GiggleTime GiggleTime
Menu
Ga voor Premium Dien een grap in Comedians Over Veelgestelde vragen Contact

Juridisch
Privacybeleid Gebruiksvoorwaarden Cookiebeleid Terugbetalings- en annuleringsbeleid Toeschrijvingen
Log in
Taal
Categorieën
Instellingen
Taal Nederlands, Vlaams
Veilige modus
Willekeurige grappen automatisch afspelen
Meldingen
Wereldwijde Talentengids

Komieken uit Japan

De comediandirectory van Japan — Profielen, biografieën, foto's en sociale links voor comedians van Japan.

Comedian toevoegen
Reset
35 Comedians
Hisaya Morishige, Comedian van Japan
Geverifieerd Onopgeëist
Japan

Hisaya Morishige

Hisaya Morishige, een Japanse thespian en strip, werd geboren in Hirakata, Osaka. Na zijn studie aan de Kitano Middle School ging hij naar de Waseda Universiteit. Hij nam het podium als acteur, later als omroeper gestationeerd in Manchukuo. Zijn uitbraak in de bioscoop kwam door een touwtje van humoristische delen, met name de serie "Bedrijfspresident" (Shacho) en "Station Front" (Ekimae), geproduceerd door Toho. In de loop van zijn carrière trad hij op in bijna 250 films, die zowel moderne settings als jidaigeki periodestukken omvatten. Op het theaterbord verdiende hij lof voor het portretteren van Tevye in de Japanse enscenering van Fiddler op het dak. Morishige verscheen ook in tal van televisiedrama's en speciale programma's, en In 1975 werd hij de eerste gast in de talkshow Tetsuko. Hij diende vele jaren als voorzitter van de Japan Actors Union, en in 1991 vereerde de keizer hem Met de Orde van Cultuur.

Kenichi Enomoto, Comedian van Japan
Geverifieerd Onopgeëist
Japan

Kenichi Enomoto

De Japanse komiek, acteur en zanger Enoken (エノケン), geboren op 11 oktober 1904 in de wijk Aoyama in Tokio, was over heel Japan bekend. Zijn voornaam was 榎本健一. Hij begon zijn carrière op het toneel in Asakusa in de jaren twintig, aanvankelijk als koorjongen in de opera 'Carmen' in maart 1922 in de Kinryu Hall. Vanaf 1919 was hij leerling van acteur 柳田貞一 bij de 'Konishi Grand Opera'. Zijn ouders bezaten een rijstwafelwinkel, en een spontane act van het eten van rijstkorrels als een aap rond 1923 leidde ertoe dat hij de komedie ging nastreven. Enoken’s komische stijl combineerde zingen, dansen, acrobatiek en improvisaties. Hij had een significante invloed op het theater in Tokyo vóór de Tweede Wereldoorlog door middel van zijn toneelvoorstellingen, radiooptredens en filmrollen. Na de Grote Kantō-aardbeving in 1923 verplaatste hij zijn focus naar komisch theater en voerde komische sketches met vrienden uit in Kyoto. Hij sloot zich in 1929 aan bij de Casino Folies troupe, waar hij populair werd vanwege de snelle en absurde humor, en richtte datzelfde jaar kortstondig 'Casino-Fourlee' op. In 1930 lanceerde hij zijn eigen troupe, Enoken Gekidan. Hij speelde in Enoken no Seishun Suikoden in 1934, geregisseerd door Kajirō Yamamoto, en verwierf nationale populariteit, om later te verschijnen in de eerste sprekende film, Enoken no Seishun Suito-den (1940). Hij werkte samen met regisseurs Kajirō Yamamoto, Nobuo Nakagawa en Akira Kurosawa aan films, waaronder een optreden in Kurosawas Tiger Tail . Zijn energieke bewegingen op het toneel waren een kenmerk van zijn optredens. Enoken bleef een populaire komische acteur tijdens de voor- en naoorlogse periodes, vaak te zien in historische drama's en samoerai films, waarbij hij Japanse historische figuren zoals Kondō Isami en Sakamoto Ryōma parodieerde. Hij verscheen ook in andere opmerkelijke films zoals Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo en Son Goku . Hij nam talloze liedjes op voor Polydor, waarbij hij populaire jazznummers en buitenlandse deuntjes met gewijzigde teksten coverde. Hij werd beschouwd als "De Koning van de Komedie", en zijn tijdperk werd vaak aangeduid als 'Enoken-Ryūpa' naast Kokawa Ryūpa. Hij ontving in 1960 de Paarse Lintmedaille. Helaas leidde necrose van zijn rechterbeen in de jaren vijftig tot amputatie en beëindigde zijn carrière, hoewel hij in 1963 een comeback maakte in het Shinjuku Koma Theater met een prothese. Hij overleed op 7 januari 1970 aan leverfalen op de leeftijd van 65 jaar, als gevolg van een beroerte veroorzaakt door fraude tijdens een tournee door Taiwan. Zijn bijdragen aan het Japanse entertainment zijn bewaard gebleven in het NHK Archief.

