazoku . Το 1977, κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της single, “Airen Chō” (Melancholy Butterfly), το οποίο σημείωσε μέτρια επιτυχία, φτάνοντας στο νούμερο 37 στα charts του Oricon και πουλώντας 109.000 αντίτυπα. Εξέφρασε μια μακροχρόνια επιθυμία να εμφανιστεί στο NHK Kohaku Uta Gassen , επιτυχία την οποία πέτυχε τελικά το 2014. Η καριέρα της Πίνκο Ιζούμι έχει διαρκέσει δεκαετίες και περιλαμβάνει διάφορους ρόλους στην τηλεόραση, τον κινηματογράφο και το θέατρο. Είναι ιδιαίτερα αναγνωρισμένη για τον ρόλο της ως Φουτζι στο δραματικό έπος της NHK *Οσίν* (1983-1984), για το οποίο έλαβε σημαντική αποδοχή. Έχει εμφανιστεί συχνά σε έργα του Μπρίντα Σουγκίτα μετά από επαίνους από τον σεναριογράφο του *Οσίν*. Έπαιξε στις ταινίες *Σάνγκα Μογιού* (1984), *Ίνοτσι* (1986) και *Ονά Ταϊκόκι* (1981) ως Ασάχι νο κατά. Από το 1990, είναι βασικό μέλος της σειράς *Wataru Seken wa Oni Bakari*, υποδυόμενη την Κοτζίμα Σατσούκι. Επίσης, εμφανίστηκε στην *Onna to Ai to Mystery* από το 2001 μέχρι σήμερα και υποδύθηκε την Κανέκο Ακίκο στο *Blackjack ni Yoroshiku* (2003) και την Κατό Κιμίε στο *Misora Hibari Tanjo Monogatari* (2005). Έπαιξε στην ταινία *Old Car* (2023) και είναι προγραμματισμένο να εμφανιστεί στο *Zagin de Shisu!* (2024). Το 1989, παντρεύτηκε τον γαστρεντερολόγο Μότοε Καμπεμότο. Οι συνεισφορές της στην ιαπωνική ψυχαγωγία αναγνωρίστηκαν το 2019 με το Βραβείο Επίσημου Πολιτιστικού Επιτρόπου και τον Τάγμα του Ανατέλλοντος Ηλίου, 4η Κατηγορία, Χρυσές Ακτίνες με Ροζέτα.

Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Σάνμα Ακασίγια

Ο Σάνμα Ακάσια, γεννημένος Τακαφούμι Σουγκιμότο στις 1 Ιουλίου 1955, είναι Ιάπωνας κωμικός, τηλεοπτικός παρουσιαστής, ηθοποιός και σκηνοθέτης. Κατάγεται από την πόλη Κούζου, επαρχία Χιγκασιμούρο, νομός Βακάγιαμα, αλλά μεγάλωσε στην πόλη Νάρα, νομός Νάρα. Αντιπροσωπεύεται από την Yoshimoto Kogyo και ξεκίνησε την καριέρα του με φιλοδοξίες να γίνει κωμικός ράκουγκο, εκπαιδευόμενος ως μαθητής του δεύτερης γενιάς Shofukutei Shonosuke και ντεμπούροντας ως Shofukutei Sanma. Ο μέντοράς του αργότερα τον συνέστησε να μεταβεί σε ρόλο ταλέντου. Ο κωμικός τρόπος του Σάνμα Ακάσια χαρακτηρίζεται συχνά από την ικανότητά του να διατηρεί συζητήσεις, ενσωματώνοντας συχνά χιούμορ που σχετίζεται με τα προεξέχοντα μπροστινά δόντια του. Εμφανίστηκε αρχικά στην τηλεόραση τον Ιανουάριο του 1976 στο '11PM' και ήταν μέλος της κωμικής ομάδας 'Beeru 7' από το 1977. Απέκτησε περαιτέρω αναγνώριση, καθιερώθηκε ως μόνιμος στο 'Young Town' στη Νάρα τον Οκτώβριο του 1977 και αργότερα στο 'Laughin' Good Time!' από το 1980. Οι εμφανίσεις του σε κάθε επεισόδιο του 'FNS 27 Hour Television' του έδωσαν το παρατσούκλι 'Ο κ. 27 Ωρών Τηλεόρασης'. Επίσης, πρωταγωνίστησε στην πρώτη του τηλεοπτική σειρά τον Δεκέμβριο του 1980, με τίτλο 'Nonki-kun'. Θεωρούμενος ένας από τους "Μεγάλους Τρεις" κωμικούς της Ιαπωνίας μαζί με τον Μπίστ Τακέσι και τον Ταμόρι, ο Σάνμα Ακάσια κατέχει μια σημαντική θέση στην ιαπωνική ψυχαγωγία. Καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο Σάνμα Ακάσια έχει διατηρήσει μια σημαντική παρουσία στην τηλεόραση. Επιδιώκει σήμερα αρκετά προγράμματα, συμπεριλαμβανομένων των 'Odoru! Sanma Goten!!', 'Tūkai! Akashiya TV', 'Honmadekka!? TV' και 'Sanma Improvement Committee'. Ο ηθοποιός Κεν Βαταναμπέ παντρεύτηκε την ηθοποιό Σινόμπου Ότακε τον Σεπτέμβριο του 1988· η σχέση τους ξεκίνησε κατά τη διάρκεια της παραγωγής της δραματικής σειράς Danjo Shichinin Natsumonogatari. Το 1989, καλωσόρισαν μια κόρη, την Ιμάλου Ότακε, η οποία ξεκίνησε την καριέρα της ως entertainer (tarento) το 2009, χρησιμοποιώντας το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο IMALU. Το ζευγάρι πήρε διαζύγιο τον Σεπτέμβριο του 1992, αλλά παρέμειναν φίλοι και εμφανίζονται περιστασιακά μαζί σε εκπομπές ποικίλης διασκέδασης. Ο Σάνμα Ακάσια έκανε πρόσφατα μια εμφάνιση ως καλεσμένος στην 'Shin jijitsu! Orinpikku-mei bamen saikyō-kin medal award' τον Ιούλιο του 2024.

