GiggleTime GiggleTime
Meny
Uppgradera till Premium Skicka in ett skämt Komiker Om oss Vanliga frågor Kontakt

Juridiskt
Integritetspolicy Användarvillkor Cookiepolicy Återbetalnings- och avbokningspolicy Källor
Logga in
Språk
Kategorier
Inställningar
Språk svenska
Trygghetsläge
Autouppspelning av slumpskämt
Aviseringar
Global talangkatalog

Komiker från Japan

Komikerkatalogen för Japan — profiler, biografier, foton och sociala länkar för komiker från Japan.

Lägg till en komiker
Återställ
35 komiker
Hisaya Morishige, komiker från Japan
Verifierad Ej anspråk gjort
Japan

Hisaya Morishige

Hisaya Morishige, en japansk tespian och komiker, föddes i Hirakata, Osaka. Efter att ha avslutat sina studier på Kitano Middle School fortsatte han till Waseda University. Han tog först scenen som skådespelare och gick senare till NHK som tillkännagivande stationerad i Manchukuo. Hans utbrott i bio kom genom en sträng av humoristiska delar, särskilt "företagets president" (Shachō) och "Station Front" (Ekimae) serie producerad av Toho. Under sin karriär utförde han i nästan 250 filmer, spänner över både moderna inställningar och jidaigeki-periodstycken. På teaterstyrelsen fick han erkännande för att porträttera Tevye i den japanska iscensättningen av Fiddler på taket. Morishige uppträdde också i många TV-drama och specialprogram, och 1975 blev han invigningsgäst på talkshowen Tetsuko's Room. Han tjänstgjorde i många år som ordförande i Japan Actors Union, och 1991 hedrade kejsaren honom med kulturordningen.

Kenichi Enomoto, komiker från Japan
Verifierad Ej anspråk gjort
Japan

Kenichi Enomoto

Den japanske komikern, skådespelaren och sångaren Enoken (エノケン), född den 11 oktober 1904 i Tokyos Aoyama-distrikt, var vida känd över hela Japan. Hans riktiga namn var 榎本健一. Han inledde sin karriär på scenen i Asakusa under 1920-talet, först som körsångare i operan 'Carmen' i mars 1922 på Kinryu Hall. Från 1919 var han lärling hos skådespelaren 柳田貞一 på 'Konishi Grand Opera'. Hans föräldrar drev en kexaffär, och en spontan handling där han åt ris som en apa runt 1923 ledde honom till att satsa på komedi. Enokens komiska stil kombinerade sång, dans, akrobatik och improvisationer. Han påverkade i hög grad Tokyoteatern före andra världskriget genom sina scenföreställningar, radioprogram och filmroller. Efter den stora Kantō-jordbävningen 1923 flyttade han sitt fokus till komisk teater och framförde humoristiska sketcher med vänner i Kyoto. Han anslöt sig till Casino Folies trupp 1929 och fick popularitet för sin snabba och osammanhängande humor, och grundade kortvarigt 'Casino-Fourlee' samma år. År 1930 startade han sin egen trupp, Enoken Gekidan. Han medverkade i Enoken no Seishun Suikoden 1934, regisserad av Kajirō Yamamoto, och fick därmed nationell popularitet, och medverkade senare i den första talfilmen, Enoken no Seishun Suito-den (1940). Han samarbetade med regissörerna Kajirō Yamamoto, Nobuo Nakagawa och Akira Kurosawa på filmer, inklusive att han medverkade i Kurosawas Tiger Tail . Hans energiska rörelser på scen var ett kännetecken för hans framträdanden. Enoken fortsatte att vara en populär komisk skådespelare under perioderna före och efter andra världskriget, ofta med huvudroller i historiska dramer och samurajfilmer, där han parodierade japanska historiska figurer som Kondō Isami och Sakamoto Ryōma. Han medverkade även i andra anmärkningsvärda filmer som Enoken no Chakkari Kinta , Enoken no Hokkai-bo och Son Goku . Han spelade in många låtar för Polydor, där han framförde populära jazzlåtar och utländska melodier med omarbetade texter. Han betraktades som "Komedi Kung" och hans era refererades ofta till som 'Enoken-Ryūpa' tillsammans med Kokawa Ryūpa. Han mottog Purpurbandets medalj 1960. Tyvärr ledde nekros i hans högra ben på 1950-talet till amputation och begränsade hans karriär, även om han gjorde en comeback på Shinjuku Koma Teater 1963 med ett protesben. Han avled den 7 januari 1970 av levervikt vid 65 års ålder, efter en stroke orsakad av att han blivit lurad under en turné i Taiwan. Hans bidrag till japansk underhållning bevaras i NHK:s arkiv.