Pinko Izumi, Comedian van Japan
Geverifieerd Onopgeëist
Japan

Pinko Izumi

Pinko Izumi, ook bekend als ピンクイズミ op humoristische websites, is een Japanse actrice en zangeres, geboren als Sayo Takemoto in Nihonbashi, Tokio op 11 september 1947. Ze bezocht de Tokyo Metropolitan Higashi-Shinagawa Tweede Basisschool en de Shinagawa Gemeentelijke Hino Middelbare School voordat ze in 1966 de Japan Music High School verliet. Haar vroege carrière begon als een kayo enkagakusha (song and talk entertainer) onder de naam Mari Misaka, onder begeleiding van Makoto Maki. Deze periode omvatte werken in cabaretclubs, waar ze moeilijke omstandigheden ervoer, waaronder intimidatie en publieksgejoel. Izumi's overgang naar de televisie kwam er in 1975 toen haar humoristische spreekstijl leidde tot een rol als reporter bij Television Sanmen Kiji Weekender , wat een naamswijziging naar Pinko Izumi tot gevolg had. Haar eerste reportage betrof het observeren van het seksuele gedrag van varkens, en ze kreeg al snel aandacht, wat leidde tot uitnodigingen voor televisiedrama's van TBS-regisseur Nobuichi Kamikata. Ze debuteerde datzelfde jaar als actrice met Kobe International Gang en speelde de hoofdrol in haar eerste drama, Hanafubuki Hashigo Kazoku . In 1977 bracht ze haar debuutsingle uit, “Airen Chō” (Melancholische Vlinder), die matig succes kende, met een 37e plaats op de Oricon-lijst en 109.000 verkochte exemplaren. Ze uitte al langere tijd de wens om op te treden in de NHK Kohaku Uta Gassen , en bereikte dit doel uiteindelijk in 2014. Pinko Izumi's carrière strekt zich al decennia uit en omvat diverse rollen in televisie, film en theater. Ze staat vooral bekend om haar rol als Fuji in de NHK taiga-drama Oshin (1983-1984), waarvoor ze aanzienlijke lof ontving. Ze is regelmatig te zien in werken van Bridda Sugita, na aanbevelingen van de scenarioschrijver van Oshin . Ze speelde in Sanga Moyu (1984), Inochi (1986) en Onna Taikoki (1981) als Asahi no kata. Sinds 1990 is ze een vaste waarde in Wataru Seken wa Oni Bakari , waarin ze Kojima Satsuki vertolkt. Ze verscheen ook in Onna to Ai to Mystery van 2001 tot heden en speelde Kaneko Akiko in Blackjack ni Yoroshiku (2003) en Kato Kimie in Misora Hibari Tanjo Monogatari (2005). Ze speelde in Old Car (2023) en staat gepland om te verschijnen in Zagin de Shisu! (2024). In 1989 trouwde ze met de gastro-enteroloog Motoe Kabemoto. Haar bijdragen aan het Japanse entertainment werden in 2019 erkend met de Commissioner of Cultural Affairs Award en de Orde van de Opgaande Zon, 4e Klasse, Gouden Stralen met Roos.