Τακαάκι Ισχιμπάσι, κωμικός από Ιαπωνία
Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Τακαάκι Ισχιμπάσι

Ο Τακαάκι Ισιμπάσι, ένας Ιάπωνας διασκεδαστής που εργάζεται ως κωμικός, τραγουδιστής και ηθοποιός, ανέβηκε στο προσκήνιο ως το μισό του κωμικού ντουέτο Tunnels και ως μέλος του γκρουπ Yaen μαζί με τον Νορίτακε Κινάσι.

Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Τσουτόμου Σεκινέ

Ο Τσουτόμου Σεκινέ εργάζεται στην Ιαπωνία ως κωμικός, τραγουδιστής και τηλεοπτικός παρουσιαστής. Νωρίτερα στην καριέρα του υιοθέτησε το θεατρικό moniker Rabbit Sekine. Τον διαχειρίζεται η υπηρεσία Ασάι Κικάκου. Η κόρη του είναι το ταλέντο Mari Sekine.

Τόνι Τάνι, κωμικός από Ιαπωνία
Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Τόνι Τάνι

Στη δεκαετία του 1950, ο Tony Tani (トニ谷谷谷) έγινε διάσημος ως Ιάπωνας διασκεδαστής, και Ο υπεράνω σκηνής χαρακτήρας του χλεύαζε τόσο τις αμερικανικές καρικατούρες της Ιαπωνίας όσο και το πολιτιστικό αποτύπωμα που άφησε η αμερικανική κατοχή.

Χισάγια Μορισίζε, κωμικός από Ιαπωνία
Επαληθευμένο Μη διεκδικημένο
Ιαπωνία

Χισάγια Μορισίζε

Hisaya Morishige, ιαπωνέζα θεσπιανή και κωμική, γεννήθηκε στη Χιρακάτα της Οσάκα. Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του στο Γυμνάσιο Κιτάνο πήγε στο Πανεπιστήμιο Γουασέντα. Ανέλαβε για πρώτη φορά τη σκηνή ως ηθοποιός, εντασσόμενος αργότερα στο NHK ως εκφωνητής με έδρα το Μαντσούκουο. Η απόδρασή του στον κινηματογράφο πέρασε από μια χορδή των χιουμοριστικών μερών, κυρίως της σειράς «Πρόεδρος της Εταιρείας» (Shachō) και «Μετώπο Στέγης» (Ekimae) παραγωγής Toho. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του έπαιξε σε σχεδόν 250 ταινίες, καλύπτοντας και τα σύγχρονα settings και jidaigeki period κομμάτια. Στο θεατρικό συμβούλιο κέρδισε την αναγνώριση για την απεικόνιση του Tevye στην ιαπωνική σκηνογραφία του Fiddler on the Roof. Morishige εμφανίστηκε επίσης σε πολλά τηλεοπτικά δράματα και ειδικά προγράμματα, και Το 1975 έγινε ο εναρκτήριος καλεσμένος στην εκπομπή Tetsuko’s Room. Υπηρέτησε για πολλά χρόνια ως πρόεδρος της Ένωσης Ηθοποιών Ιαπωνίας, και Το 1991 ο Αυτοκράτορας τον τίμησε με το Τάγμα Πολιτισμού.