Oizumi, komiker från Japan
Verifierad Ej anspråk gjort
Japan

Oizumi

Yo Oizumi, som ofta kallas Yo-chan, är en mångfacetterad underhållare född den 3 april 1973 i Ebetsu, Hokkaido. Han har bott i Sapporo sedan 1984 och tog examen från Sapporo Moiwa High School. Efter en kort tid på Tokyo University of Social Welfare efter att ha misslyckats med universitetets antagningsprov två gånger, studerade han företagsekonomi vid Hokkai Gakuen University och tog examen 1996. Oizumi är 178 cm lång och representeras av Creative Office Cue och Amuse. Oizumi inledde sin karriär inom underhållningsbranschen 1995 och gjorde debut i kvällsprogrammet Mosaic nights samt porträtterade 2:a generationens Genki-kun. Han medgrundade det teater- och musikaliska gänget Team Nacs med vänner 1996, en grupp som senare skulle uppnå nationell erkännande. Från 1996 till 2002 medverkade han i den populära TV-serien Wednesday's Downtown , som nådde en toppvisning på 18,6% år 1999. Han deltog även i Inada Troupe från 1995 till 2004 och i musikgruppen FAN TAN från 1995 till 2004. Hans filmdebut skedde i Gamera 2: Attack of Legion 1996. Oizumis talanger sträcker sig bortom TV och teater; han är en sångare, låtskrivare, röstskådespelare, berättare, programledare, komiker, imitatör, filmregissör, författare, regissör, manusförfattare, textförfattare och kompositör. Han gav rösten till professor Hershel Layton från 2007 och har bidragit till flera Studio Ghibli-filmer, inklusive Spirited Away och Howl's Moving Castle . Han fick ytterligare erkännande för sina roller i filmer som River (2003) och genom att vinna Japan Academy Film Prize för Bästa manliga huvudroll 2012 för Tantei wa BAR ni Iru . Han har också medverkat i ett flertal filmer kopplade till Hokkaido, inklusive Happiness Bread (2012), Tears of Grapes (2014) och Sky Restaurant (2019), den sistnämnda som vann ett pris på Sonoma International Film Festival. Oizumi är för närvarande programdirektör för SONGS sedan 2018, och var programledare för NHK Kōhaku Uta Gassen från 2020 till 2022. Han är också programledare för The Masked Singer Japan (2021) och kommer att vara värd för en speciell jubileumsutsändning 2025. Han släppte ett samlingsalbum, "YO OIZUMI ALL TIME BEST" i mars 2024 och inledde en konsertturné som kulminerade i en föreställning på Nippon Budokan. Han har varit gift med Kumiko Nakajima sedan maj 2009, och blev pappa 2011; hans bror, Jun Oizumi, är borgmästare i Hakodate.

Pinko Izumi, komiker från Japan
Verifierad Ej anspråk gjort
Japan

Pinko Izumi

Pinko Izumi, även känd som ピンクイズミ på humorwebbplatser, är en japansk skådespelare och sångerska född Sayo Takemoto i Nihonbashi, Tokyo den 11 september 1947. Hon gick på Tokyo Metropolitan Higashi-Shinagawa Second Elementary School och Shinagawa Municipal Hino Middle School innan hon hoppade av Japan Music High School 1966. Hennes tidiga karriär började som en kayo enkagakusha (sång- och pratunderhållare) under namnet Mari Misaka, med Makoto Maki som mentor. Denna period innebar arbete på cabaretklubbar, där hon upplevde svåra förhållanden inklusive trakasserier och publikens hån. Izumis övergång till TV kom 1975 när hennes humoristiska sätt att tala ledde till en roll som reporter i Television Sanmen Kiji Weekender , vilket resulterade i ett namnbyte till Pinko Izumi. Hennes första reportage handlade om att observera grisars sexuella beteende, och hon fick snabbt uppmärksamhet, vilket ledde till inbjudningar till TV-dramer från TBS-regissören Nobuichi Kamikata. Hon debuterade som skådespelare samma år med Kobe International Gang och spelade huvudrollen i sin första dramaserie, Hanafubuki Hashigo Kazoku . 1977 släppte hon sin debutsingel, ”Airen Chō” (Melankolisk fjäril), som fick en måttlig framgång och nådde plats nummer 37 på Oricon-listan samt sålde 109 000 exemplar. Hon uttryckte en länge hånad önskan om att få medverka i NHK Kohaku Uta Gassen , vilket hon slutligen lyckades med 2014. Pinko Izumis karriär har sträckt sig över decennier och omfattat olika roller inom TV, film och teater. Hon är särskilt känd för sin roll som Fuji i NHK:s taiga-drama Oshin från 1983 till 1984, vilket gav henne betydande erkännande. Hon har ofta medverkat i verk av Bridda Sugita efter beröm från manusförfattaren till Oshin . Hon spelade huvudrollen i Sanga Moyu (1984), Inochi (1986) och Onna Taikoki (1981) som Asahi no kata. Sedan 1990 har hon varit en hörnsten i Wataru Seken wa Oni Bakari , där hon spelar Kojima Satsuki. Hon medverkade också i Onna to Ai to Mystery från 2001 till idag och porträtterade Kaneko Akiko i Blackjack ni Yoroshiku (2003) och Kato Kimie i Misora Hibari Tanjo Monogatari (2005). Hon spelade huvudrollen i Old Car (2023) och är planerad att medverka i Zagin de Shisu! (2024). År 1989 gifte hon sig med gastroenterologen Motoe Kabemoto. Hennes bidrag till japansk underhållning erkändes 2019 med Commissioner of Cultural Affairs Award och Order of the Rising Sun, 4:e klass, Guldstrålar med Rosett.

