GiggleTime GiggleTime
Thực đơn
Chọn Cao cấp gửi một câu chuyện cười Diễn viên hài Giới thiệu Câu hỏi thường gặp Liên hệ

Pháp lý
Chính sách bảo mật Điều khoản dịch vụ Chính sách Cookie Chính sách hoàn tiền và hủy Nguồn gốc
Đăng nhập
Ngôn ngữ
Danh mục
Bối cảnh
Ngôn ngữ Tiếng Việt
Chế độ An toàn
Tự động phát trò đùa ngẫu nhiên
Thông báo
Danh bạ Nhân tài Toàn cầu

Danh bạ Hài kịch

Duyệt hồ sơ danh hài, tóm tắt tiểu sử, quốc gia xuất xứ và các liên kết chính thức.

Thêm danh hài
1801 các diễn viên hài
Fernandel, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Fernandel

Fernand Joseph Désiré Contandin, được biết đến chuyên nghiệp với tên Fernandel, sinh ngày 8 tháng 5 năm 1903 tại Marseille, Pháp. Cha mẹ ông là Désirée Bédouin và Denis Contandin, quê gốc từ Perosa Argentina, Ý; cha ông làm kế toán và biểu diễn hài nghiệp dư với bút danh 'Sined'. Ông có hai anh trai, Auguste-Marcel (1897-1961) và Francis (Fransined) (1914-2012), và một chị gái, Marguerite (1910-2006). Bắt đầu sự nghiệp từ các sân khấu tạp kỹ, Fernandel chọn nghệ danh Fernandel vào năm 1922, do mẹ vợ đặt cho. Ông kết hôn với Henriette Félicie Manse vào năm 1925. Sự nghiệp của Fernandel bắt đầu bằng những buổi biểu diễn tại các quán cà phê và đám cưới, sau đó là chiến thắng trong một cuộc thi hát dành cho trẻ em tại Nhà hát Châtelet ở Marseille khi mới bảy tuổi. Ông ra mắt phim năm 1930 trong bộ phim *Le Blanc et le Noir*. Sự nổi tiếng của ông tăng trưởng ổn định trong những năm 1930 và 1940, với những vai diễn quan trọng trong các bộ phim như *Angèle* (1934), *Regain* (1937), *Le Schpountz* (1938) và *La Fille du Puisatier* (1940). Ông hợp tác rất nhiều với Marcel Pagnol, xuất hiện trong mười ba bộ phim của ông. Ông phát hành bài hát nổi tiếng “Félicie aussi” năm 1939 và có một bản thu âm thành công của “La Caissière du Grand Café” năm 1947. Fernandel trở thành một trong những ngôi sao lớn nhất của điện ảnh Pháp trong nhiều thập kỷ, xuất hiện trong hơn 125 bộ phim từ năm 1930 đến 1969. Ông nổi tiếng với vai trò cha xứ người Ý trong loạt phim Don Camillo từ năm 1951 đến 1970, một vai diễn đã dẫn đến cuộc gặp gỡ với Giáo hoàng Pius XII vào năm 1953. Những đường nét đặc trưng trên khuôn mặt ông, mà ông gọi là “gueule de cheval” (khuôn mặt giống ngựa), đã trở thành một thương hiệu riêng. Ông cũng xuất hiện trong phim Ý và Mỹ, bao gồm Xung quanh thế giới trong 80 ngày (1956) với David Niven và Paris Holiday (1958) với Bob Hope và Anita Ekberg. Fernandel tham gia đạo diễn hoặc sản xuất chung nhiều bộ phim trong suốt sự nghiệp của mình. Các bộ phim của Fernandel đã thu hút hơn 200 triệu khán giả trong suốt sự nghiệp của ông, và vào năm 1968, Tướng Charles de Gaulle tuyên bố rằng Fernandel là người Pháp duy nhất nổi tiếng hơn chính ông trên toàn thế giới. Sau khi được chẩn đoán mắc bệnh ung thư phổi, ông qua đời vào ngày 26 tháng 2 năm 1971, và hài cốt của ông được an táng tại Nghĩa trang Passy ở Paris. Con trai ông, Franck Fernandel, trở thành diễn viên và ca sĩ, và đóng cùng cha trong L'Âge ingrat và En avant la musique .