Geverifieerd Onopgeëist
Japan

Rokudaime Sanyūtei Enraku

San'yūtei Enraku VI, ook bekend als 三代亭 圓楽VI, was een Japanse rakugo komiek en acteur. Geboren als Yasumichi Ai op 8 februari 1950 in de wijk Sumida in Tokio, werd hij een meester in rakugo, een traditionele Japanse komische kunst van verhalen vertellen. Hij begon zijn reis in de wereld van rakugo tijdens zijn studie aan de Aoyama Gakuin Universiteit, waar hij onder leiding stond van San'yūtei Enraku V. Aanvankelijk bekend als San'yūtei Rakutarō, begon hij in 1970 als bagagedrager voor de 5e San'yūtei Enraku en werd later gescout. Hij is afgestudeerd aan de faculteit Rechten van de Aoyama Gakuin Universiteit. Enraku's carrière maakte gestaag vorderingen in de jaren zeventig en tachtig. Hij werd professional (ni-tsu-me) in juli 1976 en sloot zich op 28 augustus 1977 aan bij de cast van ‘Rasen-chō’. In 1978 verliet hij de Rakugo Kyokai samen met zijn mentor vanwege een meningsverschil, waarna hij de Rakugo Sanyū Kyōkai jointe. Zijn toewijding aan het vak werd erkend met de Broadcast Entertainment Grand Prize Hope Award in januari 1979 en hij behaalde in maart 1981 volledige professionele status (shingata). Nippon TV's Shōten comedy show was een frequente locatie voor zijn optredens, waar hij zijn komische talenten etaleerde. Gedurende zijn carrière was Enraku ook betrokken bij het organiseren van evenementen. Vanaf 2007 produceerde hij het Hakata Tenjin Rakugo Matsuri in de stad Fukuoka, een rakugo-festival dat met hulp van het Mamakana kantoor voortging. Hij erfde de naam San'yūtei Enraku in maart 2010, wat een belangrijke mijlpaal markeerde. Hoewel hij persoonlijke uitdagingen te verduren kreeg, waaronder een toegegeven affaire in 2016 en diagnoses van colorectale kanker rond 2008, longkanker in september 2018 en een hersentumor in juli 2019, bleef hij optreden. In januari 2022 kondigde zijn agentschap aan dat hij behandeld werd voor een herseninfarct en longkanker. Hij gaf in juni 2021 een duo-optreden met zijn discipel Izuchin Kazuo. Longkanker eiste de levens van San'yūtei Enraku VI op 30 september 2022; hij was 72 jaar oud.