Κωμικοί ανά χώρα

Αλβανία 1 Αρμενία 1 Αργεντινή 24 Αυστρία 28 Αυστραλία 22 Αζερμπαϊτζάν 1 Βέλγιο 13 Βουλγαρία 31 Μπενίν 2 Βολιβία 1 Βραζιλία 12 Καναδάς 48 Ελβετία 17 Χιλή 8 Καμερούν 1 Κίνα 7 Κολομβία 2 Τσεχία 7 Γερμανία 188 Δανία 17 Δομινικανή Δημοκρατία 1 Αλγερία 2 Εσθονία 5 Αίγυπτος 4 Ισπανία 74 Φινλανδία 15 Γαλλία 211 Ηνωμένο Βασίλειο 148 Γκάνα 3 Ελλάδα 18 Γουατεμάλα 1 Ουγγαρία 7 Ινδονησία 8 Ιρλανδία 20 Ισραήλ 9 Ινδία 11 Ιράκ 3 Ιράν 6 Ιταλία 136 Τζαμάικα 1 Κένυα 3 Νότια Κορέα 20 Καζακστάν 1 Λίβανος 5 Λετονία 1 Μαρόκο 17 Μιανμάρ (Βιρμανία) 1 Μάλτα 1 Μαλάουι 2 Μεξικό 28 Μαλαισία 7 Νιγηρία 19 Νικαράγουα 2 Κάτω Χώρες 2 Νορβηγία 12 Νεπάλ 3 Νέα Ζηλανδία 9 Περού 2 Φιλιππίνες 35 Πακιστάν 7 Πολωνία 8 Πορτογαλία 7 Κατάρ 1 Ρουμανία 1 Σερβία 3 Ρωσία 9 Σαουδική Αραβία 4 Σουηδία 101 Σλοβενία 4 Σλοβακία 2 Ταϊλάνδη 2 Τυνησία 4 Τουρκία 5 Ταϊβάν 1 Ουκρανία 1 Ουγκάντα 7 Ηνωμένες Πολιτείες 213 Ουρουγουάη 1 Ουζμπεκιστάν 1 Βιετνάμ 1 Νότια Αφρική 2

Ιαπωνέζοι Κωμικοί και Κωμωδία

Η Ιαπωνία έχει μία από τις πιο ξεχωριστές κουλτούρες κωμωδίας στον κόσμο, με ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνών που εργάζονται σε τηλεόραση, κωμωδία τύπου stand-up, μανζάι, κοντέ, ρακούγκο, ταινίες, θέατρο και ψηφιακή ψυχαγωγία. Η ιαπωνική κωμωδία, η οποία συχνά αναφέρεται γενικά ως οουάρι, περιλαμβάνει πολλές διαφορετικές μορφές και παραδόσεις απόδοσης, αντί να βασίζεται σε ένα μόνο στυλ.

Η Τόκυο και η Οσάκα είναι σημαντικά κέντρα της ιαπωνικής κωμωδίας, με την Οσάκα να συνδέεται ιδιαίτερα με την παράδοση του μανζάι της χώρας. Τα τηλεοπτικά κωμικά σόου και τα ποικίλα προγράμματα έχουν επίσης διαδραματίσει σημαντικό ρόλο στην εξοικείωση του κοινού σε όλη την Ιαπωνία με τους κωμικούς.

Δημοφιλείς Ιάπωνες Κωμικοί

Η Ιαπωνία έχει αναδείξει πολλούς κωμικούς που έχουν γίνει σημαντικές τηλεοπτικές και ψυχαγωγικές προσωπικότητες. Γνωστά ονόματα που συνδέονται με την ιαπωνική κωμωδία περιλαμβάνουν τον Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman και Audrey.