François Cavanna, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

François Cavanna

François Cavanna, sinh ngày 22 tháng 2 năm 1923 tại quận 14 của Paris, là một nhà văn và biên tập viên báo chí châm biếm người Pháp. Ông qua đời ngày 29 tháng 1 năm 2014 tại Créteil. Tuổi thơ của ông ở Nogent-sur-Marne chịu ảnh hưởng lớn từ cha mình, Luigi Cavanna, một người nhập cư gốc Ý làm thợ đá, và mẹ ông, Marguerite Charvin. Được bao quanh bởi những người nhập cư Ý từ khi còn nhỏ, ông đã ghi lại những kinh nghiệm này trong tác phẩm tự truyện của mình Les Ritals , xuất bản năm 1978. Ông đã lấy bằng tốt nghiệp tiểu học ở tuổi 12 và nhận được bằng brevet vào năm 1939. Tuổi thơ thời niên thiếu của Cavanna bao gồm nhiều công việc khác nhau; khi 16 tuổi, anh làm người giao thư bưu điện, bán trái cây/rau củ và học nghề thợ nề. Sự nghiệp báo chí của anh bắt đầu năm 1945 với tờ Libération. Anh bị lệnh chuyển đến Bordeaux vào năm 1940 do Chiến tranh Thế giới thứ hai, và từ năm 1943-1945, anh bị ép lao động (STO) ở Berlin. Trong thời gian này, anh đã kết thân với Maria Tatarchenko, một công nhân người Ukraina, người mà anh dành tặng cuốn Les Russkoffs vào năm 1979. Anh đồng sáng lập nhiều tạp chí châm biếm, bao gồm Hara-Kiri , Hara-Kiri Hebdo , Charlie và Charlie Hebdo , đóng góp đáng kể vào sự ra đời và thành công của chúng. Anh viết trong nhiều thể loại khác nhau, bao gồm phóng sự, châm biếm, tiểu luận, tiểu thuyết, tự truyện và hài hước. Phong cách hài hước của Cavanna được đặc trưng bởi sự kết hợp giữa những câu đùa, sự phi lý, coq-à-l’âne (liên tưởng tốc độ cao), châm biếm và chế giễu. Tác phẩm của ông thường gần với chủ nghĩa siêu thực và thường xuyên chế giễu cách trình bày khoa học và các nhà khoa học. Ông đã dịch sáu cuốn sách về những họa sĩ hoạt hình nổi tiếng, bao gồm Li'l Abner năm 1971 và L'Univers impitoyable de Gary Larson năm 1988. Ông là người khởi xướng ý tưởng đổi tên Hara-Kiri thành Charlie Hebdo vào tháng 11 năm 1969 sau khi nó bị cấm. Ông xuất hiện trong chương trình trò chuyện văn học của Pháp, Apostrophes năm 1978, nơi ông nổi tiếng đã bảo Bukowski "im đi". Les Ritals , ban đầu được đăng thành các chương trong Hara-Kiri bắt đầu từ năm 1976, đã được chuyển thể thành một vở kịch khám phá các chủ đề về nhập cư và cộng hưởng với nhiều gia đình. Ông nhận được giải Prix Interallié năm 1979 cho Les Russkoffs . Cuốn sách cuối cùng của ông, Lune de miel , đề cập đến bệnh Parkinson của ông.