Geverifieerd Onopgeëist
Japan

Sanma Akashiya

Sanma Akashiya, geboren als Takafumi Sugimoto op 1 juli 1955, is een Japanse komiek, televisiepresentator, acteur en regisseur. Hij komt oorspronkelijk uit Kuzu-town, Higashimuro District, Wakayama Prefecture, maar groeide op in Nara City, Nara Prefecture. Vertegenwoordigd door Yoshimoto Kogyo, begon hij zijn carrière met de wens om rakugo-komiek te worden, als leerling van 2e generatie Shofukutei Shonosuke, en debuteerde hij als Shofukutei Sanma. Zijn mentor adviseerde hem later over te stappen naar talent. Sanma Akashiya's komische stijl wordt vaak gekenmerkt door zijn vermogen om gesprekken aan te gaan, waarbij hij vaak humor verweeft die gerelateerd is aan zijn uitstekende voortanden. Hij verscheen voor het eerst op televisie in januari 1976 in '11PM' en was van 1977 tot en met 1980 deel van de komische groep ‘Beeru 7’. Hij verwierf verdere erkenning door vanaf oktober 1977 regelmatig op 'Young Town' in Nara te verschijnen, en later vanaf 1980 op 'Laughin' Good Time!'. Zijn optredens in elke aflevering van 'FNS 27 Hour Television' hebben hem de bijnaam ‘Mr. 27 Hour Television’ opgeleverd. Hij speelde ook in zijn eerste drama in december 1980, getiteld 'Nonki-kun'. Beschouwd als een van Japan's "Grote Drie" komieken, naast Beat Takeshi en Tamori, bekleedt Sanma Akashiya een belangrijke positie in het Japanse entertainment. Gedurende zijn carrière heeft Sanma Akashiya een prominente aanwezigheid op televisie behouden. Hij presenteert momenteel verschillende programma’s, waaronder 'Odoru! Sanma Goten!!', 'Tūkai! Akashiya TV', 'Honmadekka!? TV' en 'Sanma Improvement Committee'. Acteur Ken Watanabe trouwde in september 1988 met actrice Shinobu Otake; hun relatie begon tijdens de productie van de dramaserie Danjo Shichinin Natsumonogatari. In 1989 verwelkomden ze een dochter, Imalu Otake, die in 2009 haar carrière als entertainer (tarento) begon, onder de artiestennaam IMALU. Het koppel scheidde zich in september 1992, maar bleef bevriend en verschijnt af en toe samen in variétéshows. Sanma Akashiya verscheen onlangs als gast in 'Shin jijitsu! Orinpikku-mei bamen saikyō-kin medal award' in juli 2024.

Yo Oizumi, Comedian van Japan
Geverifieerd Onopgeëist
Japan

Yo Oizumi

Yo Oizumi, vaak bijgenaamd Yo-chan, is een veelzijdig entertainer geboren op 3 april 1973 in Ebetsu, Hokkaido. Hij woont sinds 1984 in Sapporo en heeft de Sapporo Moiwa High School afgerond. Na een korte periode aan de Tokyo University of Social Welfare, nadat hij twee keer de universiteitstoelatingsexamens niet had gehaald, volgde hij bedrijfskunde studies aan de Hokkai Gakuen Universiteit, waar hij in 1996 afstudeerde. Oizumi is 178 cm lang en wordt vertegenwoordigd door Creative Office Cue en Amuse. Oizumi begon zijn entertainmentcarrière in 1995, met een debuut in het late-night programma Mosaic nights en de rol van 2e generatie Genki-kun. In 1996 richtte hij samen met vrienden het theater- en muziekgezelschap Team Nacs op, een groep die later nationale erkenning zou verwerven. Van 1996 tot 2002 speelde hij in de populaire televisieserie Wednesday's Downtown , die in 1999 een piekbereik van 18,6% behaalde. Hij nam ook deel aan de Inada Troupe van 1995 tot 2004 en de muziekunit FAN TAN van 1995 tot 2004. Zijn filmdebuut vond plaats in Gamera 2: Attack of Legion in 1996. Oizumi's talenten reiken verder dan televisie en theater; hij is zanger, songwriter, stemacteur, verteller, presentator, komediant, imitator, filmregisseur, auteur, regisseur, scenarioschrijver, tekstschrijver en componist. Hij gaf Professor Hershel Layton een stem vanaf 2007 en droeg bij aan verschillende Studio Ghibli films, waaronder Spirited Away en Howl's Moving Castle . Hij verwierf verdere erkenning voor zijn rollen in films zoals River (2003) en won de Japan Academy Film Prize voor Beste Acteur in 2012 voor Tantei wa BAR ni Iru . Hij is ook te zien in talloze films die verband houden met Hokkaido, waaronder Happiness Bread (2012), Tears of Grapes (2014) en Sky Restaurant (2019), waarvan de laatste een prijs won op het Sonoma International Film Festival. Oizumi is momenteel programmadirecteur van SONGS sinds 2018, en presenteerde de NHK Kōhaku Uta Gassen van 2020 tot 2022. Hij is ook de presentator van The Masked Singer Japan (2021) en zal een speciale jubileumuitzending presenteren in 2025. Hij bracht in maart 2024 een compilatiealbum uit, "YO OIZUMI ALL TIME BEST", en begon aan een recital tour die culmineerde in een optreden in de Nippon Budokan. Hij is sinds mei 2009 getrouwd met Kumiko Nakajima en werd in 2011 vader; zijn broer, Jun Oizumi, is burgemeester van Hakodate.