Verifierad Ej anspråk gjort
Japan

Rokudaime Sanyūtei Enraku

San'yūtei Enraku VI, även känd som 三代亭 圓楽VI, var en japansk rakugo-komiker och skådespelare. Född Yasumichi Ai den 8 februari 1950 i Tokyos Sumida-distrikt, blev han en mästare inom rakugo, en traditionell japansk komisk konstform som bygger på berättande. Han började sin resa in i rakugovärlden medan han studerade vid Aoyama Gakuin University, under ledning av San'yūtei Enraku V. Ursprungligen känd som San'yūtei Rakutarō, började han som väskbärare för den 5:e San'yūtei Enraku 1970 och blev senare upptäckt. Han tog examen från juridikfakulteten vid Aoyama Gakuin University. Enrakus karriär utvecklades stadigt under 1970- och 1980-talen. Han blev professionell (ni-tsu-me) i juli 1976 och anslöt sig till ensemblen av ‘Rasen-chō’ den 28 augusti 1977. År 1978 lämnade han Rakugo Kyokai tillsammans med sin mentor på grund av en meningsskiljaktighet, varefter han gick med i Rakugo Sanyū Kyōkai. Hans hängivenhet till konsten belönades med Broadcast Entertainment Grand Prize Hope Award i januari 1979 och han uppnådde full professionell status (shingata) i mars 1981. Nippon TVs humorprogram Shōten var en frekvent plats för hans framträdanden, där han visade upp sina komiska talanger. Under hela sin karriär var Enraku också involverad i att organisera evenemang. Från 2007 producerade han Hakata Tenjin Rakugo Matsuri i Fukuoka stad, en rakugo-festival som fortsatte med hjälp av Mamakana office. Han ärvde namnet San'yūtei Enraku i mars 2010, vilket markerade en betydande milstolpe. Trots att han ställdes inför personliga utmaningar, inklusive ett erkänt otrohet i 2016 och diagnoser av coloncancer runt 2008, lungcancer i september 2018 och en hjärntumör i juli 2019, fortsatte han att uppträda. I januari 2022 meddelade hans byrå att han genomgick behandling för en stroke och lungcancer. Han höll en duoprestation med sin lärling Izuchin Kazuo i juni 2021. Lungcancer krävde San'yūtei Enraku VI:s liv den 30 september 2022; han var 72 år gammal.

Verifierad Ej anspråk gjort
Japan

Sanma Akashiya

Sanma Akashiya, född Takafumi Sugimoto den 1 juli 1955, är en japansk komiker, tv-programledare, skådespelare och regissör. Han härstammar från Kuzu-staden, Higashimuro distriktet, Wakayama prefektur, men växte upp i Nara stad, Nara prefektur. Representerad av Yoshimoto Kogyo började han sin karriär med ambitionen att bli en rakugo-komiker, och tränades som lärling till 2:a generationens Shofukutei Shonosuke och debuterade som Shofukutei Sanma. Hans mentor rekommenderade senare att han skulle gå över till att vara en talang. Sanma Akashiya's humoristiska stil kännetecknas ofta av hans förmåga att föra samtal, och frekvent använda humor relaterad till hans framträdande framtänder. Han dök först upp i TV i januari 1976 i '11PM' och var en del av komedigruppen ‘Beeru 7’ från 1977. Han fick ytterligare erkännande genom att bli en stående medlem i 'Young Town' i Nara i oktober 1977, och senare i 'Laughin' Good Time!' från 1980. Hans medverkan i varenda avsnitt av 'FNS 27 Hour Television' har gett honom smeknamnet ‘Mr. 27 Hour Television’. Han spelade också sin första dramaroll i december 1980, i 'Nonki-kun'. Betraktad som en av Japans "Big Three" humorister tillsammans med Beat Takeshi och Tamori, innehar Sanma Akashiya en betydande plats inom japansk underhållning. Under hela sin karriär har Sanma Akashiya haft en framträdande närvaro på television. Han leder för närvarande flera program, inklusive 'Odoru! Sanma Goten!!', 'Tūkai! Akashiya TV', 'Honmadekka!? TV' och 'Sanma Improvement Committee'. Skådespelaren Ken Watanabe gifte sig med skådespelerskan Shinobu Otake i september 1988; deras förhållande började under produktionen av dramaserien Danjo Shichinin Natsumonogatari. År 1989 välkomnade de en dotter, Imalu Otake, som inledde sin karriär som entertainer (tarento) 2009 och uppträder under artistnamnet IMALU. Paret skilde sig i september 1992 men förblev vänner och dyker ibland upp tillsammans i humorprogram. Sanma Akashiya medverkade nyligen som gäst i 'Shin jijitsu! Orinpikku-mei bamen saikyō-kin medal award' i juli 2024.