Henri Salvador, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Henri Salvador

Henri Salvador, sinh ra tên Henri Gabriel Salvador vào ngày 18 tháng 7 năm 1917 tại Cayenne, thuộc Guiana thuộc Pháp, là một nghệ sĩ giải trí người Pháp đa tài. Cha mẹ ông, Clovis và Antonine Paterne, quê gốc Guadeloupe, và ông có một anh trai tên André và một chị gái tên Alice. Gia đình chuyển đến Paris khi ông 12 tuổi. Ông bắt đầu sự nghiệp vào những năm 1930 với vai trò cây đàn guitar đồng hành cùng các ca sĩ khác, học hỏi bằng cách bắt chước các bản thu âm của Django Reinhardt. Sau đó, Salvador làm việc với Reinhardt vào những năm 1940, thể hiện sự đa dạng âm nhạc sớm. Sự nghiệp của Salvador bao gồm ca hát, khiêu vũ và hài kịch, ban đầu với Ray Ventura và His Collegians. Ông chuyển sang sự nghiệp ca hát vào khoảng năm 1948, xuất hiện trong các bộ phim như Nous irons à Paris (1949), Nous irons à Monte-Carlo (1950) và Mademoiselle s'amuse (1948). Ông thu âm các bài hát được viết bởi Boris Vian, phối khí bởi Quincy Jones, và thậm chí còn khám phá nhạc rock and roll Pháp vào năm 1957 dưới nghệ danh Henry Cording. Trong suốt những năm 1950 đến 1970, ông viết, sản xuất và biểu diễn các bài hát hài hước và phổ biến, nổi tiếng với phong cách crooner và giọng hát mượt mà, đồng thời thành thạo nhiều nhạc cụ. Salvador đã làm chủ nhiều chương trình truyền hình tạp kỹ phổ biến trong những năm 1960 và đạt được thành công lớn với “Zorro est arrivé” vào năm 1964. Ông cũng được biết đến với tiếng cười đặc trưng, thường được đưa vào âm nhạc của mình. Bài hát “Dans mon île” (1957) của ông đã ảnh hưởng đáng kể đến quá trình hình thành bossa nova của Antônio Carlos Jobim. Ông là người lồng tiếng cho Sebastian, con cua trong bản dịch tiếng Pháp của The Little Mermaid năm 1989. Ông đã nhận được nhiều giải thưởng trong suốt sự nghiệp kéo dài bảy thập kỷ, bao gồm Huân chương Công đức Văn hóa Brazil năm 2005 và được phong hàm chỉ huy của Légion d'honneur Pháp và Huân chương Công trạng Quốc gia Pháp. Ông qua đời vào ngày 13 tháng 2 năm 2008 tại Paris do phình mạch máu vỡ và được chôn cất tại Nghĩa trang Père-Lachaise.