Οι Ιάπωνες κωμικοί συχνά εργάζονται ως μέλη διδύμων ή ομάδων, αντί να παρουσιάζουν αποκλειστικά σόλο stand-up κωμωδία. Μερικοί έχουν γίνει επίσης τηλεοπτικοί παρουσιαστές, ηθοποιοί, κινηματογραφιστές, συγγραφείς και παραγωγοί, καθιστώντας την κωμωδία σημαντικό μέρος της ευρύτερης βιομηχανίας ψυχαγωγίας της Ιαπωνίας.

Μια νεότερη γενιά καλλιτεχνών έχει επίσης δημιουργήσει κοινό μέσω του YouTube, των πλατφορμών ροής, των podcasts και των κοινωνικών μέσων, προσθέτοντας νέα φορμά στις καθιερωμένες κωμικές παραδόσεις της Ιαπωνίας.

Ιαπωνικό Stand-Up και Κωμωδία

Η ιαπωνική κωμωδία περιλαμβάνει διάφορες διακριτές μορφές. Το Manzai είναι μια παράσταση δύο ατόμων όπου οι κωμικοί συνήθως υποδύονται αντικρουόμενους ρόλους, με τον έναν να κάνει τις εισαγωγές και τον άλλο να απαντά με αστεία, διορθώσεις ή γρήγορες αντιδράσεις. Το Conte είναι πιο κοντά στην κωμωδία σκετς, χρησιμοποιώντας χαρακτήρες και καταστάσεις για να δημιουργήσει χιουμοριστικές ιστορίες.

Μια άλλη παραδοσιακή μορφή είναι το ράκουγκο, όπου ένας σόλο ερμηνευτής αφηγείται μια χιουμοριστική ιστορία ενώ κάθεται, χρησιμοποιώντας αλλαγές στη φωνή και την έκφραση για να υποδυθεί διαφορετικούς χαρακτήρες. Αυτές οι παραδόσεις συνυπάρχουν με την σύγχρονη τηλεοπτική κωμωδία, τον αυτοσχεδιασμό και άλλες μορφές ζωντανής παράστασης.

Οι Ιάπωνες κωμικοί συχνά εξερευνούν καθημερινές καταστάσεις, σχέσεις, κοινωνική συμπεριφορά, εργασία και παρατηρήσεις για τον πολιτισμό. Τα παιχνίδια με τις λέξεις, ο χρονισμός, οι υπερβολικές αντιδράσεις και οι προσεκτικά αναπτυγμένοι κωμικοί χαρακτήρες μπορούν να είναι σημαντικά στοιχεία των παραστάσεων.

Κωμωδία στην Ιαπωνία

Η τηλεόραση είναι κεντρική στην ιαπωνική κουλτούρα της κωμωδίας. Τα ποικίλα προγράμματα παρουσιάζουν συχνά κωμικούς μαζί με ηθοποιούς, μουσικούς και άλλους καλλιτέχνες, ενώ οι διαγωνισμοί κωμωδίας και τα ειδικά προγράμματα προσφέρουν ευκαιρίες στους performers να αποκτήσουν εθνική αναγνώριση.

Η Ιαπωνία διαθέτει επίσης μια ισχυρή υποδομή ζωντανής κωμωδίας, ιδιαίτερα στη Τόκυο και την Οσάκα. Θέατρα κωμωδίας και χώροι ψυχαγωγίας παρέχουν χώρους για καθιερωμένους καλλιτέχνες καθώς και για performers που αναπτύσσουν το υλικό τους.

Οι ψηφιακές πλατφόρμες έχουν προσθέσει μια νέα διάσταση στην σκηνή. Το YouTube, οι υπηρεσίες ροής και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης επιτρέπουν στους Ιάπωνες κωμικούς και τις ομάδες κωμωδίας να φτάνουν απευθείας στο κοινό και να πειραματίζονται με μορφές εκτός της παραδοσιακής τηλεόρασης.

Ανακαλύψτε Κωμικούς από την Ιαπωνία

Είτε ενδιαφέρεστε για τους Ιάπωνες κωμικούς, τους ερμηνευτές μανζάι, τα δίδυμα κωμικών, το παραδοσιακό ρακούγκο ή τη σύγχρονη ιαπωνική κωμωδία, η Ιαπωνία προσφέρει μια αξιοσημείωτα ποικιλόμορφη συλλογή στυλ και προσωπικοτήτων.

Περιηγηθείτε στο GiggleTime για να ανακαλύψετε κωμικούς από την Ιαπωνία, μάθετε περισσότερα για κάθε καλλιτέχνη και εξερευνήστε την ιαπωνική κωμωδία μαζί με κωμικούς από χώρες σε όλο τον κόσμο.