Tony Tani, komiker från Japan
Verifierad Ej anspråk gjort
Japan

Tony Tani

På 1950-talet steg Tony Tani till berömmelse som en japansk underhållare, och Hans over-the-top-scenkaraktär hånade både de amerikanska karikatyrerna i Japan och den kulturella avtryck som lämnats av den amerikanska ockupationen.

Japanska komiker och humor

Japan har en av världens mest distinkta humor-kulturer, med ett brett utbud av artister som verkar inom television, stand-up-liknande komedi, manzai, conte, rakugo, film, teater och digital underhållning. Japansk komedi, som ofta omtalas brett som owarai, inkluderar många olika format och framträditionstraditioner snarare än att förlita sig på en enda stil.

Tokyo och Osaka är stora centra för japansk komedi, där Osaka särskilt förknippas med landets manzai-tradition. TV-komediprogram och underhållningsprogram har också spelat en stor roll i att göra komiker bekanta för publiken över hela Japan.

Populära japanska komiker

Japan har producerat många komiker som har blivit stora TV- och underhållningspersonligheter. Kända namn förknippade med japansk humor inkluderar Takeshi Kitano, Hitoshi Matsumoto, Sanma Akashiya, Tamori, Shinsuke Shimada, Downtown, Cocorico, Sandwichman och Audrey.

Japanska komiker arbetar ofta som en del av komediduon eller grupper snarare än att enbart uppträda som solo stand-up komiker. Vissa har också blivit tv-programledare, skådespelare, filmskapare, författare och producenter, vilket gör komedi till en viktig del av Japans bredare underhållningsindustri.

En nyare generation artister har också byggt upp publik genom YouTube, streamingplattformar, poddar och sociala medier, vilket tillfört nya format till Japans etablerade komediditioner.

Japansk Stand-up och Komedi

Japansk komedi inkluderar flera distinkta former. Manzai är en tvåpersonersföreställning där komiker typiskt spelar kontrasterande roller, med en artist som levererar förberedelser och den andra som svarar med skämt, korrigeringar eller snabba kommentarer. Conte är närmare sketchkomedi, och använder karaktärer och situationer för att skapa humoristiska berättelser.

En annan traditionell form är rakugo, där en ensam utövare berättar en humoristisk historia medan hen sitter ner, och använder förändringar i röst och uttryck för att porträttera olika karaktärer. Dessa traditioner existerar sida vid sida med modern tv-komedi, improvisation och andra former av liveframträdanden.

Japanska komiker utforskar ofta vardagliga situationer, relationer, socialt beteende, arbete och kulturella observationer. Ordlekar, tajming, överdrivna reaktioner och noggrant utvecklade komiska karaktärer kan vara viktiga inslag i föreställningar.

Komedi i Japan

Television är centralt för japansk humor-/komedikultur. Varieteprogram innehåller ofta komiker tillsammans med skådespelare, musiker och andra underhållare, medan humor-/komeditävlingar och specialprogram ger artister möjligheter att uppnå nationell erkännande.

Japan har också en stark livekomedistruktur, särskilt i Tokyo och Osaka. Komediteatrar och nöjeslokaler erbjuder utrymmen för etablerade artister samt uppträdare som utvecklar sitt material.

Digitala plattformar har tillfört en ny dimension till scenen. YouTube, streamingtjänster och sociala medier gör det möjligt för japanska komiker och komedigrupper att nå ut till publiken direkt och experimentera med format utanför traditionell television.

Upptäck komiker från Japan

Oavsett om du är intresserad av japanska komiker, manzai-utövare, komediduon, traditionell rakugo eller modern japansk humor, erbjuder Japan en anmärkningsvärt varierad samling stilar och personligheter.

Utforska GiggleTime för att upptäcka komiker från Japan, lära dig mer om enskilda artister och utforska japansk humor tillsammans med komiker från länder över hela världen.