Jacques Weber, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Jacques Weber

Jacques Henri Robert Weber, được biết đến chuyên nghiệp với tên Jacques Weber, sinh ngày 23 tháng 8 năm 1949 tại quận 10 của Paris. Ông xuất thân từ một gia đình thượng lưu có nguồn gốc Thụy Sĩ; cha ông, Robert Weber, là một nhà vật lý, hóa học và giám đốc phòng thí nghiệm, trong khi mẹ ông, Madeleine Weber, yêu thích opera và văn học. Weber theo học Lycée Carnot và sau đó học nghệ thuật sân khấu tại École de la rue Blanche. Sự nghiệp của ông kéo dài hơn năm mươi năm, khẳng định vị thế là một nhân vật nổi bật trong giới giải trí Pháp. Sự huấn luyện ban đầu của Weber bao gồm việc theo học tại Conservatoire national supérieur d'art dramatique, nơi ông gia nhập khi 20 tuổi và giành được Prix d'Excellence khi rời đi. Ông được hưởng sự hướng dẫn của Pierre Brasseur trong một năm rưỡi và gặp Francis Huster tại Conservatoire du 18e arrondissement, với người mà sau này ông đã tham gia tranh tài trong một cuộc thi. Ông cũng làm việc với Robert Hossein ở Rheims và gia nhập Théâtre populaire de Reims dưới sự chỉ đạo của Hossein. Năm 1970, Marcel Cravenne đã thuê ông cho một sản xuất vở . Sau đó, ông xuất hiện trong các sản xuất như (1972) và (1972), và sau đó là (1975) và (1976). Ông cũng đã xuất hiện trong phim . Sự nghiệp của Weber bao gồm nhiều công việc sân khấu đáng chú ý, đặc biệt là vai Cyrano de Bergerac trong nhiều mùa, biểu diễn khoảng 500 lần. Năm 1990, ông đảm nhận vai Comte de Guiche; sau đó, năm 1998, ông đóng vai Don Juan. Ông từng là giám đốc của Centre dramatique national ở Lyon trong giai đoạn từ 1979 đến 1985. Sau đó, từ 1986 đến 2001, ông đạo diễn Théâtre de Nice, Centre dramatique national Nice-Côte d'Azur. Năm 2008, ông đạo diễn một phiên bản truyền hình của *Figaro* cho France 3. Ông cũng từng xuất hiện với vai Thẩm phán Antoine Rives trong một chương trình truyền hình và đóng vai Charles V tại Lễ hội Ommegang ở Brussels năm 2013. Hiện tại, ông đang biểu diễn vở *Cyrano, rêver, rire, passer*, do vợ ông, Christine Weber viết, cùng với Ludmilla Mikael; vở kịch này ra mắt tại Théâtre de la Pépinière ở Paris vào ngày 29 tháng 1.

Jean Dujardin, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Jean Dujardin

Jean Dujardin, người biểu diễn với nghệ danh Jean Edmond Dujardin, là một nghệ sĩ giải trí người Pháp hoạt động với vai trò diễn viên, diễn viên hài, nhà sản xuất và đạo diễn. Ngày 19 tháng 6 năm 1972 đánh dấu ngày sinh của ông tại Rueil-Malmaison, Pháp, gần Paris. Lớn lên ở Plaisir, Yvelines, ông từng làm thợ khóa cho công ty xây dựng của cha mình trước khi theo đuổi sự nghiệp biểu diễn. Hiện tại 54 tuổi, Dujardin bắt đầu biểu diễn các trò hề đứng trong quán cà phê và phục vụ trong quân đội, nơi ông giải trí cho những người lính cùng đơn vị bằng các màn hóa trang, khám phá tài năng hài hước của mình. Sự nghiệp của Dujardin bắt đầu trên sân khấu và truyền hình vào những năm 1990 với nhóm hài kịch Nous Ç Nous. Năm 1996, Dujardin tham gia chương trình truyền hình Graines de star cùng với các thí sinh khác. Từ năm 1999 đến 2003, anh đạt được sự nổi tiếng đáng kể thông qua loạt phim truyền hình Un gars, une fille bên cạnh Alexandra Lamy, người sau này trở thành vợ anh từ năm 2009 đến 2014. Anh đóng vai chính trong các chương trình truyền hình và phim hài ngay từ đầu sự nghiệp, và tạo ra nhân vật Brice de Nice trong chương trình Fiesta, được chuyển thể thành phim điện ảnh Brice de Nice vào năm 2005. Dujardin đã đạt được danh tiếng quốc tế thông qua nhiều vai diễn, bao gồm Hubert Bonisseur de La Bath trong các phim OSS 117: Cairo, Tổ gián điệp (2006), Lạc lối ở Rio (2009) và Tình yêu từ Châu Phi (2021). Anh cũng đóng vai Lucky Luke trong phim Lucky Luke (2009) và hợp tác với Michel Hazanavicius trong The Artist (2011), nơi anh thủ vai George Valentin. Vai diễn này đã mang lại cho anh vô số giải thưởng, bao gồm giải Oscar Diễn viên xuất sắc nhất (2012), Quả cầu vàng, BAFTA và Giải thưởng của Hiệp hội Diễn viên Màn ảnh. Anh cũng xuất hiện trong các phim điện ảnh Mỹ như The Wolf of Wall Street (2013) và The Monuments Men (2014). Các vai diễn gần đây bao gồm sự xuất hiện trong Présidents (2021) và Brice 3 (2016), và anh dự kiến sẽ đóng vai Don Diego de la Vega trong bộ phim truyền hình ngắn Zorro vào năm 2024.