Japanse Komieken en Humor

Japan heeft een van de meest onderscheidende comedyculturen ter wereld, met een breed scala aan artiesten die actief zijn in televisie, stand-up comedy, manzai, conte, rakugo, film, theater en digitale entertainment. Japanse comedy, vaak algemeen aangeduid als owarai, omvat vele verschillende formats en performance tradities in plaats van te leunen op één enkele stijl.

Tokio en Osaka zijn belangrijke centra van Japanse komedie, waarbij Osaka met name geassocieerd wordt met de country's manzai-traditie. Televisiekomedieshows en variétéprogramma's hebben ook een grote rol gespeeld bij het bekend maken van comedians bij publiek door heel Japan.

Populaire Japanse Komieken

Japan heeft veel comedians voortgebracht die belangrijke televisie- en entertainmentpersoonlijkheden zijn geworden. Bekende namen die geassocieerd worden met Japanse komedie zijn Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman en Audrey.

Japanse comedians werken vaak als onderdeel van comedy-duo's of groepen in plaats van uitsluitend op te treden als solo stand-up comedians. Sommigen zijn ook presentatoren op televisie geworden, acteurs, filmmakers, schrijvers en producenten, waardoor comedy een belangrijk onderdeel is van Japan's bredere entertainmentindustrie.

Een nieuwere generatie artiesten heeft ook publiek opgebouwd via YouTube, streamingplatforms, podcasts en sociale media, waardoor nieuwe formats aan de gevestigde comedytradities van Japan worden toegevoegd.

Japanse Stand-Up en Komedie

Japanse komedie omvat verschillende duidelijke vormen. Manzai is een optreden met twee personen waarbij comedians doorgaans tegenovergestelde rollen spelen, waarbij de ene performer de opzet verzorgt en de andere reageert met grappen, correcties of razendsnelle opmerkingen. Conte komt dichter in de buurt van sketch comedy, waarbij personages en situaties worden gebruikt om humoristische verhalen te creëren.

Een andere traditionele vorm is rakugo, waarbij een soloperformer een humoristisch verhaal vertelt terwijl hij zit, en stemveranderingen en expressie gebruikt om verschillende personages uit te beelden. Deze tradities bestaan naast moderne televisiecomedy, improvisatie en andere vormen van live optreden.

Japanse comedians verkennen vaak alledaagse situaties, relaties, sociaal gedrag, werk en culturele observaties. Woordspelingen, timing, overdreven reacties en zorgvuldig ontwikkelde komische personages kunnen belangrijke elementen van optredens zijn.

Comedie in Japan

Televisie staat centraal in de Japanse komische cultuur. Varietyprogramma's bevatten vaak comedians naast acteurs, muzikanten en andere entertainers, terwijl comedywedstrijden en speciale programma's performers kansen bieden om nationale erkenning te verwerven.

Japan heeft ook een sterke infrastructuur voor live comedy, met name in Tokio en Osaka. Comedytheaters en entertainmentlocaties bieden ruimte aan gevestigde acts en performers die aan hun materiaal werken.

Digitale platforms hebben een extra dimensie toegevoegd aan het toneel. YouTube, streamingdiensten en sociale media stellen Japanse comedians en comedygroepen in staat om rechtstreeks contact te maken met publiek en te experimenteren met formats buiten de traditionele televisie.

Ontdek Comedians uit Japan

Of je nu geïnteresseerd bent in Japanse comedians, manzai-optredens, comedy duo's, traditionele rakugo of moderne Japanse humor, Japan biedt een opmerkelijk gevarieerde verzameling stijlen en persoonlijkheden.

Blader door GiggleTime om comedians uit Japan te ontdekken, meer te leren over individuele artiesten en de Japanse komedie te verkennen naast comedians uit landen over de hele wereld.