Marcel Marceau, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Marcel Marceau

Sinh ra ở Strasbourg, Pháp, ngày 22 tháng 3 năm 1923 với tên khai sinh là Marcel Mangel, Marcel Marceau trở thành một diễn viên và nghệ sĩ hề câm người Pháp được công nhận trên toàn cầu. Tên khai sinh của ông phản ánh cha mẹ ông, Charles Mangel, một người thợ thịt, và Anna Werzberg. Gia đình chuyển đến Lille vào năm 1926 vì lý do công việc và sau đó chuyển đến Anh. Ngay từ khi còn nhỏ, Marcel chịu ảnh hưởng bởi những bộ phim của Charlie Chaplin, truyền cảm hứng cho ước mơ trở thành nghệ sĩ hề câm, và ông theo học trường trung học Fustel-de-Coulanges ở Strasbourg cho đến năm 1938. Trong Thế chiến thứ hai, gia đình Marceau sơ tán và ban đầu định cư ở Chancelade và Périgueux. Năm 17 tuổi, ông chạy trốn cùng gia đình đến Limoges và theo học tại trường trung học Gay-Lussac và Trường Nghệ thuật Trang trí Limoges vào năm 1941. Ông tích cực tham gia phong trào kháng chiến Do Thái ở Pháp, giúp giải cứu trẻ em Do Thái, trong đó có khoảng ba mươi người đã trốn thoát sang Thụy Sĩ cùng với người họ hàng Georges Loinger. Ông sử dụng tên 'Marceau' trong thời kỳ chiếm đóng của Đức, ám chỉ François Séverin Marceau-Desgraviers. Nhờ thành thạo tiếng Anh, tiếng Pháp và tiếng Đức, ông được giao nhiệm vụ liên lạc cho Quân đội thứ ba của Tướng George Patton trong chiến tranh. Bi kịch thay, cha ông bị bắt và trục xuất đến Auschwitz vào năm 1944, nơi ông đã bị giết hại. Sau cuộc xung đột, Marceau bắt đầu học tại Trường Nghệ Thuật Kịch Charles Dullin năm 1945, được hướng dẫn bởi Joshua Smith, Étienne Decroux và Jean-Louis Barrault. Vào tháng 8 năm 1944, ông có màn trình diễn đáng chú ý đầu tiên trước khán giả 3.000 binh lính ở Paris. Năm 1947, ông tạo ra nhân vật 'Bip the Clown,' lần đầu biểu diễn vào ngày 22 tháng 3 tại Théâtre de Poche Montparnasse, lấy cảm hứng từ Pip trong tiểu thuyết *Great Expectations* của Charles Dickens. Ông nhận được Giải thưởng Deburau năm 1949 cho tác phẩm mimodrama của mình, *Death before Dawn*, và thành lập Compagnie de Mime Marcel Marceau cùng năm đó. Trong hơn 60 năm, Marceau đã làm say đắm khán giả trên toàn cầu với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn chuyên nghiệp, xuất hiện trong các bộ phim như 'Barbarella' (1968) và 'Silent Movie' (1976), nơi lời nói duy nhất của ông là “Non.” Ông dành sáu mươi năm để nâng cao nghệ thuật hề câm lên một hình thức nghệ thuật nổi bật, hoàn thành hơn 5.000 buổi biểu diễn. Marcel Marceau qua đời vào ngày 22 tháng 9 năm 2007, ở tuổi 84 và được an táng tại nghĩa trang Pere Lachaise ở Paris.

Max Linder, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Max Linder

Max Linder, sinh ra tên thật là Gabriel-Maximilien Leuvielle vào ngày 16 tháng 12 năm 1883 tại Saint-Loubès, Gironde, Pháp, là một nhân vật quan trọng trong điện ảnh thời kỳ đầu. Cha mẹ ông, Jean (Marcel) Leuvielle và Suzanne Baron, là chủ vườn nho, mang đến cho ông một tuổi thơ thoải mái bao gồm việc học tại lycée Talence. Ban đầu, ông theo đuổi sự nghiệp sân khấu, đăng ký vào Conservatoire de Bordeaux năm 1899 và giành giải thưởng cho cả hài kịch và bi kịch. Tuy nhiên, ông bị đuổi học sau khi xảy ra tranh chấp với một giáo sư, và từng biểu diễn dưới bút danh Max Lacerda trước khi đổi tên thành Max Linder vào năm 1904, lấy cảm hứng từ biển hiệu của một cửa hàng giày ở Bordeaux. Sự nghiệp của Linder rẽ sang một bước ngoặt quan trọng khi ông bắt đầu làm việc cho Pathé vào mùa hè năm 1905. Ông đảm nhiệm vai trò viết kịch bản, đạo diễn và diễn viên, sản xuất với tốc độ đáng kinh ngạc khoảng một bộ phim mỗi ngày. Những tác phẩm ban đầu của ông bao gồm 'Le Premier cigare d'un collégien' (1905). Bắt đầu từ năm 1907 với 'The Skater's Debut,' ông đạt được sự công nhận nhờ việc khắc họa nhân vật 'Max,' đại diện cho một người thượng lưu giàu có. Hình tượng 'Max' của ông, xuất hiện trong khoảng 100 bộ phim ngắn từ năm 1910 đến 1914, được xem là một trong những ví dụ đầu tiên về một nhân vật xuất hiện một cách liên tục trong điện ảnh. Quan hệ hợp tác sáng tạo của Linder với René LePrince đã dẫn đến việc đạo diễn chung các bộ phim của ông bắt đầu từ năm 1911. Ông đi lưu diễn quốc tế giữa năm 1912 và 1913, ghé thăm Tây Ban Nha, Đức và Nga (Saint Petersburg). Trong một buổi biểu diễn trượt băng năm 1911, ông bị chấn thương thoát vị. Với sự bùng nổ của Thế chiến thứ nhất, Linder nhập ngũ trong quân đội Pháp và bị thương nhiều lần trong thời gian phục vụ. Sau chiến tranh, ông cố gắng tìm kiếm thành công tại Hoa Kỳ, nhưng nỗ lực này đã không thành công. Em trai ông, Maurice, đạt được danh tiếng với tư cách là một cầu thủ rugby quốc gia, trong khi chị gái Marcelle xuất hiện trong một số bộ phim của ông. Max Linder qua đời vào ngày 1 tháng 11 năm 1925 tại Paris, để lại di sản đã ảnh hưởng đáng kể đến sự ra đời nhân vật 'Người Lang thang' của Charlie Chaplin.

Michel Galabru, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Michel Galabru

Sinh ra ở Safi, Morocco vào ngày 27 tháng 10 năm 1922, Michel Galabru là một diễn viên và nhà văn người Pháp. Cha ông, Paul Galabru, là một kỹ sư và giáo sư. Ban đầu, ông có tham vọng trở thành cầu thủ bóng đá chuyên nghiệp cho Stade olympique montpelliérain, sau đó học luật một thời gian theo yêu cầu của cha. Ông đã trải qua những năm thơ ấu ở Safi và những năm sau đó ở Hérault trước khi chuyển đến Paris. Sự nghiệp của Galabru kéo dài gần bảy mươi năm, bao gồm hơn 250 bộ phim và hơn 80 vở kịch. Galabru bắt đầu sự nghiệp diễn xuất của mình vào năm 1951 với một vai nhỏ trong Ma femme, ma vache et moi . Ông nhận được sự công nhận ban đầu cho màn trình diễn của mình trong La guerre des boutons (1963) và đạt được sự nổi tiếng rộng rãi với Le Gendarme de Saint-Tropez (1964), đóng vai Adjudant Gerber. Ông thường xuyên xuất hiện bên cạnh Louis de Funès trong nhiều bộ phim, bao gồm cả các phần tiếp theo của Le Gendarme de Saint-Tropez và L'Avare . Những hợp tác hài hước của ông còn mở rộng sang các bộ phim do Jean Girault, Jean-Pierre Mocky, Georges Lautner, Bertrand Blier và Claude Zidi đạo diễn. Ông là một thành viên (pensionnaire) của Comédie-Française từ năm 1950 đến 1957 và giành giải thưởng nhất từ Conservatoire national d'art dramatique. Phim ảnh của Galabru bao gồm cả phim hài và phim chính kịch, với những vai diễn đáng chú ý trong L'avare , Jo , Nous irons a Deauville , La Cage aux Folles , La Cage aux Folles II , La Cage aux Folles 3: The Wedding , Le viager , Subway , Kamikaze và Uranus . Bertrand Blier, Costa-Gavras và Jean-Luc Godard là một trong số những đạo diễn mà ông đã làm việc cùng. Ông giành giải César cho Nam diễn viên xuất sắc nhất năm 1977 cho vai Joseph Bouvier trong phim The Judge and the Assassin của Bertrand Tavernier, và nhận được đề cử giải César cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất vào các năm 1986 ( Subway ) và 1991 ( Uranus ). Ông đạo diễn Nhà hát Montmartre-Galabru và Nhà hát Dix Heures. Lần biểu diễn cuối cùng của ông là trong vở kịch độc diễn Le Cancre . Michel Galabru qua đời ngày 4 tháng 1 năm 2016 tại Paris ở tuổi 93.

Omar Sy, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Omar Sy

Omar Sy là một diễn viên, nhà sản xuất phim, biên kịch và người hài hước người Pháp, sinh ngày 20 tháng 1 năm 1978 tại Trappes, Yvelines, Pháp. Ông có nguồn gốc Fulani, với cha mẹ nhập cư từ Tây Phi; mẹ ông đến từ Mauritania và cha ông đến từ Senegal, cả hai đều đến từ ngôi làng Bakel. Ông sinh ra và lớn lên ở khu vực Les Merisiers của Trappes, là một trong chín người con. Năm 1996, Sy bắt đầu sự nghiệp chuyên nghiệp tại Radio Nova, một kinh nghiệm bao gồm cuộc gặp gỡ với Fred Testot. Kinh nghiệm phát thanh của anh đã dẫn đến các đoạn hài hước trong chương trình 'Service après-vente des émissions' từ năm 2005 đến 2012, cũng như chương trình truyền hình 'Omar et Fred' ra mắt trên Canal+ vào năm 2001 và vẫn tiếp tục đến nay. Anh cũng xuất hiện trong chương trình 'Le Cinéma de Jamel' của Canal+, và thành lập một mối quan hệ đối tác hài hước với Fred Testot được biết đến với tên Omar và Fred. Sy được công nhận nhờ phong cách hài kịch hình thể và xuất hiện trong các bộ phim như (2001), , , và . Anh cũng tham gia một album chống phân biệt chủng tộc có tên vào năm 2003. Anh đạt được sự công nhận rộng rãi sau khi đóng vai chính trong bộ phim ăn khách của Pháp năm 2011 – The Intouchables , giúp anh giành giải César Nam diễn viên xuất sắc nhất năm 2012 và Globe de Cristal cho Nam diễn viên xuất sắc nhất. Anh trở thành diễn viên da màu đầu tiên nhận được giải César. Sau thành công này, Sy xuất hiện trong nhiều bộ phim bom tấn của Mỹ bao gồm X-Men: Days of Future Past (2014), Jurassic World (2015), Transformers: The Last Knight (2017) và Arctic Dogs (2019). Anh cũng lồng tiếng cho các nhân vật trong trò chơi điện tử như 'Tomb Raider Legend' và 'Logorama'. Kể từ năm 2021, anh đóng vai chính trong loạt phim của Netflix – Lupin . Năm 2021, anh được tạp chí Time vinh danh là một trong 100 người có ảnh hưởng nhất thế giới. Sy đã ký kết thỏa thuận dài hạn về các bộ phim điện ảnh với Netflix, cùng với một thỏa thuận hợp tác ban đầu với HBO Max. Hiện tại, anh sống ở Hidden Hills gần Los Angeles, Hoa Kỳ.

Pierre Dac, diễn viên hài từ Pháp
Đã xác minh chưa được nhận
Pháp

Pierre Dac

Pierre Dac, tên khai sinh là André Isaac, sinh ngày 15 tháng 8 năm 1893 tại Châlons-sur-Marne, Pháp, là một nhà hài hước người Pháp. Gia đình ông, ban đầu đến từ Alsace (Uttenheim và Niederbronn-les-Bains), có nguồn gốc Do Thái và di cư sau Chiến tranh Pháp-Phổ. Cha ông, Salomon Isaac, là một thợ thịt, và gia đình chuyển đến Paris khi Dac lên ba tuổi. Ông theo học violin khi còn bé nhưng bị đuổi khỏi trường năm 1908 vì một trò nghịch ngợm. Sự nghiệp của Dac bắt đầu vào những năm 1920 với vai trò ca sĩ chansonnier tại các quán cà phê như La Muse rouge và La Vache enragée. Ông sáng lập tờ tạp chí châm biếm *L'Os à moelle* năm 1938, thu hút được sự chú ý trước khi bị đình chỉ bởi kiểm duyệt của Đức Quốc xã. Ông xuất hiện trong các bộ phim như *Voilà Montmartre* (1934) và *Juanita* (1935). Năm 1941, trốn tránh xung đột Thế chiến II, ông tìm kiếm nơi ẩn náu ở London. Tại đó, ông đóng góp cho Radio Londres, một kênh phát thanh của BBC tiếp cận miền Pháp bị chiếm đóng, bằng cách sáng tác các bài hát hài hước và biểu diễn các tiểu phẩm hài. Ông bị bắt ở Tây Ban Nha khi cố gắng đến London và đã phải ngồi tù trong vài tháng dưới thời Franco. Sau Thế chiến II, Dac đã thành lập một cặp đôi hài hước với Francis Blanche và họ đã sáng tạo, dẫn chương trình các loạt chương trình radio nổi tiếng như *Malheur aux barbus*, *Signé Furax* và *Bons Baisers de partout*. Dac đã đặt ra thuật ngữ hài hước "Schmilblick", được mô tả là "tích phân nghiêm ngặt, không phục vụ bất cứ điều gì tuyệt đối và do đó có thể phục vụ mọi thứ," và phổ biến từ "loufoque". Ông cũng phát minh ra biglotron và công thức mứt mì. Ông được nhập môn vào hội Tam Điểm năm 1926 và tạo ra một nghi lễ Tam Điểm châm biếm có tên "Le rite des Voyous". Pierre Dac đã được vinh danh với nhiều danh hiệu trong suốt cuộc đời mình; những danh hiệu này bao gồm Croix de Guerre (cả năm 1914-1918 và 1939-1945), Huy chương Kháng chiến và vinh dự được bổ nhiệm là Hiệp sĩ của Tôn vinh Danh dự Lữ đoàn. Cho đến khi qua đời vào ngày 9 tháng 2 năm 1975 tại Paris, ông vẫn tích cực tham gia điện ảnh và truyền hình, với các vai diễn trong các sản phẩm như *La Famille Anodin* (1956) và *Ne jouez pas avec les Martiens* (1968).